La época de oro del bolero, género musical que mezcla poesía simple y música romántica, será revivida hoy por el cuarteto “Al Alba”, en el Cine Teatro Municipal 6 de Agosto a partir de las 19.30 horas.
Dentro el recital que interpretará el grupo se incluirá reediciones y recopilaciones de importantes tríos musicales como Los Panchos, Los Tres Diamantes, Los Tres Reyes, Los Tres Ases, Los Tres Caballeros, Trío Sudamericano.
Todas las interpretaciones contarán con arreglos especiales logrados por el cuarteto en cuanto a voces y armonía.
CUARTETO
Desde el 2009 el cuarteto “Al Alba” realizó importantes presentaciones en la ciudad de La Paz y otras ciudades de Bolivia.
Actualmente se encuentran en etapa de difusión de las composiciones de su primer trabajo discográfico, el cual incluye temas dentro de la línea del género romántico.
“Al Alba” está conformado por Richard Bustillos en la primera guitarra, Juan Velasco en la segunda guitarra, Airthon Espejo en el requinto y Miguel Ángel Flores en la percusión.
Los integrantes de este grupo logran fusionar sus voces con la pasión y el sentimiento que requiere el bolero para ser interpretado.
viernes, 23 de septiembre de 2011
“GÉNEROS PICTÓRICOS” Exponen cuadros de pinturas de retratos
En el salón de exposiciones temporales de la Casa Nacional de Moneda ayer se abrió la exposición denominada “Géneros Pictóricos” de los artistas
plásticos Roso Chacón y Humberto Quispe.
En la muestra que estará abierta hasta el viernes 30 de septiembre, se encuentran 22 cuadros con pinturas de retratos de personajes de la historia potosina y gente conocida en el ámbito social de nuestra ciudad y el país.
Roso Chacón tiene en la exposición retratos de personajes importantes de la historia pintados en la técnica óleo sobre lienzo como Melchor Pérez de Olguín conocido pintor de la colonia, Carlos Medinaceli el vencedor de la batalla de Tumusla, Juan Manuel Calero el primer rector del Colegio Nacional de Pichincha y Manuel Martín Cruz el asambleísta que sugirió el nombre de Bolivia.
Cuenta que el retrato de Olguín fue realizado en base a los detalles que se encuentran en el cuadro de la entrada del Virrey Morcillo a Potosí y el billete de Bs. 50, no habiendo otras referencias.
“Hay otros retratos inéditos como un aporte a la pintura potosina, tenemos en la mente continuar trabajando rescatando personajes que resaltan en la historia, hay muchos más que están en agenda, ojala podamos recibir el apoyo de las autoridades culturales para consolidar este proyecto”, manifestó Chacón.
Los retratos de Humberto Quispe son el resultado de 10 años de actividad, una mayoría en la técnica pintura al pastel y dibujo al carbón.
plásticos Roso Chacón y Humberto Quispe.
En la muestra que estará abierta hasta el viernes 30 de septiembre, se encuentran 22 cuadros con pinturas de retratos de personajes de la historia potosina y gente conocida en el ámbito social de nuestra ciudad y el país.
Roso Chacón tiene en la exposición retratos de personajes importantes de la historia pintados en la técnica óleo sobre lienzo como Melchor Pérez de Olguín conocido pintor de la colonia, Carlos Medinaceli el vencedor de la batalla de Tumusla, Juan Manuel Calero el primer rector del Colegio Nacional de Pichincha y Manuel Martín Cruz el asambleísta que sugirió el nombre de Bolivia.
Cuenta que el retrato de Olguín fue realizado en base a los detalles que se encuentran en el cuadro de la entrada del Virrey Morcillo a Potosí y el billete de Bs. 50, no habiendo otras referencias.
“Hay otros retratos inéditos como un aporte a la pintura potosina, tenemos en la mente continuar trabajando rescatando personajes que resaltan en la historia, hay muchos más que están en agenda, ojala podamos recibir el apoyo de las autoridades culturales para consolidar este proyecto”, manifestó Chacón.
Los retratos de Humberto Quispe son el resultado de 10 años de actividad, una mayoría en la técnica pintura al pastel y dibujo al carbón.
Bienal de Arte Urbano revive parte de la ciudad
Más de 30 artistas de ocho países intervienen el barrio de Villa Coronilla con motivo de la Bienal de Arte Urbano (BAU) que se inaugura mañana con espectáculos de arte, teatro y música. La inauguración tiene el apoyo de la Alcaldía, que organizó el Festival de la Bohemia con conciertos que comenzarán a las 19:00 en la plaza Del Granado, en el mARTadero y en la calle Tarapacá esquina Gral. Achá.
El mARTadero, encargado de la organización del evento, dispuso que las intervenciones de los artistas en muros, calzadas y otros espacios públicos, se realicen en un sector que fue denominado “Paseo de las artes” y abarca desde calle Tarapacá, pasando por el exmatadero municipal hasta la plazuela Corazonistas.
El pensamiento colectivo del mARTadero, sintetizado por su director Fernando García, define al arte urbano como transformador porque excede lo formal, transgresivo porque va más allá de los obstáculos provocando reacciones, transdisciplinar porque “está de vuelta de las clasificación es” y transitorio porque no tiene vocación de permanencia.
El objetivo de la BAU es mejorar la calidad de vida y “revivir” una zona que fue el escenario de fundación de Cochabamba. Con ese objetivo, los artistas nacionales y extranjeros que fueron convocados se han formado en talleres internacionales y, hace ya varios días, comenzaron a realizar sus propuestas creativas en el espacio urbano.
Según García, la misión del arte urbano es transformadora porque busca “sorprendernos, hacernos indagar, reflexionar, dialogar, construir, mejorar”, haciendo a las emociones del espectador parte de la materia prima del artista.
El arte callejero abre espacios donde no los había, indaga lógicas ocultas haciendo “hablar” al contexto, provocando un diálogo entre artista, lugar y peatón. También es un espacio infinito de libertad, fuera de salones y galerías, en el que se puede recuperar la dimensión simbólica que arte y ciudad deben tener, ofreciendo nuevos sentidos a la vida del ciudadano, frecuentemente automatizada.
Para García, las intervenciones en espacios urbanos, si están bien hechas, nunca son invasivas y más bien son socialmente constructivas porque le dan resignificación a espacios necesitados de atención y magia, despertando en el transeúnte el sentido de fascinación hacia su entorno cotidiano.
La BAU se extenderá por dos semanas y la mayoría de las propuestas artísticas serán presentadas a partir de las 18:00.
El mARTadero, encargado de la organización del evento, dispuso que las intervenciones de los artistas en muros, calzadas y otros espacios públicos, se realicen en un sector que fue denominado “Paseo de las artes” y abarca desde calle Tarapacá, pasando por el exmatadero municipal hasta la plazuela Corazonistas.
El pensamiento colectivo del mARTadero, sintetizado por su director Fernando García, define al arte urbano como transformador porque excede lo formal, transgresivo porque va más allá de los obstáculos provocando reacciones, transdisciplinar porque “está de vuelta de las clasificación es” y transitorio porque no tiene vocación de permanencia.
El objetivo de la BAU es mejorar la calidad de vida y “revivir” una zona que fue el escenario de fundación de Cochabamba. Con ese objetivo, los artistas nacionales y extranjeros que fueron convocados se han formado en talleres internacionales y, hace ya varios días, comenzaron a realizar sus propuestas creativas en el espacio urbano.
Según García, la misión del arte urbano es transformadora porque busca “sorprendernos, hacernos indagar, reflexionar, dialogar, construir, mejorar”, haciendo a las emociones del espectador parte de la materia prima del artista.
El arte callejero abre espacios donde no los había, indaga lógicas ocultas haciendo “hablar” al contexto, provocando un diálogo entre artista, lugar y peatón. También es un espacio infinito de libertad, fuera de salones y galerías, en el que se puede recuperar la dimensión simbólica que arte y ciudad deben tener, ofreciendo nuevos sentidos a la vida del ciudadano, frecuentemente automatizada.
Para García, las intervenciones en espacios urbanos, si están bien hechas, nunca son invasivas y más bien son socialmente constructivas porque le dan resignificación a espacios necesitados de atención y magia, despertando en el transeúnte el sentido de fascinación hacia su entorno cotidiano.
La BAU se extenderá por dos semanas y la mayoría de las propuestas artísticas serán presentadas a partir de las 18:00.
Se abre el telón del XX Premio de Teatro “Peter Travesí Canedo”
Quince elencos de Cochabamba, Santa Cruz, Chuquisaca y La Paz participarán en el XX Premio Nacional de Teatro “Peter Travesí Canedo”, acontecimiento que será inaugurado el domingo 25 de octubre, a las 16:00 horas, en la plaza principal “14 de Septiembre”.
El acontecimiento, organizado por la Oficialía Superior de Cultura de Cercado, la Gobernación, el Instituto Boliviano del Arte y otras entidades, se extenderá hasta el viernes 30 de septiembre, con funciones en diferentes horarios a efectuarse en el teatro Achá (calle España entre Heroínas y Bolívar) y en el teatro Adela Zamudio (Av. Heroínas casi 25 de Mayo).
El responsable de Políticas Culturales de la Oficialía, Marco Antonio Marín, señaló que para la inauguración se ha previsto un espectáculo de teatro callejero a cargo de La Murga del Teatro Trono, así como la actuación de la agrupación Quimbando.
Posteriormente, desde el lunes se dará paso a las actuaciones de los elencos seleccionados.
PARTICIPAN Teatro Grito (La Paz), Títeres El Kusillo (Cochabamba), Compañía de Teatro Claudia Eid (Cochabamba), Urgando Teatro (Sucre), De Trapitos y Botones (Cochabamba), Madrastra Teatro (Cochabamba), Teatro Bogatir (La Paz), Teatro Trono (Cochabamba), Baúl Teatro (Santa Cruz), El Kunker (La Paz), Albor (La Paz), Entre dos Aguas un Teatro (Sucre), Teatro Feroz (La Paz) y Teatro con Leche (Santa Cruz).
Tales agrupaciones, informó Marín, fueron seleccionadas en semanas pasadas por un comité seleccionador invitado por la Oficialía y confirmado por Luis Bredow, Hernán Medrano y Grober Lore-do.
Marín destacó la diversidad de propuestas que traen los grupos, entre teatro callejero, juvenil, títeres para niños y otros géneros.
Cada elenco seleccionado será galardonado con un premio de Bs 4.200, cumpliendo los términos de la convocatoria de la actividad, que como en años pasados no tiene un carácter competitivo, sino más bien de encuentro escénico.
El funcionario informó además que el Premio -a excepción del lunes cuando se efectuará una sola función a las 20:00 horas en el Adela Zamudio- ofrecerá funciones a las 10:00, 19:00 y 20:00 horas.
Por la mañana, el acontecimiento se trasladará a diferentes unidades educativas, donde se llevarán a cabo funciones gratuitas.
Quienes deseen mayores informes pueden visitar el sitio web: cochabambateatro.blogspot.com.
ANTECEDENTES El 4 de noviembre de 1990, el Congreso Nacional sancionó la Ley No. 1190, mediante la cual se instituyó el Premio Nacional de Teatro "Peter Travesí Canedo", como medio de estímulo a la actividad teatral en Bolivia, además de premiar a lo mejor de las puestas en escena en el país durante el año.
El acontecimiento, organizado por la Oficialía Superior de Cultura de Cercado, la Gobernación, el Instituto Boliviano del Arte y otras entidades, se extenderá hasta el viernes 30 de septiembre, con funciones en diferentes horarios a efectuarse en el teatro Achá (calle España entre Heroínas y Bolívar) y en el teatro Adela Zamudio (Av. Heroínas casi 25 de Mayo).
El responsable de Políticas Culturales de la Oficialía, Marco Antonio Marín, señaló que para la inauguración se ha previsto un espectáculo de teatro callejero a cargo de La Murga del Teatro Trono, así como la actuación de la agrupación Quimbando.
Posteriormente, desde el lunes se dará paso a las actuaciones de los elencos seleccionados.
PARTICIPAN Teatro Grito (La Paz), Títeres El Kusillo (Cochabamba), Compañía de Teatro Claudia Eid (Cochabamba), Urgando Teatro (Sucre), De Trapitos y Botones (Cochabamba), Madrastra Teatro (Cochabamba), Teatro Bogatir (La Paz), Teatro Trono (Cochabamba), Baúl Teatro (Santa Cruz), El Kunker (La Paz), Albor (La Paz), Entre dos Aguas un Teatro (Sucre), Teatro Feroz (La Paz) y Teatro con Leche (Santa Cruz).
Tales agrupaciones, informó Marín, fueron seleccionadas en semanas pasadas por un comité seleccionador invitado por la Oficialía y confirmado por Luis Bredow, Hernán Medrano y Grober Lore-do.
Marín destacó la diversidad de propuestas que traen los grupos, entre teatro callejero, juvenil, títeres para niños y otros géneros.
Cada elenco seleccionado será galardonado con un premio de Bs 4.200, cumpliendo los términos de la convocatoria de la actividad, que como en años pasados no tiene un carácter competitivo, sino más bien de encuentro escénico.
El funcionario informó además que el Premio -a excepción del lunes cuando se efectuará una sola función a las 20:00 horas en el Adela Zamudio- ofrecerá funciones a las 10:00, 19:00 y 20:00 horas.
Por la mañana, el acontecimiento se trasladará a diferentes unidades educativas, donde se llevarán a cabo funciones gratuitas.
Quienes deseen mayores informes pueden visitar el sitio web: cochabambateatro.blogspot.com.
ANTECEDENTES El 4 de noviembre de 1990, el Congreso Nacional sancionó la Ley No. 1190, mediante la cual se instituyó el Premio Nacional de Teatro "Peter Travesí Canedo", como medio de estímulo a la actividad teatral en Bolivia, además de premiar a lo mejor de las puestas en escena en el país durante el año.
Inauguran la BAU y el Festival de la Bohemia en tres escenarios
Con el concurso de más de una veintena de artistas nacionales y extranjeros, hoy a las 19:30 horas serán inauguradas la Bienal de Arte Urbano (BAU) y el Festival de la Bohemia, actividades organizadas por el proyecto mARTadero y la Oficialía Superior de Cultura de la Alcaldía de Cercado.
Los acontecimientos se desarrollarán simultáneamente en tres escenarios.
En la Plaza del Granado actuarán los grupos musicales El Altillo, Hipnosis, Terapia Endo, Emsi Taz, Khonlaya, Aserto, Bajo Tierra y Livity.
En el mARTadero (Av. 27 de Agosto casi Ollantay, ex matadero municipal), se presentarán los grupos Ramírez Neira (Chile), Copoazú, Santa Fulana, Amoniako, A Pie, Granma y Dj Gontech.
Finalmente, en la esquina de las calles Tarapacá y General Achá actuarán grupos de break dance, danza contemporánea y se realizarán proyecciones.
Por otro lado, durante el día continuarán las intervenciones de artistas contemporáneos en el Paseo de las Artes, un recorrido que se inicia en la plaza Corazonistas y culmina en las inmediaciones del mARTadero y Villa Coronilla.
La BAU se extenderá posteriormente hasta el 8 de octubre, con la participación de destacados artistas en cada jornada.
La Bienal ha sido concebida como fruto de una progresiva y colaborativa labor de resignificación de la ciudad y sus límites a través de distintas expresiones artísticas. Quienes deseen mayores informes pueden visitar el sitio www.martadero.org.
Los acontecimientos se desarrollarán simultáneamente en tres escenarios.
En la Plaza del Granado actuarán los grupos musicales El Altillo, Hipnosis, Terapia Endo, Emsi Taz, Khonlaya, Aserto, Bajo Tierra y Livity.
En el mARTadero (Av. 27 de Agosto casi Ollantay, ex matadero municipal), se presentarán los grupos Ramírez Neira (Chile), Copoazú, Santa Fulana, Amoniako, A Pie, Granma y Dj Gontech.
Finalmente, en la esquina de las calles Tarapacá y General Achá actuarán grupos de break dance, danza contemporánea y se realizarán proyecciones.
Por otro lado, durante el día continuarán las intervenciones de artistas contemporáneos en el Paseo de las Artes, un recorrido que se inicia en la plaza Corazonistas y culmina en las inmediaciones del mARTadero y Villa Coronilla.
La BAU se extenderá posteriormente hasta el 8 de octubre, con la participación de destacados artistas en cada jornada.
La Bienal ha sido concebida como fruto de una progresiva y colaborativa labor de resignificación de la ciudad y sus límites a través de distintas expresiones artísticas. Quienes deseen mayores informes pueden visitar el sitio www.martadero.org.
jueves, 22 de septiembre de 2011
Byuksa Dance Company, un espectáculo imperdible
Baile, música y un vestuario colorido y sin igual son los ingredientes de un espectáculo repleto de energía y belleza ofrecido por Byuksa Dance Company, de Corea. El fuerte del trabajo artístico de este grupo es la danza tradicional coreana, la que podrá ser apreciada hoy y mañana, desde las 18.30, en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez. La entrada es libre; sin embargo, los espectadores deben recabar su entrada con varias horas de anticipación.
Danzas coreanAs tradicionales. Entre las danzas que se presentarán está el gum-mu, un baile tipo ritual que tenía lugar antes de la caza y de la batalla en la edad primitiva. La musa es una danza con predominancia de percusión. Por otro lado, se pondrá en escena el poongsokdo, que retrata la vida de las geishas coreanas, y el mongyu, que se baila con el sonido de la lluvia. Por si fuera poco, el público paceño disfrutará además de representaciones como el salpuri, que es una danza para expulsar y ahuyentar los malos espíritus. También se verán el buchaechum y el taepyungmu.
La propuesta de byuksa. El grupo de baile tradicional coreano fue merecedor de premios a escala internacional. Según comunica la Embajada de Corea, su propuesta escénica es de gran hermosura, que resulta de la combinación de exquisitos movimientos de pies y manos que son bien acompañados por emocionantes y energéticas melodías producidas por instrumentos peculiares y lujosas vestimentas.
El maestro de la compañía
Jung Je-men es maestro de la Compañía Byuksa y profesor de danza de la Universidad de Mujeres Sookmyung. Tiene en su destacada trayectoria —de más de 30 años— varios premios y galardones.
El baile de Buchaechum
Viene de una costumbre chamánica y se danza con abanicos en las dos manos. Fue presentado en 1968 en el marco de las Olimpiadas efectuadas en México.
Una danza por la paz
Kun-taepyungmu es el nombre de un baile que ora por la paz de una nación. Fue creado a principios del siglo XX por Han Sung-jun, quien fue un gran maestro de la danza moderna coreana.
En Bolivia Byuksa
Esta compañía internacional se encuentra en el país gracias al auspicio de la Embajada de la República de Corea en Bolivia, Korea Fundation, el gobierno municipal de La Paz y Samsung.
Danzas coreanAs tradicionales. Entre las danzas que se presentarán está el gum-mu, un baile tipo ritual que tenía lugar antes de la caza y de la batalla en la edad primitiva. La musa es una danza con predominancia de percusión. Por otro lado, se pondrá en escena el poongsokdo, que retrata la vida de las geishas coreanas, y el mongyu, que se baila con el sonido de la lluvia. Por si fuera poco, el público paceño disfrutará además de representaciones como el salpuri, que es una danza para expulsar y ahuyentar los malos espíritus. También se verán el buchaechum y el taepyungmu.
La propuesta de byuksa. El grupo de baile tradicional coreano fue merecedor de premios a escala internacional. Según comunica la Embajada de Corea, su propuesta escénica es de gran hermosura, que resulta de la combinación de exquisitos movimientos de pies y manos que son bien acompañados por emocionantes y energéticas melodías producidas por instrumentos peculiares y lujosas vestimentas.
El maestro de la compañía
Jung Je-men es maestro de la Compañía Byuksa y profesor de danza de la Universidad de Mujeres Sookmyung. Tiene en su destacada trayectoria —de más de 30 años— varios premios y galardones.
El baile de Buchaechum
Viene de una costumbre chamánica y se danza con abanicos en las dos manos. Fue presentado en 1968 en el marco de las Olimpiadas efectuadas en México.
Una danza por la paz
Kun-taepyungmu es el nombre de un baile que ora por la paz de una nación. Fue creado a principios del siglo XX por Han Sung-jun, quien fue un gran maestro de la danza moderna coreana.
En Bolivia Byuksa
Esta compañía internacional se encuentra en el país gracias al auspicio de la Embajada de la República de Corea en Bolivia, Korea Fundation, el gobierno municipal de La Paz y Samsung.
El Concejo aprueba recursos para la bienal
La Segunda Bienal Infanto Juvenil 2011 llega a su recta final con una buena noticia. El Concejo Municipal aprobó la asignación de recursos económicos para su organización. Del evento participan 20.000 adolescentes de la capital y de provincias.
Rosmery Égüez, coordinadora de la bienal, manifestó satisfacción por “el logro más importante y la institucionalización de la bienal como espacio preventivo. La resolución establece que el ejecutivo debe asignar un monto de apoyo. Hay júbilo porque creemos que cada bienal ya está garantizada”, dijo.
La cantidad dependerá del proyecto de cada versión y será un pilar fundamental porque hasta el momento el presupuesto de organización no es fijo ni asegurado. El apoyo garantiza su consolidación. El concejal Enrique Landívar fue el impulsor de la aprobación y los ocho concejales presentes en la sesión dieron su visto bueno.
Mientras la bienal celebra, el programa que comenzó el 10 de septiembre vivirá hoy una jornada teatral.
El grupo ganador de un certamen intercolegial de teatro en San Ignacio de Moxos (Beni), del colegio Fe y Alegría, llegó a Santa Cruz para presentar la comedia Un borracho singular, una adaptación colectiva hecha sobre la pieza de Juan Pablo Darmanín, con la dirección del profesor Jesús Benavídez. La actuación será, a las 18:00, en el Centro Cultural Santa Cruz.
Los seis jóvenes actores, María José Rivero, Yulisa Vaca, Claudia Muevo, Heiser Jare, Erwin Cárdenas y Griselda Nálema, salieron de su comunidad por primera vez como un reconocimiento a su trabajo destacado. Vinieron con su profesor de literatura, Benavídez, con la responsable de la biblioteca de San Ignacio de Moxos, María Luisa Tejera, y la bibliotecaria Lidia Muñuni. El concurso que ganaron fue organizado por la biblioteca con el apoyo de la universidad Nur y el grupo de artistas y gestores culturales Arterias Urbanas. Para el grupo, la experiencia de la bienal es una oportunidad de nutrirse de otras actividades culturales del país.
San Ignacio de Moxos está a unos 600 kilómetros de Santa Cruz. Tiene 12.000 habitantes, de los cuales 4.800 son estudiantes. La biblioteca concentra mil visitas por mes. Según María Luisa Tejera, ante esa convocatoria, la biblioteca asume la misión de promover actividades culturales, artísticas y educativas como el certamen teatral que hoy llega a la bienal con el elenco moxeño.
Rosmery Égüez, coordinadora de la bienal, manifestó satisfacción por “el logro más importante y la institucionalización de la bienal como espacio preventivo. La resolución establece que el ejecutivo debe asignar un monto de apoyo. Hay júbilo porque creemos que cada bienal ya está garantizada”, dijo.
La cantidad dependerá del proyecto de cada versión y será un pilar fundamental porque hasta el momento el presupuesto de organización no es fijo ni asegurado. El apoyo garantiza su consolidación. El concejal Enrique Landívar fue el impulsor de la aprobación y los ocho concejales presentes en la sesión dieron su visto bueno.
Mientras la bienal celebra, el programa que comenzó el 10 de septiembre vivirá hoy una jornada teatral.
El grupo ganador de un certamen intercolegial de teatro en San Ignacio de Moxos (Beni), del colegio Fe y Alegría, llegó a Santa Cruz para presentar la comedia Un borracho singular, una adaptación colectiva hecha sobre la pieza de Juan Pablo Darmanín, con la dirección del profesor Jesús Benavídez. La actuación será, a las 18:00, en el Centro Cultural Santa Cruz.
Los seis jóvenes actores, María José Rivero, Yulisa Vaca, Claudia Muevo, Heiser Jare, Erwin Cárdenas y Griselda Nálema, salieron de su comunidad por primera vez como un reconocimiento a su trabajo destacado. Vinieron con su profesor de literatura, Benavídez, con la responsable de la biblioteca de San Ignacio de Moxos, María Luisa Tejera, y la bibliotecaria Lidia Muñuni. El concurso que ganaron fue organizado por la biblioteca con el apoyo de la universidad Nur y el grupo de artistas y gestores culturales Arterias Urbanas. Para el grupo, la experiencia de la bienal es una oportunidad de nutrirse de otras actividades culturales del país.
San Ignacio de Moxos está a unos 600 kilómetros de Santa Cruz. Tiene 12.000 habitantes, de los cuales 4.800 son estudiantes. La biblioteca concentra mil visitas por mes. Según María Luisa Tejera, ante esa convocatoria, la biblioteca asume la misión de promover actividades culturales, artísticas y educativas como el certamen teatral que hoy llega a la bienal con el elenco moxeño.
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