Estrellas y vía láctea protagonizarán la nueva muestra del Colectivo “Photours”

“Fotografía nocturna” es el nombre de la exposición que se inaugurará este 27 de febrero en la Galería de Arte de la Universidad Privada Boliviana (UPB), en la que el público podrá apreciar el trabajo de 20 innovadores fotógrafos del Colectivo “Photours”, cuya óptica se centra en darle un protagonismo artístico a las estrellas y la maravillosa vía láctea, acompañándolas de conocidos paisajes turísticos del país, como el Illimani, el Sajama, la Muela del Diablo, el Salar de Uyuni, el Lago, entre otros.

La información la dio a conocer la coordinadora Cultural de la UPB, Angela Lucuy, quien adelantó que la muestra estará compuesta de 20 fotografías (60 x 40 cm) logradas con diferentes técnicas que combinan la luz y la obscuridad, con un toque de arte, rescatando atractivos icónicos de Bolivia.

El espacio cultural con la inusual exposición fotográfica estará abierto al público hasta el 9 de marzo, en la Galería de Arte de la Universidad, ubicada en la Av. Hernando Siles, equina calle 5 de la zona de Obrajes.

Experiencia

Las tomas que se expondrán fueron capturadas en diferentes viajes y expediciones nocturnas del grupo mixto de fotógrafos, quienes –guiados por la luna– continuamente salen a cazar imágenes espectaculares durante tres horas, dos veces por semana; o en ocasiones en salidas largas y campamentos de tres días, explicó Edwing Romay, miembro del Colectivo y organizador del evento.

“La fotografía nocturna es nuestro fuerte, y nos diferenciamos de la fotografía diurna porque nosotros trabajamos con largas exposiciones, nuestras capturas son de 30 segundos o más, podemos quedarnos con la cámara una o dos horas, sacando fotografías por varios segundos, luego juntamos unos 800, hasta 1.500 cuadros, los cuales los unimos con un programa informático especial para lograr efectos lumínicos reales. Para esto nos quedamos en lugares fríos, encendemos fogatas y acompañados de café y un poco de vino, realizamos tertulias fotográficas, mientras las cámaras van haciendo su trabajo”, sostuvo el artista.

Equipos

Para obtener sus fotografías este grupo de fotógrafos cuenta con equipos especiales, exposímetros, lentes con mucha abertura y trípodes específicos, además de programas que les permiten conocer la ubicación exacta de la vía láctea (centro galáctico conformado por miles de millones de estrellas), la hora y el lugar por donde esta saldrá, señaló.

Otra de las técnicas que se podrán observar en las fotografías nocturnas es el Light Painting, que destaca la luz como remolinos y líneas de aire. Quienes se den cita en nuestra exposición podrán apreciar distintos paisajes de nuestro planeta en un único cielo, sostuvo Romay

Atracción
“El público podrá ver imágenes diferentes que le permitan admirar el infinito del firmamento, imágenes que usualmente no pueden ver por las noches, porque cuando se mira arriba no se tiene la capacidad visual de observar claramente las estrellas, esto por la contaminación lumínica que tenemos en las ciudades. Hay lugares que visitamos muchas veces pero no tenemos la oportunidad de observar lo realmente maravillosos y preciosos que son desde la vista nocturna”, añadió.

El Colectivo “Photours” se creó en noviembre del año 2015 y hoy está compuesto por un grupo de fotógrafos profesionales y empíricos de ambos sexos, de entre 20 y más de 60 años de edad, entre ellos doctores, abogados, publicistas y fotógrafos por hobby, todos apasionados de la fotografía nocturna. Ellos se consideran amigos y en sus salidas comparten experiencias y conocimientos.

21 preseleccionados del Premio Eduardo Abaroa

El Ministerio de Culturas y Turismo presentó ayer la lista de los primeros 21 preseleccionados de la categoría Artes Plásticas – Pintura del Premio Nacional Eduardo Abaroa.

De acuerdo con la convocatoria, la lista de preseleccionados debe ser pública y difundida por redes sociales, página web del Ministerio de Culturas y Turismo, medios de comunicación, entre otras vías y además mediante comunicación directa al artista postulante.

La séptima versión del Premio Plurinacional Eduardo Abaroa 2018 cuenta con Bs 1.800.000 para ser entregados en calidad de premios el próximo 23 de marzo mismo que será distribuido entre nueve categorías, 58 especialidades y 111 premios según convocatoria.

Las categorías son: Artes Plásticas, Diseño de Moda, Artes Visuales Digitales, Artes Populares y Originarias, Artes Gráficas, Audiovisual, Música, Artes Escénicas, Investigación y Periodismo, por último Proyectos de Producción y Difusión Artística Cultural y Fondos de Movilidad.

Premio Pepino de Oro 2019 para escultor Flavio Ochoa

El escultor Flavio Ochoa fue premiado ayer por la Asociación de Comparsas del Carnaval Paceño con el premio Pepino de Oro 2019 por su obra denominada “Deseo”, un arte tallado en piedra.

La quinta versión del Concurso Internacional de Artes Plásticas “Luz, Forma y Color del Carnaval Paceño” tuvo como ganador al reconocido escultor Ochoa. La premiación, que es parte del programa del Anata Carnaval Paceño 2019, se realizó la mañana del martes 19 de febrero en el Museo Tambo Quirquincho.

Según su autor, “Deseo” —obra de 60 centímetros tallada en piedra— representa a la fertilidad en el carnaval. “El Pepino es un personaje que se divierte. En mi obra él está rodeado de representaciones de la seducción”, explicó.

Este año participaron alrededor de 80 artistas.

Miko Art Gallery cumple un año promocionando nuevos talentos

Alrededor de 60 exposiciones artísticas, talleres y actividades multidisciplinarias cerraron el primer año de funcionamiento de Miko Art Gallery, un centro cultural internacional ubicado en pleno centro de la ciudad de La Paz cuyo objetivo es la promoción de artistas emergentes.

Para celebrar este primer año de funcionamiento en Bolivia, los gestores de la galería han organizado una exposición artística en los dos primeros pisos de la Casa de la Cultura de La Paz.

La muestra, conformada por casi un centenar de obras en pintura y dibujo, incluye trabajos de una treintena de artistas reconocidos, como Mamani Mamani, Antagónica Furry, Álvaro Ruilova, Leo Calisaya y Cholo Chontano.

El evento también contará con una demostración de dibujo “en vivo”, la proyección de audiovisuales, música y una sesión de lectura de poesía.

“Tenemos que aportar algo al arte de La Paz, creemos que la gente está con hambre de arte, música, poesía... Para eso nace Miko Art Gallery, para apoyar a los artistas jóvenes independientes y también a los artistas consolidados”, explica Leo Calisaya, director de la galería ubicada en el Pasaje Kuljis, de la calle Genaro Sanjinés.

Cholo Chontano (Sergio Gamarra), otro de los gestores del espacio, explicó que el trabajo de Miko se ha concentrado principalmente en el incentivo de la producción artística. En este sentido, resaltó que en este primer año de funcionamiento Miko ha logrado integrar a los artistas plásticos con gente dedicada al cine, la literatura y la música por medio de numerosas actividades interdisciplinarias.

Sobre las perspectivas del centro cultural, el artista explica que en 2019 se espera consolidar un circuito artístico conformado por las galerías del centro paceño e incrementar sus actividades vinculadas a la música, el video y la literatura.

“La idea de Miko es romper ese estereotipo que se tiene de galería como un espacio que sólo sirve para exponer, es lograr un espacio de artistas para artistas y que nos apoyemos”, afirmó Chontano.

Miko Art Gallery es un movimiento independiente de arte contemporáneo con presencia internacional creado en 2012 por el arquitecto y artista Andrés Armin Kuljis. En la actualidad cuenta con tres espacios de exposición interconectados en Ciudad de México. Washington DC y La Paz.

Uncía promueve el III Festival de la Qhonqhota, Kitari y Thalachi

Autoridades municipales y pobladores de Uncía, localizado en el norte potosino, lanzaron hoy el III Festival de la Qhonqhota, Kitari y Thalachi que se realizará desde el 5 al 7 de marzo. La expresión cultural fue declarada Patrimonio Cultural e Inmaterial de Bolivia en 2017.

La fiesta cultural se destaca por la interpretación de la qhonqhota, un instrumento de cuerda elaborado de madera. Su nombre tiene origen en la palabra quechua 'qhon' que significa rayo o rayo de la lluvia porque es parte los rituales ancestrales a la Pachamama en época de lluvia.

Es principalmente interpretada en el Norte de Potosí, como en los municipios de Uncía, Llallagua, Chayanta, Caripuyo, entre otros.

Esta mañana, la tercera versión fue presentada en el salón Tiwanaku de la Cancillería, conla participación del ministro de Relaciones Exteriores, Diego Pary, el presidente de la Cámara de Diputados, Víctor Borda, —ambos potosinos— e invitados especiales, los embajadores de España, Costa Rica, El Salvador, Rusia, Corea y Argentina, quienes presenciaron el despliegue de la danza interpretada por los pobladores de la comunidad Cala Cala.

“La qhonqhota es un instrumento de revolución, de liberación, de armonía que nos ha acompañado para instaurar el Estado Plurinacional de Bolivia”, expresó el Mallku de la Federación de Ayllus del Norte de Potosí, Ramiro Cucho.

A su turno Borda manifestó: “Estamos felices y contentos de este evento. Antes de que el presidente Evo Morales llegara al gobierno, antes de que haya un proceso Constituyente, los gobiernos neoliberales querían invisibilizar a sectores históricamente sin derecho cómo eran los indígenas, a los originarios en Bolivia no los querían, querían acabar su cultura e identidad”, afirmó.

“Potosí se ha caracterizado por ser cuna de artistas, pero también germen de nuestra cultura. El proceso de cambio y la Constitución declaran que Bolivia es un Estado pluricultural y plurinacional, no solo reconoce el carácter cultural de los pueblos indígenas, sino sus derechos”, enfatizó.

Culturas ofrece clases gratuitas de danzas folklóricas

Desde hoy hasta inicios de marzo, el Ministerio de Culturas y Turismo (MCyT) ofrecerá clases gratuitas de danzas tradicionales de los carnavales de Bolivia, de 12:00 a 14:00, en la Casa del Artista, ubicada en La Paz.

El objetivo de los talleres —que serán complementados con cursos sobre la historia de las danzas— es “preservar, rescatar y transmitir a las nuevas generaciones nuestra cultura y tradiciones”, según un boletín de prensa emitido por ese ministerio.

La preparación y guía de las danzas estará a cargo de los docentes del Ballet Folklórico Nacional (BFN), cuyos integrantes enseñarán a bailar chutas, saya afroboliviana, diablada, chovenas, carnavalitos y ritmos carnavaleros de otras regiones como Tarija, Santa Cruz, Potosí y Chuquisaca.

“El objetivo es revalorizar nuestras tradiciones y el folklore boliviano, que las nuevas generaciones conozcan la riqueza cultural y los adultos recuerden épocas vividas en estas fiestas” afirmó el director del BFN, Javier Estrada.

Asimismo, se informó que con los participantes interesados se conformará una comparsa de chutas, cholitas y pepinos para participar en el Jisk’a Anata 2019.

Coro Sinfónico de Bolivia crea la primera residencia coral

El grupo coral abre su temporada con el espectáculo “Dowland de Cámara” y es la primera muestra de la creación de un claustro donde las experiencias de los cantantes son la base del crecimiento profesional.

Cantar, para el ser humano es casi un don natural, la voz es una de su mejor herramienta, de comunicación y expresión, pero muy pocos se animan a fortalecer su talento y convertirlo en un instrumento musical. Bajo este concepto, basado en la filosofía del Maestro Julio Barragán, el Coro Sinfónico de Bolivia UPB, se abre a una nueva iniciativa para fortalecer su grupo, creando la primera “residencia vocal”, informó Ángela Lucuy, directora y productora del Coro que fundó Barragán hace más de siete años.

“El objetivo principal de crear está residencia es reunir a varios coristas que a través de sus experiencias, ya sea en manejo vocal, conocimiento musical o experimental, puedan aportar al crecimiento y fortalecimiento del coro. Aprendemos todos de todos y de esa manera valoramos y explotamos los talentos de cada miembro, con la misión de tener experiencias musicales que destaquen nuestros conciertos”, explicó Lucuy a tiempo de complementar que el repertorio de esta gestión tendrá sorpresas musicales.

Si bien la modalidad de una residencia, implica una estadía y tiempo completo en creación artística; con el Coro Sinfónico de Bolivia UPB la experiencia será abierta y a disponibilidad de tiempos de ensayos y según cronograma del concierto planificado.

“Hablamos de una residencia, porque tomamos el concepto de creación artística, en este caso musical. Pero la hermenéutica del Coro será habilitar la incorporación de coristas, mediante medios de comunicación o la página de Facebook, a quienes enviaremos partituras y cronograma de pruebas y los seleccionados ingresan al proceso de ensayos”, dijo la directora.

Sobre los proyectos que tiene planificados durante el 2019, la cantante anunció que se tienen en proyección a nueve conciertos enfocados en música de clásica, boleros, tangos, Luis Miguel, entre los más destacados.

“En 2019, tendremos el lujo de interpretar música boliviana con hermosas cuecas de destacados compositores bolivianos, también dentro el repertorio estaremos cantado con Mozart, a tiempo de buscar nuevos espacios de trabajo para conciertos, acompañadas de ideas novedosas”, explico.

Abriendo la temporada 2019

“Dowland de Cámara” es el concierto que brindará el Coro Sinfónico UPB con motivo de iniciar su temporada musical 2019. La propuesta única e invaluable, presenta música del renacimiento inglés del compositor John Dowland, en un formato de coro a ocho voces, cuartetos vocales, dúos y solos, acompañados por guitarra y clavecín, que se presentará el próximo 15 y 16 de febrero en el auditorio del BCP (calle 10 de Obrajes) desde las 20.00 horas.

“Abrimos nuestro año musical como un concierto innovador y lleno de vida, como fue la música del renacimiento”, explicó Lucuy quien en la oportunidad está a cargo de la dirección del concierto.

El elenco, estará conformado por cantantes como: Diana Azero, María Belen Siles, Paola Rico, Estéfany Jimenez, Harold Moruno, Jorge Salgado, Rafael Aguilar y Pablo Estrada; acompañados por los instrumentistas: Gabriela Ruiz y Fernando Rivera.

Se destaca que en la presentación del viernes 15 de febrero se tiene la presentación especial del grupo “7 reinos” del club oficial de fans de Game Of Thrones”

John Dowland fue un compositor y laudista de la corte inglesa del siglo XIV, considerado uno de los músicos más famosos de su época. La música de Dowland es llena de vitalidad, elegancia y sobre todo mucha musicalidad, misma que despertó el interés de músicos del siglo XX quienes presentaron diferentes arreglos musicales modernos para la obra de este compositor, destacando sobre todo la innovación y popularización de su música por el cantante y bajista inglés, Sting, quien editó un CD dobre de música renacentista titulado Songs from the labyrinth y que fue la inspiración para la realización de este concierto.

El público interesado en disfrutar del concierto, pueden reservas sus espacios comunicándose al: 725-76794 o escribiendo al mail anghy637@gmail.com, o visitando la página de Facebook: Agenda Boliviana de Arte ///