jueves, 1 de diciembre de 2022

La Galería CAF en Bolivia en coordinación con la Embajada de México, expondrá 60 fotografías para recordar a los mexicanos Frida Kahlo y Diego Rivera

 CAF –banco de desarrollo de América Latina- abre las puertas de su galería en La Paz, a partir del viernes 25 de noviembre 2022, con la exposición Frida&Diego: Registros biográficos, a través de la curaduría del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, en alianza con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura: INBAL de México, Secretaría de Cultura y Embajada de México en Bolivia. 

(La Paz, 29 de noviembre de 2022) – CAF – banco de desarrollo de América Latina- abre las puertas de su Galería ubicada en La Paz, con la selección de 60 fotografías que narran la vida, obra y contexto social de Frida Kahlo y Diego Rivera, personajes del siglo XX. CAF promueve la identidad latinoamericana, dándole visibilidad a los logros que esta pareja del mundo contemporáneo latinoamericano alcanzó, trascendiendo el tiempo y las fronteras de México. Posicionándose en el imaginario cultural latinoamericano como artistas y luchadores sociales. 

Para CAF es fundamental gestionar contenidos que nos integren como región, reconocernos como potenciales embajadores de la cultura latinoamericana y caribeña ante el mundo, promover contenidos de calidad que democraticen el acceso al conocimiento en un sistema equitativo e inclusivo que propicie el desarrollo de las capacidades sociales de nuestras naciones. 

Contar nuestras historias a través de la cultura contribuye a la reactivación económica del sector creativo en ciudades y comunidades. 

Una de las tareas más importantes que realiza la Embajada de México es la difusión del arte y cultura de nuestro país. Es para nosotros un orgullo tener la posibilidad de mostrar un poco de la gran riqueza cultural de México. En esta ocasión, tenemos la fortuna de aliarnos con el Banco de Desarrollo de América Latina – CAF, para dar a conocer esta exhibición fotográfica sobre la pareja más importante del arte mexicano. 

Estos artistas permanecen vivos a través de su obra hasta el día de hoy, no solo por su excelencia técnica sino sobre todo porque abordaron de manera exitosa temas universales: la Revolución, la igualdad social, la búsqueda de los orígenes y, no menos importante los problemas del individuo, con los cuales nos enfrentamos todos, todos los días.

Frida Kahlo y Diego Rivera conforman una de las parejas latinoamericanas más controversiales del siglo XX, ambos talentosos artistas que influyen entre sí y desarrollan por sí mismo un diálogo entre la obra y la sociedad que enaltece la riqueza étnica y cultural de México ante el mundo.    

Unidos durante casi veinticinco años (desde su matrimonio en agosto de 1929 hasta la muerte de Frida Kahlo), su relación estuvo marcada por una infinidad de encuentros y desencuentros que trascendieron el ámbito de lo privado para convertirse en materia de dominio público. Sus vicisitudes domésticas, los afectos que cultivaron, así como su vocación política, fueron clave para configurar un nuevo perfil del quehacer artístico, alejado de la imagen idílica y colocando al creador como herramienta indiscutible de acción comunitaria.

Esta exposición reúne testimonios fotográficos de autores destacados que fueron amigos y colegas de la pareja, entre ellos, Guillermo Kahlo y Guillermo Zamora. Las imágenes recorren momentos importantes en la vida de Frida Kahlo y Diego Rivera: sus segundas nupcias, la relación con los muralistas David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco, así como su vinculación con el mundo artístico de la época. Aborda también el dolor y deterioro físico de Kahlo, su activismo político y, además, presenta la última imagen en la que aparece retratada, días antes de morir, en julio de 1954.

Este proyecto se realiza a través de la curaduría del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, en alianza con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura: INBAL de México, Secretaría de Cultura del Gobierno de México y Embajada de México en Bolivia, quienes ofrecen a CAF la exposición Frida y Diego: “Registros Biográficos”, que, también se podrá apreciar online a través del sitio web del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, Diego y Frida. Una sonrisa a mitad del camino — Google Arts & Culture 

Durante doce semanas a partir de la inauguración podrás visitar la Galería CAF La Paz, ubicada en Av. Arce 2915, La Paz, Bolivia, de lunes a viernes en horario de 10:00 a.m. a 5:00 p.m. Para acceder al edificio debe portar tapaboca y carné de vacunación. Sí requiere visita guiada o grupal debe contactarnos al correo electrónico cultura@caf.com

CAF –banco de desarrollo de América Latina- abre las puertas de su galería en La Paz, a partir del viernes 25 de noviembre 2022, con la exposición Frida&Diego: Registros biográficos, a través de la curaduría del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, en alianza con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura: INBAL de México, Secretaría de Cultura y Embajada de México en Bolivia.

CAF –banco de desarrollo de América Latina- abre las puertas de su galería en La Paz, a partir del viernes 25 de noviembre 2022, con la exposición Frida&Diego: Registros biográficos, a través de la curaduría del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, en alianza con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura: INBAL de México, Secretaría de Cultura y Embajada de México en Bolivia.

CAF –banco de desarrollo de América Latina- abre las puertas de su galería en La Paz, a partir del viernes 25 de noviembre 2022, con la exposición Frida&Diego: Registros biográficos, a través de la curaduría del Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo, en alianza con el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura: INBAL de México, Secretaría de Cultura y Embajada de México en Bolivia.


sábado, 26 de noviembre de 2022

BNB Art expone la muestra cultural “Convergencias”, con obras de 20 artistas alteños

 La entidad financiera inauguró la exposición de obras de pintura, ilustración digital, video arte y escultura de 20 artistas alteños. Cada exposición tendrá una duración de dos a tres meses de forma periódica.

En el marco de sus 150 aniversario, el Banco Nacional de Bolivia continúa apoyando la cultura mediante su espacio de arte en el nuevo edificio corporativo de La Florida en la ciudad de La Paz. En este espacio se están presentando las obras de pintura, ilustración digital, video arte y escultura de 20 diferentes artistas alteños. El evento es organizado por la entidad financiera y Puro Galería, que presenta su segunda muestra denominada “Convergencias” de la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos de El Alto (ABAP).

Roberto Zenteno, Gerente de Banca Corporativa y Empresas Región Occidente del BNB, afirmó que el espacio denominado BNB Art es una plataforma para artistas consolidados y emergentes. Asimismo, indicó que la exposición se extenderá desde el 24 de noviembre hasta el 30 de enero de 2023, es decir más de dos meses de presentación, donde el público podrá asistir de lunes a viernes, desde las 9:00 hasta las 17:00 horas.

“La muestra colectiva nos plantea una mirada entre el presente y el pasado, además de establecer una identidad plural a través de una partida que puede ser geográfica, artística, ideológica o tan solo imaginaria. Son miradas que se forjan desde El Alto, y lo que rescatamos en sus obras es la búsqueda por recuperar, más bien una identidad común, pero conectada con nuevos soportes, más universales”, explicó Canela Ugalde, Gestora de la galería de arte.

Durante la inauguración de esta muestra artística estuvieron presentes altos ejecutivos del BNB, los expositores y la artista y representante de ABAP, filial El Alto, Adda Donato. Entre los artistas que están exponiendo sus obras están: Oscar Condori, Rubén Mamani, John Ulises Mamani, Yasmani Espejo, Flavio Espejo, Juan Suntura, Jorge Aranda, Alejandro Sanz, Adamo Mollericon, Reynaldo Chavez, José Bernardo Torrez, Juan Mayta, Rocío Chuquimia, Jhonattam Chuquimia, José Elías Huajlliri, Sergio Mamani, Gonzalo Barco, Adda Donato y Luis Arias.

BNB Art expone la muestra cultural

BNB Art expone la muestra cultural


miércoles, 3 de agosto de 2022

Amantes del arte podrán conectarse con sus emociones en la exposición conjunta de Corina Aguilar y Vidal Cussi

 Ambos pintores llegan desde La Paz para presentar sus obras, trabajadas en óleo sobre lienzo en distintos formatos.

Agosto 2022.- Corina Aguilar y Vidal Cussi presentan sendas colecciones de cuadros en la Galería de Arte de Los Tajibos, a Tribute Portfolio Hotel. Se trata de una exposición conjunta de 21 obras en óleo sobre lienzo, que estará a disposición de los visitantes del 21 de julio al 16 de agosto. Disfrutar de esta muestra no tiene costo.

Para la artista Corina Aguilar, su obra encierra emociones escondidas entre sus compartimientos. Seres y paisajes concurren a la cita compositiva de ilusiones ópticas del color. “Busco que el espíritu, el conectarse al observador y disfrutar de la idea de plasmar ese mundo interior en el lienzo, tras superficies que permitan conservar la composición para el gusto y placer, provoque emociones escondidas”, señala la artista que presenta 10 cuadros en esta exposición.              

 Por su parte, el artista Vidal Cussi manifiesta que su inspiración para crear sus obras nace en el entorno que nos rodea como punto de partida, con sus altos y bajos en nuestro andar en el tiempo. “De esa manera trato de reflejar el cotidiano vivir y provocar al espectador una reflexión de nuestros actos hacia la naturaleza”, indica Vidal.

Con esta exhibición de 11 obras, el artista Vidal nos transporta por los vericuetos arcanos de lo real imaginario. “Cada pedazo, cada fragmento de color vital lleva en su código lumínico algo que decir, como el mensaje oculto de cada celda de panal como una historia sin fin”, refiere.

Los artistas

Corina Aguilar nació en la ciudad de La Paz, Bolivia. Concluyó sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes La Paz, su especialidad es la pintura. En el proceso de su carrera artística realizó exposiciones individuales, colectivas e internacionales. Obtuvo reconocimientos como Primer premio Salón Pedro Domingo Murillo, en la categoría Pintura; Primer premio Ivar Méndez International Fondation; Premio Plurinacional Eduardo Avaroa, Categoría Pintura; Premio Único Categoría Arte Joven; obtuvo el segundo lugar en el XI Concurso Artes Plásticas Villa Real San Felipe de Austria Oruro y el Primer premio del Concurso Artes Plásticas Villa Real San Felipe de Austria Oruro.

Vidal Cussi Tiñini nació en Santa Rosa, provincia Pacajes, La Paz. Estudió pintura en la fundación Risco. Egresó de la Academia Nacional de Bellas Artes Hernando Siles  a lo largo de su carrera realizó exposiciones colectivas e individuales, así mismo se destacó en recibir menciones y más de 27 premios nacionales,  entre ellos se destacan el Gran Premio Salón Pedro Domingo Murillo categoría pintura versión 2012 – 2020, Premio Plurinacional Eduardo Abaroa; Gran Premio Salón Cecilio Guzmán de Rojas  “POTOSI”; Premio Único en Pintura Concurso Nacional 14 de Septiembre, Cochabamba y Gran Premio  XIII Concurso Nacional de Artes Plásticas  Villa Real San Felipe de Austria Oruro. 

Corina Aguilar y Vidal Cussi

Corina Aguilar y Vidal Cussi

Corina Aguilar y Vidal Cussi

Corina Aguilar y Vidal Cussi

lunes, 4 de julio de 2022

“Dream Land”: Juan José Serrano abre su mundo de los sueños despiertos

 Los gatos y otros animales conforman la mitología interior del artista, con coloridas atmósferas figurativas.

Junio 2022.- “Dream land”, una muestra de 19 pinturas de Juan José Serrano Caballero, se exhibirá a partir del miércoles 22 de junio hasta el 19 de julio en la Galería de Arte de Los Tajibos, a Tribute Portfolio Hotel. Se trata de coloridos y oníricos acrílicos que representan un “mundo de los sueños despiertos”, según explica el artista, nacido en Sucre y residente en La Paz.

“La figura recurrente en mis obras son los gatos, animal que representa la noche y el misterio, plasmado de diferentes maneras y colores, pero también otros personajes como peces, niños, elefantes, pollos, vacas y aves”, indica Serrano, cuyo arte complementa la pintura, el grabado y dibujo.

Estos animales son representados por el pintor “en un lenguaje figurativo informal hasta el extremo, configurando una mitología interior de coloridas atmósferas, que invitan al sueño permanente e ilusiones de poética visual”. 

Sobre el artista

Juan José Serrano Caballero nació en Sucre, Bolivia, en 1972, aunque siempre radicó en La Paz, donde estudió en la Universidad Mayor de San Andrés. Más tarde se formó en el Centro Internacional de Estampa Contemporánea de A Coruña, España.

Comenzó su carrera de manera profesional en 2005; desde entonces ha realizado numerosas exposiciones y recibido varios premios por sus trabajos en Bolivia, España, Francia, EEUU, Alemania, Macedonia, Portugal y Argentina.

“Dream Land”


miércoles, 25 de mayo de 2022

WALBERTO OJEDA TE INVITA A ´REENCONTRARTE´ EN SU PRIMERA EXPOSICIÓN EN LA GALERÍA DE ARTE CHEVROLET - CBA

 Santa Cruz de la Sierra, mayo 2022.- “Reencuentro” se denomina la nueva exposición de la Galería de Arte Chevrolet – CBA, perteneciente al auditor financiero y artista, Walberto Ojeda.

La muestra pictórica está compuesta por 12 obras en óleo sobre lienzo, donde Ojeda se ´reencuentra´, plasmando su esencia y pasión por el arte, reflejada en cada una de las pinturas que se expondrán en la Galería de Arte Chevrolet – CBA, hasta el 18 de junio. 

“Muchas veces los sueños se pierden con el ritmo de vida acelerado y cotidiano que tenemos, por lo tanto, reencontrarnos con nosotros mismos es un arte que requiere de mucho valor. Las obras de la primera colección de Walberto Ojeda están llenas de magia y expresan ese reencuentro que todos debemos tener”, opinó Andrés Aponte, jefe de comunicación y marketing del CBA, añadiendo que gracias al convenio que se realizó con Chevrolet, los artistas emergentes ahora tienen un espacio para exponer sus obras y dar a conocer su arte en nuestro medio. 

A su vez, José Luis Asbun, Brand Manager de Chevrolet, expresó que la emblemática marca Norteamérica, apoya con el soporte comunicacional y la difusión de esta y todas las exposiciones de la galería. “Nuestros vehículos son piezas de arte, cada modelo conlleva un proceso desde el boceto hasta su construcción, es por eso que entendemos la importancia del apoyo a nuestros artistas, y que mejor manera de hacerlo, que brindarles un lugar donde puedan exhibir sus creaciones y tener su primera vitrina al mercado”, finalizó el ejecutivo.   

La exposición está abierta al público, de lunes a viernes, de Hrs. 8:30 a 16:30, en la galería situada en la calle Sucre 340. 

En Bolivia, Chevrolet se distribuye y comercializa por Imcruz desde 1998, esa presencia se vio reforzada por General Motors en 2017, generando nuevas acciones en el país para el posicionamiento de la marca, como la firma del convenio con el CBA.

Sobre el autor

Walberto Ojeda es licenciado en auditoría financiera con más de 25 años de trayectoria profesional en el área. La pasión por el arte la tuvo desde muy temprana edad pero por diferentes circunstancias de la vida no realizó una carrera en el mundo artístico.

Años más tarde, para ayudar con las tareas a sus hijos, volvió a pintar, sin embargo, el punto definitivo para empezar a trabajar en sus sueños fue la pandemia donde se dio cuenta que debía hacer lo que le gustaba, que era plasmar sus ideas en lienzos. A sus 51 años, Ojeda realiza su primera exposición titulada “Reencuentro” una muestra que refleja el reencontrarse consigo mismo.

Actualmente, Ojeda continuará pintando obras al óleo y así seguir trabajando para cumplir sus sueños.

WALBERTO OJEDA TE INVITA A ´REENCONTRARTE´

WALBERTO OJEDA TE INVITA A ´REENCONTRARTE´

WALBERTO OJEDA TE INVITA A ´REENCONTRARTE´


miércoles, 18 de mayo de 2022

CAF retoma sus muestras de arte en la XVI Larga Noche de Museos con la exposición Líneas de Fuga

 La exposición será exhibida en simultáneo en sus tres galerías ubicadas en Caracas, La Paz y Montevideo, presentando obras de 18 artistas iberoamericanos. La muestra paceña se llevará a cabo en la galería Artespacio, del barrio de San Jorge, el 21 de mayo a las 5:00 PM, en modo presencial-virtual, dentro del programa de la XVI Larga Noche de Museos.

(La Paz, 19 de mayo de 2022) Con el propósito de promover el desarrollo sostenible y la integración regional a través de la cultura y el arte, CAF -banco de desarrollo de América Latina- reinicia la actividad expositiva de sus galerías situadas en las oficinas de Montevideo, La Paz y Caracas, a través de “Líneas de fuga”, una exposición colectiva de arte contemporáneo en la que 18 artistas de Iberoamérica unen fuerzas para canalizar sus valiosas inquietudes en torno a los problemas, logros e inquietudes que la sociedad actual ha transitado en los últimos tiempos. La muestra paceña se realizará en la galería Artespacio como parte de la XVI Larga Noche de Museos.

El presidente ejecutivo de CAF, Sergio Díaz-Granados, señaló al respecto: “Considerado como el cuarto pilar del desarrollo sostenible, la cultura junto con el arte, las industrias creativas y la economía naranja, cada vez tienen mayor peso dentro de las sociedades latinoamericanas y se constituyen en un eje fundamental para la generación de valor, empleo y desarrollo en nuestra región.  Invertir en la cultura, el deporte y la educación es apostar al futuro de nuestras naciones. CAF -banco de Desarrollo de América Latina- está comprometida en contribuir con las mejoras de aquellas capacidades  que nos faculten como gestores de nuestro propio futuro de manera, integrada, diversa y equitativa”.

Bajo la guía de la curadora venezolana Lorena González Inneco, “Líneas de fuga” examina la disolución de fronteras que la era virtual posterior a la pandemia implantó en el mundo para sortear la desconexión. Cada exposición plantea cuestionamientos sobre las posibilidades reales de participación y crecimiento de los individuos en nuestras sociedades en vías de desarrollo.

La primera estación de este itinerario se inauguró el jueves 12 de mayo en la ciudad de Montevideo, Uruguay, con obras presenciales de artistas de Uruguay, Perú, Chile, Paraguay, Venezuela y Brasil. Los seis creadores exploran las dimensiones y posibilidades de la puesta en escena para generar grandes instalaciones museográficas concebidas como trayecto ante el espectador.

La segunda parada se llevará a cabo el 19 de mayo a las 5:00 PM en la galería Artespacio, situada en la sede de CAF en La Paz, sobre la Avenida Arce No. 2915, en la zona de San Jorge. La muestra paceña formará parte de la XVI Larga Noche de Museos, uno de los encuentros culturales más importantes de Bolivia. A través de pintura, video, fotografía, escultura, gráfica y collage, se enlazan las revoluciones e involuciones de la materia en la obra de los expositores: Raquel Schwartz (Bolivia), Ana Elena Garuz (Panamá), Aglae Cortes (México), Paola Spalletti (Argentina) y Rodrigo Echeverri (Colombia). 

“Los artistas confrontan a nivel formal sus propias posibilidades de representación y abren un campo intrínseco de relaciones al discurso de una materia que desde la intimidad del relato cotidiano se enaltece, no solo para resignificarse a sí misma, sino para develar las infinitas cualidades representativas de una historia personal que se posiciona frente a los avatares generales y uniformes de la historia colectiva”, señala González Inneco en la descripción del proyecto.

Finalmente, en la ciudad de Caracas en el edificio Sede de CAF, la muestra que culmina este recorrido será inaugurada el jueves 26 de mayo con representantes de Venezuela, Barbados, Trinidad y Tobago, Ecuador, España y República Dominicana. En este caso son protagonistas los relatos audiovisuales, el registro del performance, el archivo familiar, las topografías de lo individual y la potencia de la imagen dentro de las crisis migratorias, políticas, económicas y sociales de los últimos tiempos.

Esta exposición colectiva e internacional fue organizada por la Secretaría General de CAF, a través de su área de Cultura y Deporte. Asimismo, cuenta con la valiosa participación en conceptualización gráfica y museografía de José Luis García, asistencia de producción y coordinación de Verónica Lima, y de Galo Coca Soto, para la muestra de la sede boliviana.

Considerando los nuevos modos de intercambio, relación y participación del mundo contemporáneo, la muestra contempla, junto a la obra presencial de los participantes, varias infografías en códigos QR disponibles en los tres espacios expositivos. Mediante los enlaces, el espectador podrá interactuar con la obra de los dieciocho artistas seleccionados, conectando tres puntos cardinales en un espacio expositivo también ampliado hacia redes y plataformas digitales.

IMPORTANTE:

El miércoles 18 de mayo se celebra el Día Internacional de los Museos, y CAF lo celebrará dando inauguración a la exposición “Líneas de Fuga”, que estará abierta a todo público a partir del viernes 20 de mayo 2022, en la Galería CAF en horario de 11:30 am a 4:30 pm. Ofreceremos una visita especial guiada y en presencia de artistas invitados durante el evento “La Larga Noche de Los Museos” el sábado 21 de mayo de 6:00 a 11:00 pm. 

Esta noche contaremos con la presentación especial del importante Ballet Kala Marka, ballet tradicional que rescata y difunde la identidad boliviana mediante obras que abordan los valores de los pueblos que habitan el Estado Plurinacional. El objetivo siempre será el rescate, defensa y difusión de la cultura boliviana y su socialización con multitudes de variadas latitudes. 

La participación del Ballet Kala Marka se realizará el sábado 21 de mayo a las 20:00h La Paz, en la Oficina País Bolivia-CAF. Este encuentro se realiza en coordinación con el Ministerio de Culturas, Descolonización y Despatriarcalización de Bolivia, en funciones de la Ministra Sabina Orellana Crus.

Los invitamos a hacer visita presencial en la Oficina País CAF Bolivia los jueves y viernes de 11:30 am a 4:30 pm, si desean realizar una visita grupal guiada pueden contactarnos a través del correo electrónico cultura@caf.com. 

Museos con la exposición Líneas de Fuga

Museos con la exposición Líneas de Fuga

Museos con la exposición Líneas de Fuga

domingo, 8 de mayo de 2022

Los acordes de Charangos Tordoya-Alanes tienen 40 años con esperanza en la juventud

 Hernán Tordoya apostó por la música como método de crecimiento personal y para incentivar a los jóvenes 

Los charangos de la empresa Tordoya-Alanes están casi 40 años en el mercado y sus acordes se han escuchado en Estados Unidos y varios países de Europa. La empres está optimista y confía en la juventud para seguir creciendo. 

El gerente de esta compañía familiar, Hernán Tordoya, explicó que el trabajo para fabricar cada instrumento es muy delicado y pasa por varias etapas, partiendo de la selección de la madera, un aspecto clave para el sonido del instrumento.  

“Son charangos de muy alta calidad que se llevan más allá de Bolivia”, señaló Tordoya en un video testimonial que divulgó Banco BISA para mostrar los emprendimientos que existen en el país, todo esto en el contexto de su cartera de Microfinanzas. 

Tordoya tiene conocimiento de cada material que se requiere para elaborar los charangos y supervisa cada etapa de la producción en la que participan decenas de artesanos. Por eso destaca el aporte de su empresa en la generación de fuentes de empleo.  

“Quiero compartir un mensaje de esperanza, de crecimiento y de este trabajo duro para nuestra gente y para nuestro país, porque nuestro objetivo es incentivar la música a la juventud, porque la juventud es el futuro”, señaló el luthier cochabambino. 

El emprendimiento de Tordoya también fue destacado por el BISA. “Es ejemplo de orgullo y generación de empleo desde el arte y la identidad. ¡Nosotros apostamos por acompañar este sueño y vivirlo junto a él!”, apuntó Franco Urquidi, vicepresidente del banco.

Los acordes de Charangos Tordoya-Alanes

Los acordes de Charangos Tordoya-Alanes