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viernes, 27 de marzo de 2020
domingo, 2 de febrero de 2020
Video Exposicion "Trazo Libre" de Abel Bellido Cordoba en el Sultana Cafe Arte
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Caricaturas,
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sábado, 1 de febrero de 2020
miércoles, 29 de enero de 2020
miércoles, 5 de octubre de 2016
Caricaturas de Ramiro Zambrana muestran a personalidades orureñas
Una exposición de caricaturas de Ramiro Zambrana muestra a personalidades orureñas, políticas, cívicas y periodistas, dibujados por este artista que es especialista en este trabajo.
Son alrededor de 27 obras, las cuales se exponen en el hall de la Gobernación, donde se observa caricaturas de diferentes personalidades, por ejemplo el gobernador, Víctor Hugo Vázquez, el presidente de la Asamblea Legislativa Departamental de Oruro, Zenón Pizarro, la presidenta del Concejo Municipal, Magda Suaznábar, entre otros asambleístas, concejales, autoridades educativas y cívicas. También se observa a algunos periodistas y conductores de programas.
Esta exposición estará presente en diferentes salones de exposición durante un mes, se inauguró ayer en el hall de la Gobernación, luego se expondrá en la plaza Manuel Castro y Padilla y en el salón de la Casa Simón I. Patiño.
En el acto de inauguración estuvieron presentes autoridades departamentales, municipales, cívicas y artistas plásticos.
En su intervención el presidente de la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos (ABAP) filial Oruro, Sergio Fernández, felicitó al artista Ramiro Zambrana por plasmar las caricaturas con mucho detalle.
De igual manera la vicepresidenta de la Asamblea Legislativa Departamental de Oruro, Danitza Villarroel, manifestó que se debe fomentar el arte en todas sus expresiones, pues como Zambrana se tiene a grandes artistas en Oruro que merecen apoyo.
En tanto el artista, Ramiro Zambrana, manifestó que para efectuar cada una de las caricaturas, pues se inspiró en diferentes personalidades, las cuales ahora se quedan plasmadas como parte de la exposición.
Mencionó que a través de estas caricaturas, muchos se reconocen a uno mismo, y disfrutan de esto.
Aseveró que después de al menos cinco años se está realizando una exposición de nuevas caricaturas, presentando un total de 27 obras que plasman las caricaturas de diferentes personalidades.
Explicó que a través de estos trabajos se muestra la personalidad de cada uno, pues cada persona es muy diferente a la otra, entonces la caricatura muestra rasgos importantes.
El encargado de inaugurar la exposición fue el secretario de Cultura y Turismo, Raúl Rojas, quien destacó la sensibilidad del artista, quien muestra lo que verdaderamente siente y le nace hacer.
Son alrededor de 27 obras, las cuales se exponen en el hall de la Gobernación, donde se observa caricaturas de diferentes personalidades, por ejemplo el gobernador, Víctor Hugo Vázquez, el presidente de la Asamblea Legislativa Departamental de Oruro, Zenón Pizarro, la presidenta del Concejo Municipal, Magda Suaznábar, entre otros asambleístas, concejales, autoridades educativas y cívicas. También se observa a algunos periodistas y conductores de programas.
Esta exposición estará presente en diferentes salones de exposición durante un mes, se inauguró ayer en el hall de la Gobernación, luego se expondrá en la plaza Manuel Castro y Padilla y en el salón de la Casa Simón I. Patiño.
En el acto de inauguración estuvieron presentes autoridades departamentales, municipales, cívicas y artistas plásticos.
En su intervención el presidente de la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos (ABAP) filial Oruro, Sergio Fernández, felicitó al artista Ramiro Zambrana por plasmar las caricaturas con mucho detalle.
De igual manera la vicepresidenta de la Asamblea Legislativa Departamental de Oruro, Danitza Villarroel, manifestó que se debe fomentar el arte en todas sus expresiones, pues como Zambrana se tiene a grandes artistas en Oruro que merecen apoyo.
En tanto el artista, Ramiro Zambrana, manifestó que para efectuar cada una de las caricaturas, pues se inspiró en diferentes personalidades, las cuales ahora se quedan plasmadas como parte de la exposición.
Mencionó que a través de estas caricaturas, muchos se reconocen a uno mismo, y disfrutan de esto.
Aseveró que después de al menos cinco años se está realizando una exposición de nuevas caricaturas, presentando un total de 27 obras que plasman las caricaturas de diferentes personalidades.
Explicó que a través de estos trabajos se muestra la personalidad de cada uno, pues cada persona es muy diferente a la otra, entonces la caricatura muestra rasgos importantes.
El encargado de inaugurar la exposición fue el secretario de Cultura y Turismo, Raúl Rojas, quien destacó la sensibilidad del artista, quien muestra lo que verdaderamente siente y le nace hacer.
martes, 28 de abril de 2015
Caricaturas eróticas sobre "Vivencias Bolivianas" se exponen en el Libertad
Las caricaturas eróticas sobre las "Vivencias Bolivianas" del afamado artista plástico y reconocido caricaturista, Alejandro Archondo Vidaurre, son expuestas en el salón Libertad a partir de ayer y permanecerá hasta el jueves 30 de este mes.
Con un acto realizado a medio día, se inauguró la muestra, que causó sorpresa, algo de morbo, curiosidad e incluso ruborizó a algunas personas, que tuvieron la oportunidad de observar los 21 cuadros que reflejan momentos íntimos en pareja y otros que tienen connotaciones eróticas, que los espectadores le dan su propia interpretación.
El secretario de Cultura del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO), Rolando Rocha, ponderó la visita de Archondo, afirmando que es un honor tener en Oruro a tan reconocido artista.
"Es conocido a nivel internacional por la temática que tiene y su originalidad, en el mundo de los dibujos, ha tomado una temática muy interesante, las vivencias bolivianas, desde el punto de vista erótico, y es un honor tenerlo en Oruro, pues es un ejemplo, hacer ver que Bolivia puede exportar y tener representantes internacionales dentro de la gráfica", expresó Rocha.
Aseguró que esta muestra es una forma de expresión y que para todo tipo de expresión hay un público, en este caso, por la temática que tiene Archondo ha llegado a obtener varios reconocimientos a nivel mundial, y traerlo a Oruro es un logro para los organizadores.
Archondo manifestó que lo que se quiere es mostrar a las personas como son, gorditos, bajitos, calvitos, y se tiene que empezar a tener el derecho al placer y empezar a disfrutar del cuerpo de uno mismo y también con el otro.
"Estas son obras digitales, son mixtas porque hay una parte que se hace a mano, y luego se hace una intervención digital", explicó el artista.
También hizo la presentación del libro referido a este tema titulado "Grafik Erotik", pues de lo que se trata es que la exposición y las obras vayan más allá, a través de los libros, pues serán los que migren por todos lados y sean parte de la población orureña.
"El libro contiene 20 imágenes, se trata de generar una editorial que se llama Lengua Viperina, para que se especialice en el arte gráfico, pero que contengan temáticas que interpelen al espectador. La idea es acercar al público al arte, de manera accesible, barata pero que también ayuden al artista a seguir haciendo la producción", dijo Archondo.
Con un acto realizado a medio día, se inauguró la muestra, que causó sorpresa, algo de morbo, curiosidad e incluso ruborizó a algunas personas, que tuvieron la oportunidad de observar los 21 cuadros que reflejan momentos íntimos en pareja y otros que tienen connotaciones eróticas, que los espectadores le dan su propia interpretación.
El secretario de Cultura del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO), Rolando Rocha, ponderó la visita de Archondo, afirmando que es un honor tener en Oruro a tan reconocido artista.
"Es conocido a nivel internacional por la temática que tiene y su originalidad, en el mundo de los dibujos, ha tomado una temática muy interesante, las vivencias bolivianas, desde el punto de vista erótico, y es un honor tenerlo en Oruro, pues es un ejemplo, hacer ver que Bolivia puede exportar y tener representantes internacionales dentro de la gráfica", expresó Rocha.
Aseguró que esta muestra es una forma de expresión y que para todo tipo de expresión hay un público, en este caso, por la temática que tiene Archondo ha llegado a obtener varios reconocimientos a nivel mundial, y traerlo a Oruro es un logro para los organizadores.
Archondo manifestó que lo que se quiere es mostrar a las personas como son, gorditos, bajitos, calvitos, y se tiene que empezar a tener el derecho al placer y empezar a disfrutar del cuerpo de uno mismo y también con el otro.
"Estas son obras digitales, son mixtas porque hay una parte que se hace a mano, y luego se hace una intervención digital", explicó el artista.
También hizo la presentación del libro referido a este tema titulado "Grafik Erotik", pues de lo que se trata es que la exposición y las obras vayan más allá, a través de los libros, pues serán los que migren por todos lados y sean parte de la población orureña.
"El libro contiene 20 imágenes, se trata de generar una editorial que se llama Lengua Viperina, para que se especialice en el arte gráfico, pero que contengan temáticas que interpelen al espectador. La idea es acercar al público al arte, de manera accesible, barata pero que también ayuden al artista a seguir haciendo la producción", dijo Archondo.
jueves, 23 de abril de 2015
Miroz expondrá en Curahuara de Carangas
El reconocido caricaturista Ramiro Zambrana, más conocido en el círculo artístico como "Miroz", ya preparó su primera exposición en el Municipio de Curahuara de Carangas, en homenaje al trigésimo séptimo aniversario del Regimiento y Escuela de Andinismo (RESA) 25 "Tocopilla", asentado en esta región.
El artista plástico que se destaca por lograr plasmar la personalidad de cada personaje en humorísticas caricaturas, logró ahora captar la esencia de 40 personas, que trabajan en la institución castrense, además de algunas autoridades de Curahuara de Carangas.
"El día viernes 24 de abril está cumpliendo 37 aniversario el RESA-25 o Regimiento Tocopilla, justamente mi persona ha hecho su servicio ahí, lo más lindo es su paisaje, su gente, tradiciones, costumbres, que hasta ahora han dejado huella en mi persona, lo más importante el curso de andinismo en Qala Chua", destacó Miroz.
Zambrana recuerda con alegría el tiempo que prestó su servicio militar en este regimiento, por lo que decidió rendir homenaje a quienes en la actualidad llevan las riendas del RESA-25.
"Eso ha hecho que justamente en este año vaya y haga la exposición de 40 personalidades del cuartel, entre ellos están capitanes, subtenientes, suboficiales, sargentos, entre otros, tratando de dar un poquito de humor allá en Curahuara, que también están insertas personalidades del pueblo, no muchos, pero también importantes", destacó Miroz.
La muestra se inaugurará este viernes 24 de abril, en el Casino del Cuartel del Regimiento Tocopilla, para luego trasladarse desde el lunes 27 de abril al hall del Gobierno Autónomo Municipal de Curahuara de Carangas.
Por el cariño que tiene Ramiro Zambrana a Curahuara de Carangas y los hermosos paisajes que alberga, el artista promete volver a exponer en este pueblo, con acuarelas y óleos mostrando la belleza de la tierra del Tata Sajama.
El artista plástico que se destaca por lograr plasmar la personalidad de cada personaje en humorísticas caricaturas, logró ahora captar la esencia de 40 personas, que trabajan en la institución castrense, además de algunas autoridades de Curahuara de Carangas.
"El día viernes 24 de abril está cumpliendo 37 aniversario el RESA-25 o Regimiento Tocopilla, justamente mi persona ha hecho su servicio ahí, lo más lindo es su paisaje, su gente, tradiciones, costumbres, que hasta ahora han dejado huella en mi persona, lo más importante el curso de andinismo en Qala Chua", destacó Miroz.
Zambrana recuerda con alegría el tiempo que prestó su servicio militar en este regimiento, por lo que decidió rendir homenaje a quienes en la actualidad llevan las riendas del RESA-25.
"Eso ha hecho que justamente en este año vaya y haga la exposición de 40 personalidades del cuartel, entre ellos están capitanes, subtenientes, suboficiales, sargentos, entre otros, tratando de dar un poquito de humor allá en Curahuara, que también están insertas personalidades del pueblo, no muchos, pero también importantes", destacó Miroz.
La muestra se inaugurará este viernes 24 de abril, en el Casino del Cuartel del Regimiento Tocopilla, para luego trasladarse desde el lunes 27 de abril al hall del Gobierno Autónomo Municipal de Curahuara de Carangas.
Por el cariño que tiene Ramiro Zambrana a Curahuara de Carangas y los hermosos paisajes que alberga, el artista promete volver a exponer en este pueblo, con acuarelas y óleos mostrando la belleza de la tierra del Tata Sajama.
lunes, 2 de febrero de 2015
PIPO, 25 años dando vida al 'Avernoy'
HUMOR Y POLÍTICA | CONOZCA AL GENIAL CARICATURISTA DE LOS TIEMPOS. RAFAEL VELASCO ACABA DE PUBLICAR SU PRIMER LIBRO.
Conozca a Rafael Velasco, el famoso Pipo, humorista gráfico que desde hace 25 años publica sus caricaturas en dos secciones del diario Los Tiempos y que recientemente publicó un libro de cuentos. Es autodidacta y ha dibujado a su personaje más popular, el “Avernoy”, en época de dictaduras y en democracia.
OH! ¿Qué le impulsó a escribir este libro?
Tenía el deseo de contar esas historias. Mi madre como toda buena beniana, tenía el sentido de la narración, le gustaba contar las tradiciones del oriente boliviano y recuerdo muchas de ellas, algunas no son ciertas o no son de ella, y las quería poner en el libro para que se perpetúen en la memoria de mi hijos y nietos. El libro se puede leer de principio a fin, de adelante a tras o al revés, lo importante es leerlo completo.
OH! ¿Cuándo comenzó a dibujar?
Yo soy autodidacta, nunca estudié dibujo, simplemente comencé a dibujar. Puedo decir que comencé en la escuela, ahí ya hacía unos cuadernillos de historietas, pero el humor comencé a ejercerlo desde que estoy en Los Tiempos.
OH! ¿Sólo publica en Los Tiempos?
Sí, me adoptaron ahí y sigo siendo parte de la familia de Los Tiempos. Todos los días dejo dos caricaturas, una para la sección Editorial y otra para la 7 de Clasificados.
OH! ¿Alguna vez ha tenido algún problema por su tipo de humor?
Ninguno. Tampoco he sido censurado, en ese aspecto no hubo nada.
OH! ¿Cuántos periódicos lee al día?
Más o menos tres por internet. Pero fundamentalmente Los Tiempos es mi fuente de trabajo; debo estar perfectamente informado.
OH! ¿Cree que el humor es peligroso?
Sí, sobre todo para la gente que no entiende de ironía, porque el humor es básicamente ironía y en política se utiliza muchísimo. Todo aquel que no tiene sentido de humor y es intolerante, reaccionará violentamente, como sucedió en Francia con el semanario Charlie Hebdo.
OH! ¿Cómo nació el 'Avernoy'?
No se inspira en nadie en particular, pero cuando nació la idea de hacer un personaje para la página 7, porque comenzamos ahí, buscábamos un personaje que sea un pillo, comenzamos a esbozar y salió el Avernoy que ya tiene carta de ciudadanía en Cochabamba.
OH! ¿Cómo nació la invitación para trabajar en Los Tiempos?
A través de una idea de Jorge Suárez, uno de los periodistas y poetas más brillantes de su tiempo. Me visitó hace 25 años y me propuso hacer una página de humor en lo que él llamaba “ese bodoque”, denominado Clasificados, para amenizarlo y darle otra visión. Yo acepté y comenzamos a trabajar, con la “seguridad” de que no iba a durar mucho tiempo. Le auguramos poca vida y en el camino fueron saliendo algunos que formaban parte del staff, por propuestas de trabajo en otros diarios y otras razones y quedé solo, pero he seguido en la pelea.
OH! ¿Continúa solo?
Sí, casi siempre he trabajado solo. Solo trabajamos en equipo el primer año o año y medio de la página.
OH! En estos 25 años ¿cuáles son los temas que quedan más grabados en su memoria?
Para mí el humor es una especie de terapia, uno se desahoga de los problemas creados por la política y la violencia que cada día son noticia. Cuando dibujo, me desahogo y es un relax.
Hay muchos temas agradables que recuerdo, he tenido muchos buenos comentarios de los fans del 'Avernoy'.
OH! ¿Cuál es el gobierno qué más humor le ha hecho producir?
Increíblemente fue la época de Banzer, en la dictadura. Nuestro dictador de pequeño tamaño se presentaba siempre parado en un banquito. Pese a que era una dictadura que se tornó violenta, nunca hemos recibido ni la más mínima amenaza. Los primeros años del gobierno de Evo Morales hubo temor, porque se rumoreaba que todo aquel que se oponga iba a ser “sacudido”, pero tal cosa no ha ocurrido.
OH! ¿Cree que hay libertad de expresión en Bolivia?
Creo que es relativa la libertad de expresión, creo que hay más autocensura entre los periodistas. Tienen más cuidado del que deberían tener, cuidan más sus espaldas de lo que deberían.
OH! ¿Hay algún periodista que admire?
Me gustaba mucho Alfredo Medrano, que además de gran amigo mío, era muy buen periodista.
OH! Y ¿caricaturistas?
Hay varios, pero el que más me gusta y no ha podido hacer patria en su país es Moisés Anturiano, que no sé si estará en Cochabamba, pero ha vivido mucho tiempo en España.
OH! ¿Se puede vivir de la caricatura?
Hay que tener la misma suerte que un escritor, algunos sí viven de su producción literaria y otros no pueden. Los que logran vivir de esto son un porcentaje muy reducido.
OH! ¿Ha tenido formación en otra área?
En mis épocas no había internet, entonces cada semana nos nutríamos con la producción de historietas argentinas y chilenas. Llegaban entre 20 y 30 por semana. Entre ellas había algunas de humor como Pobre Diablo. Yo leía esas revistas porque eran muy interesantes, tanto en el aspecto del dibujo como del humor, porque una cosa es ser buen dibujante y otra es ser buen humorista. Cuando se complementan esas dos virtudes es un éxito. Nosotros tratamos de copiar los estilos y formas durante muchos años. Vi televisión por primera vez cuando bordeaba los 40 años. Para entonces ya estaba formado con estas revistas.
OH! ¿Hasta cuándo piensa dibujar?
Haciendo humor hasta que muera y dibujando hasta
que las facultades me lo permitan.
Perfil
RAFAEL VELASCO
Dice que vive aislado pero cada día lee toda la prensa que puede y entrega 2 caricaturas a Los Tiempos, el único diario para el que ha dibujado desde hace 25 años.
Rafael Velasco, alias el Pipo, nació en La Paz, y vive en Cochabamba desde hace 72 años. Publicó su primer libro, “Puerto socorro”, a fines del año pasado junto al grupo editorial Quipus. En el mismo narra la historia de su familia, entre cuentos mezcla de ficción y autobiografía. En esta su primera novela relata las historias que escuchó sobre el Beni de la época del auge de la goma, mostrando “un universo de memorias que no debe ser olvidado”.
“Yo no soy beniano pero de ahí es toda la familia de mi madre. Es el único libro que he escrito”, dice el Pipo.
“Desde que tengo uso de razón, la gente me llama Pipo, el 99 por ciento de la gente me dice Pipo y ese 99 por ciento no sabe mi nombre (ríe); hasta a mi madre le sonaba extraño cuando preguntaban por Rafael, que en realidad es mi nombre”, dice.
Conozca a Rafael Velasco, el famoso Pipo, humorista gráfico que desde hace 25 años publica sus caricaturas en dos secciones del diario Los Tiempos y que recientemente publicó un libro de cuentos. Es autodidacta y ha dibujado a su personaje más popular, el “Avernoy”, en época de dictaduras y en democracia.
OH! ¿Qué le impulsó a escribir este libro?
Tenía el deseo de contar esas historias. Mi madre como toda buena beniana, tenía el sentido de la narración, le gustaba contar las tradiciones del oriente boliviano y recuerdo muchas de ellas, algunas no son ciertas o no son de ella, y las quería poner en el libro para que se perpetúen en la memoria de mi hijos y nietos. El libro se puede leer de principio a fin, de adelante a tras o al revés, lo importante es leerlo completo.
OH! ¿Cuándo comenzó a dibujar?
Yo soy autodidacta, nunca estudié dibujo, simplemente comencé a dibujar. Puedo decir que comencé en la escuela, ahí ya hacía unos cuadernillos de historietas, pero el humor comencé a ejercerlo desde que estoy en Los Tiempos.
OH! ¿Sólo publica en Los Tiempos?
Sí, me adoptaron ahí y sigo siendo parte de la familia de Los Tiempos. Todos los días dejo dos caricaturas, una para la sección Editorial y otra para la 7 de Clasificados.
OH! ¿Alguna vez ha tenido algún problema por su tipo de humor?
Ninguno. Tampoco he sido censurado, en ese aspecto no hubo nada.
OH! ¿Cuántos periódicos lee al día?
Más o menos tres por internet. Pero fundamentalmente Los Tiempos es mi fuente de trabajo; debo estar perfectamente informado.
OH! ¿Cree que el humor es peligroso?
Sí, sobre todo para la gente que no entiende de ironía, porque el humor es básicamente ironía y en política se utiliza muchísimo. Todo aquel que no tiene sentido de humor y es intolerante, reaccionará violentamente, como sucedió en Francia con el semanario Charlie Hebdo.
OH! ¿Cómo nació el 'Avernoy'?
No se inspira en nadie en particular, pero cuando nació la idea de hacer un personaje para la página 7, porque comenzamos ahí, buscábamos un personaje que sea un pillo, comenzamos a esbozar y salió el Avernoy que ya tiene carta de ciudadanía en Cochabamba.
OH! ¿Cómo nació la invitación para trabajar en Los Tiempos?
A través de una idea de Jorge Suárez, uno de los periodistas y poetas más brillantes de su tiempo. Me visitó hace 25 años y me propuso hacer una página de humor en lo que él llamaba “ese bodoque”, denominado Clasificados, para amenizarlo y darle otra visión. Yo acepté y comenzamos a trabajar, con la “seguridad” de que no iba a durar mucho tiempo. Le auguramos poca vida y en el camino fueron saliendo algunos que formaban parte del staff, por propuestas de trabajo en otros diarios y otras razones y quedé solo, pero he seguido en la pelea.
OH! ¿Continúa solo?
Sí, casi siempre he trabajado solo. Solo trabajamos en equipo el primer año o año y medio de la página.
OH! En estos 25 años ¿cuáles son los temas que quedan más grabados en su memoria?
Para mí el humor es una especie de terapia, uno se desahoga de los problemas creados por la política y la violencia que cada día son noticia. Cuando dibujo, me desahogo y es un relax.
Hay muchos temas agradables que recuerdo, he tenido muchos buenos comentarios de los fans del 'Avernoy'.
OH! ¿Cuál es el gobierno qué más humor le ha hecho producir?
Increíblemente fue la época de Banzer, en la dictadura. Nuestro dictador de pequeño tamaño se presentaba siempre parado en un banquito. Pese a que era una dictadura que se tornó violenta, nunca hemos recibido ni la más mínima amenaza. Los primeros años del gobierno de Evo Morales hubo temor, porque se rumoreaba que todo aquel que se oponga iba a ser “sacudido”, pero tal cosa no ha ocurrido.
OH! ¿Cree que hay libertad de expresión en Bolivia?
Creo que es relativa la libertad de expresión, creo que hay más autocensura entre los periodistas. Tienen más cuidado del que deberían tener, cuidan más sus espaldas de lo que deberían.
OH! ¿Hay algún periodista que admire?
Me gustaba mucho Alfredo Medrano, que además de gran amigo mío, era muy buen periodista.
OH! Y ¿caricaturistas?
Hay varios, pero el que más me gusta y no ha podido hacer patria en su país es Moisés Anturiano, que no sé si estará en Cochabamba, pero ha vivido mucho tiempo en España.
OH! ¿Se puede vivir de la caricatura?
Hay que tener la misma suerte que un escritor, algunos sí viven de su producción literaria y otros no pueden. Los que logran vivir de esto son un porcentaje muy reducido.
OH! ¿Ha tenido formación en otra área?
En mis épocas no había internet, entonces cada semana nos nutríamos con la producción de historietas argentinas y chilenas. Llegaban entre 20 y 30 por semana. Entre ellas había algunas de humor como Pobre Diablo. Yo leía esas revistas porque eran muy interesantes, tanto en el aspecto del dibujo como del humor, porque una cosa es ser buen dibujante y otra es ser buen humorista. Cuando se complementan esas dos virtudes es un éxito. Nosotros tratamos de copiar los estilos y formas durante muchos años. Vi televisión por primera vez cuando bordeaba los 40 años. Para entonces ya estaba formado con estas revistas.
OH! ¿Hasta cuándo piensa dibujar?
Haciendo humor hasta que muera y dibujando hasta
que las facultades me lo permitan.
Perfil
RAFAEL VELASCO
Dice que vive aislado pero cada día lee toda la prensa que puede y entrega 2 caricaturas a Los Tiempos, el único diario para el que ha dibujado desde hace 25 años.
Rafael Velasco, alias el Pipo, nació en La Paz, y vive en Cochabamba desde hace 72 años. Publicó su primer libro, “Puerto socorro”, a fines del año pasado junto al grupo editorial Quipus. En el mismo narra la historia de su familia, entre cuentos mezcla de ficción y autobiografía. En esta su primera novela relata las historias que escuchó sobre el Beni de la época del auge de la goma, mostrando “un universo de memorias que no debe ser olvidado”.
“Yo no soy beniano pero de ahí es toda la familia de mi madre. Es el único libro que he escrito”, dice el Pipo.
“Desde que tengo uso de razón, la gente me llama Pipo, el 99 por ciento de la gente me dice Pipo y ese 99 por ciento no sabe mi nombre (ríe); hasta a mi madre le sonaba extraño cuando preguntaban por Rafael, que en realidad es mi nombre”, dice.
lunes, 2 de junio de 2014
Una exposición recorre los 50 años de la Mafalda de Quino
Mafalda, creación del dibujante argentino Joaquín Lavado, más conocido por su pseudónimo Quino, cumple 50 años. Una exposición en el Espacio Simón I. Patiño (avenida Ecuador 2503) recorrerá la historia de este famoso personaje.
La muestra lleva por título Mafalda, una niña de 50 años, y se inaugurará el viernes 6 a las 19.00. Tiene dos componentes. Por una parte, una serie de paneles que recorren la historia de Mafalda, su evolución como personaje y también de los otros seres que componen su mundo: sus padres, su pequeño hermano Guille, y sus amigos Manolito, Felipe, Susanita, Miguelito y Libertad. Por otra, cuatro documentales cortos sobre el personaje de Quino.
Mafalda nació oficialmente el 29 de septiembre de 1964 en las páginas de la revista argentina Primera Plana. Una versión del personaje, sin embargo, ya existía un año antes. Fue creado para una campaña publicitaria de una línea de electrodomésticos. La campaña no se realizó y Quino, un año después, recuperó el personaje para cumplir una solicitud de colaboración del director de Primera Plana.
Mafalda —cuyo nombre fue tomado del personaje de un bebé de la película Dar la cara (1962), basado en la novela homónima de David Viñas— pasó después a publicarse en el periódico El Mundo y más tarde en la revista Siete Días; en ésta apareció su última tira, el 25 de junio de 1973.
“Mafalda es un personaje increíble”, dice Francisco Leñero, responsable de C+C Espacio, el centro de documentación y biblioteca especializado en cómic que tiene a su cargo la organización de la exposición.
“Es un personaje —continúa— que ha traspasado el concepto generacional. Son varias generaciones que han crecido leyendo Mafalda. Es un personaje que nació en una época de fuertes crisis políticas y de dictaduras en América Latina. Aunque nunca fue contestataria de un sistema político específico, sí lo fue de los sistemas sociales. Eso explica que su crítica siga vigente hasta ahora”.
Durante la inauguración de la exposición, se realizará una videoconferencia con Quino. El dibujante argentino debía estar presente en el acto, sin embargo, canceló su viaje a Bolivia por razones de salud.
Joaquín Lavado nació en la provincia argentina de Mendoza en julio de 1932. El dibujante, a sus 82 años, a los muchos reconocimientos que ha recibido a lo largo de su carrera, acaba de sumar el Premio Príncipe de Asturias de España en la modalidad de Comunicación y Humanidades, y la distinción Senador Domingo Faustino Sarmiento del Congreso de la Nación Argentina.
Viñetas con altura
La exposición Mafalda, una niña de 50 años forma parte de la extensa programación del 12° Festival Internacional de Historieta Viñetas con Altura. El evento se inaugurará el miércoles 4 a las 19.00 en la Casa de la Cultura Franz Tamayo de La Paz (calle Potosí).
martes, 16 de abril de 2013
Marco Tóxico comparte su obra en el cómic, en Marte
Marco Tóxico es el nombre artístico utilizado por Marco Antonio Guzmán para firmar sus trabajos. Está en el espacio de arte Marte (c/Aguairenda #2, esquina Av. Barrientos, Urbarí) para dar el curso de Ilustración creativa a los interesados en mejorar sus habilidades en la técnica del dibujo. Tóxico también expondrá una muestra representativa de sus trabajos.
Su aporte en la semana
Sobre el taller que dicta esta semana en Santa Cruz, Guzmán indicó que estará dedicado íntegramente a la ilustración creativa. “Vamos a hacer ejercicios de distintos tipos de dibujos. La respuesta es muy buena”, comentó sobre las expectativas que percibe.
Como artista experimentado e instructor, el consejo que da a los que se inician en el dibujo es el de utilizar las plataformas gratuitas de Internet (Deviantart, Blogger, Facebook, Tumblr, Flickr) para mostrar sus trabajos en todo el mundo.
Cómic en Santa Cruz
Guzmán también destacó la producción que se genera en Santa Cruz en el campo de las historietas. “Se está dando una fuerte movida gracias a los autores; si se mira bien, Santa Cruz es la ciudad donde más historieta se está produciendo”, valoró el autor de tiras, como La vida güele a mierda, y agregó una observación que define una característica del cómic local: “Además, están trabajando bastantes cosas a color, lo que es muy bueno, considerando que en el resto del país es muy difícil salir del blanco y negro”.
A crear se ha dicho
“Dibujo desde que tengo uso de razón, primero sobre las paredes de la casa de mi abuela y luego sobre papel. Es algo que hice toda la vida”, explicó Marco Tóxico, de 31 años, sobre su rumbo profesional.
“Más que ver el dibujo como un trabajo lo veo como una forma de vida, vengo viviendo de esto desde hace casi 10 años”, acotó sobre su experiencia.
El creador del fanzine Gringo muerto mencionó que las influencias más grandes en su obra son los cómics ‘underground’ de los años 60 o 70, la cultura pop y el cine.
Sobre los trabajos por encargo, Guzmán declaró que no tiene prejuicios para asumirlos: “Generalmente lo que hago es aceptar trabajos en los que puedo dar algo bueno de mi arte y, además, dejar satisfechos a los clientes o amigos que me piden aportes”.
Cree que su fanzine El divino golfo, hecho junto a Karen Gil, ha sido una de las mejores cosas que ha hecho en su vida.
Boliviano internacional
Hoy Marco Tóxico es mencionado como uno de los representantes del nuevo cómic latinoamericano. Estuvo la semana pasada en Argentina donde, junto a tres reconocidos dibujantes, integró una muestra organizada por el grupo Piñas del país vecino. El paceño exhibió una recopilación de los últimos cinco años de su obra
Protagonista
Marco Antonio Guzmán / Artista Gráfico
Los Dibujos Tóxicos
Nació en La Paz en 1982. Llegó a estudiar Artes Plásticas y Diseño Gráfico en la universidad, pero no concluyó ninguna de las dos carreras. Es el creador de la editorial independiente La Ñatita y de fanzines como Gringo muerto. Sus trabajos han llegado a publicarse en Argentina, Perú, Brasil, Francia, España y también en la prestigiosa editorial alemana Taschen. El taller tendrá un horario de 18:00 a 21:00. Para más información puede llamar al telf.: 780-00589.
Su aporte en la semana
Sobre el taller que dicta esta semana en Santa Cruz, Guzmán indicó que estará dedicado íntegramente a la ilustración creativa. “Vamos a hacer ejercicios de distintos tipos de dibujos. La respuesta es muy buena”, comentó sobre las expectativas que percibe.
Como artista experimentado e instructor, el consejo que da a los que se inician en el dibujo es el de utilizar las plataformas gratuitas de Internet (Deviantart, Blogger, Facebook, Tumblr, Flickr) para mostrar sus trabajos en todo el mundo.
Cómic en Santa Cruz
Guzmán también destacó la producción que se genera en Santa Cruz en el campo de las historietas. “Se está dando una fuerte movida gracias a los autores; si se mira bien, Santa Cruz es la ciudad donde más historieta se está produciendo”, valoró el autor de tiras, como La vida güele a mierda, y agregó una observación que define una característica del cómic local: “Además, están trabajando bastantes cosas a color, lo que es muy bueno, considerando que en el resto del país es muy difícil salir del blanco y negro”.
A crear se ha dicho
“Dibujo desde que tengo uso de razón, primero sobre las paredes de la casa de mi abuela y luego sobre papel. Es algo que hice toda la vida”, explicó Marco Tóxico, de 31 años, sobre su rumbo profesional.
“Más que ver el dibujo como un trabajo lo veo como una forma de vida, vengo viviendo de esto desde hace casi 10 años”, acotó sobre su experiencia.
El creador del fanzine Gringo muerto mencionó que las influencias más grandes en su obra son los cómics ‘underground’ de los años 60 o 70, la cultura pop y el cine.
Sobre los trabajos por encargo, Guzmán declaró que no tiene prejuicios para asumirlos: “Generalmente lo que hago es aceptar trabajos en los que puedo dar algo bueno de mi arte y, además, dejar satisfechos a los clientes o amigos que me piden aportes”.
Cree que su fanzine El divino golfo, hecho junto a Karen Gil, ha sido una de las mejores cosas que ha hecho en su vida.
Boliviano internacional
Hoy Marco Tóxico es mencionado como uno de los representantes del nuevo cómic latinoamericano. Estuvo la semana pasada en Argentina donde, junto a tres reconocidos dibujantes, integró una muestra organizada por el grupo Piñas del país vecino. El paceño exhibió una recopilación de los últimos cinco años de su obra
Protagonista
Marco Antonio Guzmán / Artista Gráfico
Los Dibujos Tóxicos
Nació en La Paz en 1982. Llegó a estudiar Artes Plásticas y Diseño Gráfico en la universidad, pero no concluyó ninguna de las dos carreras. Es el creador de la editorial independiente La Ñatita y de fanzines como Gringo muerto. Sus trabajos han llegado a publicarse en Argentina, Perú, Brasil, Francia, España y también en la prestigiosa editorial alemana Taschen. El taller tendrá un horario de 18:00 a 21:00. Para más información puede llamar al telf.: 780-00589.
jueves, 8 de noviembre de 2012
Ramiro y Natalio exponen una serie de caricaturas
Ramiro y Natalio Zambrana, artistas orureños, llegaron a la Capital con una exposición itinerante de caricaturas con diversos personajes del ámbito de la ingeniería tanto en Oruro como Sucre, destacando entre ellos el rector de San Francisco Xavier.
“Somos dos artistas orureños que estamos visitando Sucre con la finalidad de mostrar nuestro trabajo”, manifestó Natalio Zambrana.
Las caricaturas que se exponen representan a varias personalidades principalmente de Oruro, aunque también destacan ingenieros de la región como el rector Walter Arízaga, Fernando Ossio, Lourdes Arrueta, o Ricardo Gonzales.
La muestra de coloridas caricaturas se expuso ayer en el salón de la Facultad de Tecnología y a partir de hoy estará a disposición del público en el salón de la Casa Alzérreca en plaza 25 de Mayo, hasta mañana, viernes.
“Somos dos artistas orureños que estamos visitando Sucre con la finalidad de mostrar nuestro trabajo”, manifestó Natalio Zambrana.
Las caricaturas que se exponen representan a varias personalidades principalmente de Oruro, aunque también destacan ingenieros de la región como el rector Walter Arízaga, Fernando Ossio, Lourdes Arrueta, o Ricardo Gonzales.
La muestra de coloridas caricaturas se expuso ayer en el salón de la Facultad de Tecnología y a partir de hoy estará a disposición del público en el salón de la Casa Alzérreca en plaza 25 de Mayo, hasta mañana, viernes.
martes, 24 de mayo de 2011
Jesús Céspedes expone caricaturas de personalidades orureñas
A partir de ayer se exhiben las obras de caricaturas del artista plástico Jesús Céspedes Mérida en las que resaltan personalidades conocidas entre profesionales y autoridades de la Universidad Técnica de Oruro (UTO).
Según el artista, sus obras fueron realizadas en base a la habilidad que tienen los artistas plásticos y que sólo muestran de forma interna con sus similares, pero al ver el resultado se animó a exhibir sus obras con un poco de humor.
"Acordándome de los años 60 y 70 cuando don Enrique Miralles fundó ‘El Mosquito’ y tenía de colaboradores para su impresión a varios caricaturistas, me animé a exponer estos mis trabajos por primera vez en mi vida artística", manifestó.
El objetivo principal es que en Oruro se pueda apreciar, este otro tipo de obras, también como parte periodismo porque se basa en personajes muy conocidos en Oruro con un poco de humor para llamar la atención del público, refirió.
"Mi intención es que se expongan este tipo de trabajos, como las obras que realiza Ramiro Zambrana como pionero de este tipo de obras en base a caricaturas que lograron llamar la atención de la población", refirió.
Entre las catorce obras se encuentra la caricatura de Vito Chambi, que dirige un coro y una orquesta y por haber sido su gestión como director de la Casa de la Cultura Simón I. Patiño, una de las mejores gestiones de este tiempo, manifestó.
Asimismo, se exponen caricaturas del rector de la UTO, Ermindo Barrientos, del secretario general de la misma institución, Raúl Araoz; a la vez se expone una caricatura de Mónica Siles, obra en la que la que se observa la estatua de Venus de Milo solicitándole que concluya su vestimenta por sentir frío.
Otra de las caricaturas que se exhibe, es la del empresario Alfredo Camacho que siempre vela por los intereses de Oruro, como el caso del aeropuerto internacional y la zona franca.
Entre otras caricaturas se encuentra la de Marlen Durán escritora y poetisa, del director del Organismo Operativo de Tránsito, Guido Espinoza, de Carmen Camacho propietaria de un medio de comunicación, el escritor Luis Urquieta,
Grover Veliz y de Rolando Pacheco.
"El objetivo es que tengamos quizá una revista para que se expongan constantemente en base a humor político y humor de personajes, en muchos casos llamando la atención de las autoridades, ésa es la intención por la que realicé este tipo de trabajos", explicó el artista.
Según el artista, sus obras fueron realizadas en base a la habilidad que tienen los artistas plásticos y que sólo muestran de forma interna con sus similares, pero al ver el resultado se animó a exhibir sus obras con un poco de humor.
"Acordándome de los años 60 y 70 cuando don Enrique Miralles fundó ‘El Mosquito’ y tenía de colaboradores para su impresión a varios caricaturistas, me animé a exponer estos mis trabajos por primera vez en mi vida artística", manifestó.
El objetivo principal es que en Oruro se pueda apreciar, este otro tipo de obras, también como parte periodismo porque se basa en personajes muy conocidos en Oruro con un poco de humor para llamar la atención del público, refirió.
"Mi intención es que se expongan este tipo de trabajos, como las obras que realiza Ramiro Zambrana como pionero de este tipo de obras en base a caricaturas que lograron llamar la atención de la población", refirió.
Entre las catorce obras se encuentra la caricatura de Vito Chambi, que dirige un coro y una orquesta y por haber sido su gestión como director de la Casa de la Cultura Simón I. Patiño, una de las mejores gestiones de este tiempo, manifestó.
Asimismo, se exponen caricaturas del rector de la UTO, Ermindo Barrientos, del secretario general de la misma institución, Raúl Araoz; a la vez se expone una caricatura de Mónica Siles, obra en la que la que se observa la estatua de Venus de Milo solicitándole que concluya su vestimenta por sentir frío.
Otra de las caricaturas que se exhibe, es la del empresario Alfredo Camacho que siempre vela por los intereses de Oruro, como el caso del aeropuerto internacional y la zona franca.
Entre otras caricaturas se encuentra la de Marlen Durán escritora y poetisa, del director del Organismo Operativo de Tránsito, Guido Espinoza, de Carmen Camacho propietaria de un medio de comunicación, el escritor Luis Urquieta,
Grover Veliz y de Rolando Pacheco.
"El objetivo es que tengamos quizá una revista para que se expongan constantemente en base a humor político y humor de personajes, en muchos casos llamando la atención de las autoridades, ésa es la intención por la que realicé este tipo de trabajos", explicó el artista.
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miércoles, 6 de abril de 2011
Caricaturista de Sucre retrata a personalidades cochabambinas
Autodidacta. Así se define el caricaturista Felipe Mendoza Martínez, quien actualmente exhibe sus trabajos en el Salón Mario Unzueta de la Casa de la Cultura.
Retratos de personajes cochabambinos como el alcalde Edwin Castellanos, el futbolista Julio César Baldivieso, el político Filemón Escóbar, el músico Gonzalo Hermosa o el escritor Edmundo Paz Soldán forman parte de la exposición de este caricaturista nacido en Sucre el 7 de abril de 1942.
La exposición de 37 caricaturas se realizará hasta el 11 de abril. El artista invita a la población a visitar este salón para apreciar los retratos y reconocer en ellos a las diferentes autoridades, deportistas, músicos, políticos y otras personalidades del ámbito local y nacional.
"Es la primera vez que veo algo extraordinario e interesante", afirma el jubilado Freddy Pradera, al recorrer con la vista los retratos que se exponen en el salón Mario Unzueta.
"Me parece que está muy lindo", complementa.
A su turno, la profesora Nemesia Condori asegura que la exposición “es muy interesante”, ya que los personajes se parecen a los dibujos de los retratos.
DESDE SU NIÑEZ El interés por la caricatura nació en este artista en su niñez, a los 8 años, pero no fue hasta que cumplió 58 que se animó a exponer su obra en una galería de Sucre, la capital de Bolivia.
La de Cochabamba es la séptima exposición. Las anteriores se realizaron en el terruño del artista.
En la exposición se puede apreciar también a personajes como el presidente Evo Morales, el director técnico Xavier Askargorta, el charanguista Alfredo Coca, el músico Koichi Fujii y el escritor Néstor Taboada Terán.
El artista explica que la caricatura es un arte mediante el cual se "exagera" los rasgos que más resaltan de la persona.
"Pero lo que yo más exagero son las virtudes de una persona y no así sus defectos", apunta.
El artista apostilla que dibujar algunas caricaturas le toma apenas segundos, pero otras hasta varios meses.
"Para conseguir algún rasgo, saco hasta cien ejemplares", admite el artista.
Retratos de personajes cochabambinos como el alcalde Edwin Castellanos, el futbolista Julio César Baldivieso, el político Filemón Escóbar, el músico Gonzalo Hermosa o el escritor Edmundo Paz Soldán forman parte de la exposición de este caricaturista nacido en Sucre el 7 de abril de 1942.
La exposición de 37 caricaturas se realizará hasta el 11 de abril. El artista invita a la población a visitar este salón para apreciar los retratos y reconocer en ellos a las diferentes autoridades, deportistas, músicos, políticos y otras personalidades del ámbito local y nacional.
"Es la primera vez que veo algo extraordinario e interesante", afirma el jubilado Freddy Pradera, al recorrer con la vista los retratos que se exponen en el salón Mario Unzueta.
"Me parece que está muy lindo", complementa.
A su turno, la profesora Nemesia Condori asegura que la exposición “es muy interesante”, ya que los personajes se parecen a los dibujos de los retratos.
DESDE SU NIÑEZ El interés por la caricatura nació en este artista en su niñez, a los 8 años, pero no fue hasta que cumplió 58 que se animó a exponer su obra en una galería de Sucre, la capital de Bolivia.
La de Cochabamba es la séptima exposición. Las anteriores se realizaron en el terruño del artista.
En la exposición se puede apreciar también a personajes como el presidente Evo Morales, el director técnico Xavier Askargorta, el charanguista Alfredo Coca, el músico Koichi Fujii y el escritor Néstor Taboada Terán.
El artista explica que la caricatura es un arte mediante el cual se "exagera" los rasgos que más resaltan de la persona.
"Pero lo que yo más exagero son las virtudes de una persona y no así sus defectos", apunta.
El artista apostilla que dibujar algunas caricaturas le toma apenas segundos, pero otras hasta varios meses.
"Para conseguir algún rasgo, saco hasta cien ejemplares", admite el artista.
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