martes, 26 de junio de 2012
Muestra de mujeres acuarelistas
La galería 3S Arte (calle 11 de Achumani, 99) invita a la inauguración de la exposición Mujeres acuarelistas. La cita es esta noche a las 19.00, también se apreciará el arte del guitarrista Braulio Condori. En la muestra participan: Maribel Alejo, Ligia D´Andrea, Roxana Araníbar, Pamela Chávez, Beatríz Clavijo, Ninfa Condori, Adda Donato, Olga Mireya García, Sonia Guzmán, Verónica Guzmán, Zarina Magariños de Aliaga, Rina Mamani, Paulina Marca, Laura Quiróz y Gloria Consuelo Sanz.
La exposición será mañana El Ande y el valle en óleo y acuarela
Dos pintores con trayectoria muestran su técnica a partir de sus obras.
Un total de 27 obras, 15 que muestran los paisajes andinos al óleo y 12 que expresan las bellezas de las campiñas del valle, son las propuestas de dos artistas, un orureño y un cochabambino, que a partir de técnicas propias mostrarán su arte en una exposición, mañana a las 19.30 en la galería Arte 21.
Detalles. De acuerdo al orureño Freddy Murillo, uno de los expositores, los 15 lienzos al óleo que presentará forman parte de una serie titulada Vientos del Ande, en los que la técnica constructivista resalta en las líneas geométricas sobre las facetas que tiene el aymara, la siembra y la cosecha.
El artista de 56 años, 35 de ellos dedicados a las artes, define a sus creaciones como una pintura expresionista constructivista. “Es tremendamente vanguardista. Se rescata lo antiguo y lo transformo a lo moderno”, describe el pintor.
Con más de 2.500 piezas reunidas en las tres décadas y media de trayectoria como pintor, Murillo destaca en las 15 creaciones los colores grises y ocres que identifican a la tierra de los andes.
En cambio Darío Antezana, de 53 años, se lucirá con los verdes, los tonos propios de los rincones del valle cochabambino en 12 propuestas hechas en acuarela. Al igual que su colega, también refleja las panorámicas de paisajes, dándole más luz sobre los cuadros.
En esta primera exposición del año, en los pintores existe una suerte de encuentro de experencia y también de amistad, afirma Murillo, por ello la muestra va titulada sólo Murillo y Antezana. “Somos amigos y compartimos experiencias expresadas en pintura”.
17 son las obras que se expondrán mañana en Galería Arte 21, a las 19.30.
Trayectoria de los pintores. Freddy Murillo estudió en la Facultad de Arquitectura en la Universidad Técnica de Oruro (UTO) y en el Instituto de Topografía Es autodidacta en las artes plásticas. Obtuvo premios y meciones de honor, en las que sobresalen; Premio Único en escultura Salón Municipal 14 de Septiembre Cochabamba (1990) y Mención de Honor Concurso Marcelo Quiroga Santa Cruz, Cochabamba (2004).
Darío antezana nació en Cochabamba. Es autodidacta, acuarelista y domina esta técnica en diversas representaciones sugestivas del paisaje.
Un total de 27 obras, 15 que muestran los paisajes andinos al óleo y 12 que expresan las bellezas de las campiñas del valle, son las propuestas de dos artistas, un orureño y un cochabambino, que a partir de técnicas propias mostrarán su arte en una exposición, mañana a las 19.30 en la galería Arte 21.
Detalles. De acuerdo al orureño Freddy Murillo, uno de los expositores, los 15 lienzos al óleo que presentará forman parte de una serie titulada Vientos del Ande, en los que la técnica constructivista resalta en las líneas geométricas sobre las facetas que tiene el aymara, la siembra y la cosecha.
El artista de 56 años, 35 de ellos dedicados a las artes, define a sus creaciones como una pintura expresionista constructivista. “Es tremendamente vanguardista. Se rescata lo antiguo y lo transformo a lo moderno”, describe el pintor.
Con más de 2.500 piezas reunidas en las tres décadas y media de trayectoria como pintor, Murillo destaca en las 15 creaciones los colores grises y ocres que identifican a la tierra de los andes.
En cambio Darío Antezana, de 53 años, se lucirá con los verdes, los tonos propios de los rincones del valle cochabambino en 12 propuestas hechas en acuarela. Al igual que su colega, también refleja las panorámicas de paisajes, dándole más luz sobre los cuadros.
En esta primera exposición del año, en los pintores existe una suerte de encuentro de experencia y también de amistad, afirma Murillo, por ello la muestra va titulada sólo Murillo y Antezana. “Somos amigos y compartimos experiencias expresadas en pintura”.
17 son las obras que se expondrán mañana en Galería Arte 21, a las 19.30.
Trayectoria de los pintores. Freddy Murillo estudió en la Facultad de Arquitectura en la Universidad Técnica de Oruro (UTO) y en el Instituto de Topografía Es autodidacta en las artes plásticas. Obtuvo premios y meciones de honor, en las que sobresalen; Premio Único en escultura Salón Municipal 14 de Septiembre Cochabamba (1990) y Mención de Honor Concurso Marcelo Quiroga Santa Cruz, Cochabamba (2004).
Darío antezana nació en Cochabamba. Es autodidacta, acuarelista y domina esta técnica en diversas representaciones sugestivas del paisaje.
La 'fête de la musique' Festejo en nombre de la música
La noche de San Juan fue la escogida para celebrar el Día de la Música con un lindo concierto de tres diferentes estilos de música que recordaron a los asistentes lo importante que es la interpretación en vivo, tanto para los músicos como para el público afín a este tipo de distracciones de la vida.
Fueron Underneath, Fiesta Cuetillo y Billy Castillo. Se hizo también invitación micrófono abierto a aquellos músicos que quieran participar.
Fiesta de la música. El evento era gratuito, jóvenes, adultos además de algunas familias disfrutaron el ritmo de las bandas que interpretaron sus canciones en un escenario improvisado en medio del patio del centro cultural. Seguramente esta fiesta se convertirá en algo tradicional que cada año se repita.
Fueron Underneath, Fiesta Cuetillo y Billy Castillo. Se hizo también invitación micrófono abierto a aquellos músicos que quieran participar.
Fiesta de la música. El evento era gratuito, jóvenes, adultos además de algunas familias disfrutaron el ritmo de las bandas que interpretaron sus canciones en un escenario improvisado en medio del patio del centro cultural. Seguramente esta fiesta se convertirá en algo tradicional que cada año se repita.
Santa Cruz Por segunda vez este año se realiza el concierto de la Orquesta Sinfónica Juvenil.
Cada año la Orquesta Sinfónica Juvenil, junto a la Honorable Alcaldía Municipal, presentan cuatro temporadas musicales junto a una especial, que en esta ocasión ya se hizo junto a al consagrado Piraí Vaca.
Para disfrutar de una de estas grandes obras, la Orquesta Sinfónica Juvenil de Santa Cruz de la Sierra ha programado tres fechas en este mes. Hoy es el inicio, y también se presentará mañana y el jueves en la Casa Municipal de Cultura Raúl Otero Reiche, desde las 20:00.
Antes de presentarse al público en el teatro se presentan previamente en otro lugar, donde los invitan. El costo de oír a estos jovenes es gratuito, así que en esta ocasión el escenario fue la parroquia San Juan Bosco, en el barrio La Cuchilla, cerca del quinto anillo de la avenida Santos Dumont.
Programa. Para este evento se tiene un concierto especial y pedagógico. Se abrirá con un concierto para clarinete y orquesta de Carl María von Weber; luego continuará el clarinetista Alejandro Ortiz; seguido vendrán obras de Peer Gynt y Edvard Grieg; y en el intermedio se presentará "Pedro y el Lobo", de Serguéi Prokófiev, junto al relator David Mondacca, y tendrá como director invitado, Mauricio Otazo.
Preparación. Se ha difundido en varios medios la trascendencia de estas temporadas que cada año sobrepasan las expectativas, y eso es lo que provoca la responsabilidad, constancia y disciplina de los integrantes de la Sinfónica, que ensayan dos veces por semana, entre 17 a 20 ensayos antes de cada presentación.
Integrantes. Para la actual temporada, aparte de los 50 músicos que deleitan y hacen viajar por el tiempo a su público con cada uno de sus instrumentos, se contará con nuevos integrantes que tocarán junto a los que ya lo hicieron en las temporadas pasadas. Jóvenes y señoritas que se quedaron desde la temporada especial, y algunas becarias de intercambio que vienen desde Estados Unidos son parte de la orquesta.
Músicos. En el violín I se tendrá a Cristina Zankiz y en el violín II a Milenka Zankiz. Tocando la viola está Valeria Romero; violoncello, Abraham Bellota; contrabajo, Jorge Martínez; flauta, Viviana Asturizaga; clarinete, Alejandro Ortyz; fagot, Juan Portal y muchos músicos más.
Entradas. Ya está activado el punto de ventas en La Casa de la Cultura desde las 15.30 hasta las 19.30, pueden ir a adquirir previamente sus entradas con un costo de 50 y 100 bolivianos. Para mayor información está disponible el teléfono 3304295.
Para disfrutar de una de estas grandes obras, la Orquesta Sinfónica Juvenil de Santa Cruz de la Sierra ha programado tres fechas en este mes. Hoy es el inicio, y también se presentará mañana y el jueves en la Casa Municipal de Cultura Raúl Otero Reiche, desde las 20:00.
Antes de presentarse al público en el teatro se presentan previamente en otro lugar, donde los invitan. El costo de oír a estos jovenes es gratuito, así que en esta ocasión el escenario fue la parroquia San Juan Bosco, en el barrio La Cuchilla, cerca del quinto anillo de la avenida Santos Dumont.
Programa. Para este evento se tiene un concierto especial y pedagógico. Se abrirá con un concierto para clarinete y orquesta de Carl María von Weber; luego continuará el clarinetista Alejandro Ortiz; seguido vendrán obras de Peer Gynt y Edvard Grieg; y en el intermedio se presentará "Pedro y el Lobo", de Serguéi Prokófiev, junto al relator David Mondacca, y tendrá como director invitado, Mauricio Otazo.
Preparación. Se ha difundido en varios medios la trascendencia de estas temporadas que cada año sobrepasan las expectativas, y eso es lo que provoca la responsabilidad, constancia y disciplina de los integrantes de la Sinfónica, que ensayan dos veces por semana, entre 17 a 20 ensayos antes de cada presentación.
Integrantes. Para la actual temporada, aparte de los 50 músicos que deleitan y hacen viajar por el tiempo a su público con cada uno de sus instrumentos, se contará con nuevos integrantes que tocarán junto a los que ya lo hicieron en las temporadas pasadas. Jóvenes y señoritas que se quedaron desde la temporada especial, y algunas becarias de intercambio que vienen desde Estados Unidos son parte de la orquesta.
Músicos. En el violín I se tendrá a Cristina Zankiz y en el violín II a Milenka Zankiz. Tocando la viola está Valeria Romero; violoncello, Abraham Bellota; contrabajo, Jorge Martínez; flauta, Viviana Asturizaga; clarinete, Alejandro Ortyz; fagot, Juan Portal y muchos músicos más.
Entradas. Ya está activado el punto de ventas en La Casa de la Cultura desde las 15.30 hasta las 19.30, pueden ir a adquirir previamente sus entradas con un costo de 50 y 100 bolivianos. Para mayor información está disponible el teléfono 3304295.
Música Expande capacidades en los niños
Más allá de las canciones infantiles populares de toda la vida, repetidas hasta la saciedad durante décadas de padres a hijos, la música es un pilar fundamental dentro de la educación infantil, y una manera de expandir las capacidades de los niños a diversos niveles. Su poder para estimular la inteligencia emocional, así como el desarrollo auditivo y cognoscitivo desde una edad temprana, hacen de ella una sonora fuente de información, altamente beneficiosa para los más pequeños. Los efectos de aprender a tocar el violín, el piano o la guitarra repercuten directamente en su capacidad de aprendizaje, fomentando su comprensión y influye a su personalidad de cara a la vida adulta./
Carlos Calé Elías Merege, ganador del concurso Iberoamericanos “Retrato a las personas y a la ciudad cual si fueran fantasmas”
Lo que comenzó como un proyecto personal de Carlos Elías Merege o Calé, como prefiere que le llamen, terminó por valerle el primer lugar del Concurso de Fotografía Iberoamericanos, que organiza cada dos años la embajada de España en Bolivia.
El brasileño visita La Paz para la inauguración de la exposición, que reunirá las obras de los tres ganadores y de otros 21 fotógrafos de la región. Calé se impuso, con su obra Buscadores, al trabajo de 350 artistas que participaron del certamen.
Este fotógrafo, nacido en San Pablo, se alista para recibir un premio de 2.000 dólares y para trabajar, junto a un grupo de bolivianos, en un taller de fotografía.
El acto de premiación se realizará el jueves, a las 19:30, en el Centro Cultural de España en La Paz (Av. Camacho), donde el artista conversó con Página Siete.
- ¿Cómo nace su proyecto fotográfico Buscadores?
- Éste es un trabajo muy personal que comenzó hace algunos años cuando vivía en Nueva York, allí yo era un inmigrante y me sentía “no visto”. En mi propuesta también busco visibilizar a las personas que no vemos en la ciudad, gente que es nuestra vecina y que no sabemos nada de ella. Cuando regresé al Brasil comencé con una labor de autoconocimiento y con la búsqueda de mi identidad. Fue un reto, pues para mí es mucho más fácil hacer un trabajo comercial o de moda que hacer uno autoral que mostrará mi expresión (como fotógrafo).
- En Buscadores cuestiona la identidad, ¿cómo ha plasmado esto en fotografía?
-Cuestioné la identidad de una manera más personal. Creo que nosotros nos identificamos primero con nuestros egos. Lo emocional y lo cultural se quedan en nuestra esencia, algo que perdemos a medida que crecemos.
En las fotos retrato la cultura de la ciudad y a las personas cual si fueran fantasmas. Quiero mostrar su esencia como una página en blanco. La idea es que en las fotos confluyan la esencia de la persona y la ciudad, pues de alguna manera la cultura urbana influye en uno.
- ¿Qué retos le ha significado retratar la identidad de las personas?
- Al fotografiar a las personas que dan vida a mi propuesta, observé que hay más cosas que componen la identidad. Las fotografías de esta serie las tomé San Pablo, Río de Janeiro y Nueva York, donde viví. Cuando volví de Nueva York a Río, la búsqueda de esa identidad cambió y empecé a fijarme más en los factores que componen mi identidad, pues esas ciudades forman parte de mi historia, intenté captar un poco la cultura de esas ciudades y ver qué de esa cultura se queda en uno.
- ¿Cuántas fotografías componen la serie con la que ganó el concurso?
- Para esta propuesta fotografíe a un total de 100 personas. Es un trabajo en el que hubo mucha interacción con las ellas, pues yo salía a la calle y elegía a quien quería fotografiar. Ha sido un ejercicio de interacción con los personajes y pese a que ha pasado mucho tiempo aún mantengo contacto con muchos de ellos por e-mail.
Sin embargo, la serie estará compuesta por diez a 15 imágenes, pues en fotografía creo que cuanto más reducimos, más fuerte es lo que expresamos. La fotografía es el arte de reducir un momento histórico o una imagen y eso es lo que haré con esta propuesta.
Inicios Es fotógrafo profesional desde 1997. Colaboró en las publicaciones como National Geografic, NY Times y Newsweek.
Trayectoria En 2002 ganó una mención en el premio de fotografía Porto Seguro. Realizó exposiciones en Perú y Argentina.
El brasileño visita La Paz para la inauguración de la exposición, que reunirá las obras de los tres ganadores y de otros 21 fotógrafos de la región. Calé se impuso, con su obra Buscadores, al trabajo de 350 artistas que participaron del certamen.
Este fotógrafo, nacido en San Pablo, se alista para recibir un premio de 2.000 dólares y para trabajar, junto a un grupo de bolivianos, en un taller de fotografía.
El acto de premiación se realizará el jueves, a las 19:30, en el Centro Cultural de España en La Paz (Av. Camacho), donde el artista conversó con Página Siete.
- ¿Cómo nace su proyecto fotográfico Buscadores?
- Éste es un trabajo muy personal que comenzó hace algunos años cuando vivía en Nueva York, allí yo era un inmigrante y me sentía “no visto”. En mi propuesta también busco visibilizar a las personas que no vemos en la ciudad, gente que es nuestra vecina y que no sabemos nada de ella. Cuando regresé al Brasil comencé con una labor de autoconocimiento y con la búsqueda de mi identidad. Fue un reto, pues para mí es mucho más fácil hacer un trabajo comercial o de moda que hacer uno autoral que mostrará mi expresión (como fotógrafo).
- En Buscadores cuestiona la identidad, ¿cómo ha plasmado esto en fotografía?
-Cuestioné la identidad de una manera más personal. Creo que nosotros nos identificamos primero con nuestros egos. Lo emocional y lo cultural se quedan en nuestra esencia, algo que perdemos a medida que crecemos.
En las fotos retrato la cultura de la ciudad y a las personas cual si fueran fantasmas. Quiero mostrar su esencia como una página en blanco. La idea es que en las fotos confluyan la esencia de la persona y la ciudad, pues de alguna manera la cultura urbana influye en uno.
- ¿Qué retos le ha significado retratar la identidad de las personas?
- Al fotografiar a las personas que dan vida a mi propuesta, observé que hay más cosas que componen la identidad. Las fotografías de esta serie las tomé San Pablo, Río de Janeiro y Nueva York, donde viví. Cuando volví de Nueva York a Río, la búsqueda de esa identidad cambió y empecé a fijarme más en los factores que componen mi identidad, pues esas ciudades forman parte de mi historia, intenté captar un poco la cultura de esas ciudades y ver qué de esa cultura se queda en uno.
- ¿Cuántas fotografías componen la serie con la que ganó el concurso?
- Para esta propuesta fotografíe a un total de 100 personas. Es un trabajo en el que hubo mucha interacción con las ellas, pues yo salía a la calle y elegía a quien quería fotografiar. Ha sido un ejercicio de interacción con los personajes y pese a que ha pasado mucho tiempo aún mantengo contacto con muchos de ellos por e-mail.
Sin embargo, la serie estará compuesta por diez a 15 imágenes, pues en fotografía creo que cuanto más reducimos, más fuerte es lo que expresamos. La fotografía es el arte de reducir un momento histórico o una imagen y eso es lo que haré con esta propuesta.
Inicios Es fotógrafo profesional desde 1997. Colaboró en las publicaciones como National Geografic, NY Times y Newsweek.
Trayectoria En 2002 ganó una mención en el premio de fotografía Porto Seguro. Realizó exposiciones en Perú y Argentina.
La CAN forma un comité de industrias culturales
Representantes de Bolivia, Colombia, Ecuador y Perú realizaron el viernes la primera reunión del Comité Andino de Industrias Culturales. Esta instancia se encargará de coordinar la ejecución del plan andino y de los programas y proyectos vinculados a este ámbito, informó la CAN en su sitio web.
Durante la reunión, efectuada por videoconferencia, el comité acordó poner en ejecución el “Plan Andino para el Desarrollo de las Industrias Culturales”. Para ello, convino trabajar bajo cuatro ejes que son: la información cultural; la formación cultural y artística; la promoción, difusión, intercambio y comercialización cultural; y el financiamiento para el fomento de las industrias culturales y creativas.
Los participantes también trabajarán para impulsar el Programa de Armonización de Estadísticas y Cuentas Satélite de Cultura, y para potenciar el portal cultural de la Comunidad Andina. Además, buscarán la creación de sistemas de información de los ministerios de Cultura andinos y para ello planificaron la realización de talleres virtuales a través de los cuales se puedan compartir experiencias vinculadas a la implementación de sistemas de información cultural.
El comité también debatió sobre la importancia de desarrollar talleres que permitan la formación de agentes y gestores que impulsen la promoción, difusión y comercialización de las industrias culturales y creativas.
Durante esta reunión, los integrantes del comité acordaron la presentación del catálogo de largometrajes “Butaca Andina”, que se presentará en cada país miembro de la comunidad.
Durante la reunión, efectuada por videoconferencia, el comité acordó poner en ejecución el “Plan Andino para el Desarrollo de las Industrias Culturales”. Para ello, convino trabajar bajo cuatro ejes que son: la información cultural; la formación cultural y artística; la promoción, difusión, intercambio y comercialización cultural; y el financiamiento para el fomento de las industrias culturales y creativas.
Los participantes también trabajarán para impulsar el Programa de Armonización de Estadísticas y Cuentas Satélite de Cultura, y para potenciar el portal cultural de la Comunidad Andina. Además, buscarán la creación de sistemas de información de los ministerios de Cultura andinos y para ello planificaron la realización de talleres virtuales a través de los cuales se puedan compartir experiencias vinculadas a la implementación de sistemas de información cultural.
El comité también debatió sobre la importancia de desarrollar talleres que permitan la formación de agentes y gestores que impulsen la promoción, difusión y comercialización de las industrias culturales y creativas.
Durante esta reunión, los integrantes del comité acordaron la presentación del catálogo de largometrajes “Butaca Andina”, que se presentará en cada país miembro de la comunidad.
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