La artista boliviana Darina Eid triunfa en Washington

 DEBUTA EN OBRA SOBRE LA CONTROVERSIAL EVA PERÓN 

Junio 2024.- La artista boliviana Darina Eid protagonizó la obra teatral “Mummy in the closet- Evita’s return”, un show artístico que se presentó entre el 9 de mayo y 9 de junio, en el Teatro Hispano GALA (Grupo de Artistas LatinoAmericanos), un Centro Nacional para las Artes Escénicas Latinas ubicado en la capital de Estados Unidos, Washington. 

Darina Eid es originaria de Bolivia y ahora radica en la vibrante ciudad de Nueva York, es una artista multi-talentosa que se destaca en actuación y danza. Sus créditos regionales a nivel Estados Unidos incluyen "La Traición en la Amistad" (Repertorio Español NYC); "Five Times in One Night" (HB Playwrights Theater NYC). 

Además, cuenta con una sólida trayectoria internacional, a bordo habiendo participado en producciones como Crossroads, Bohemian Soul, Diamond Run, Club Wonderland, Divos y Divas (Regent Seven Seas). En el ámbito cinematográfico, ha destacado en películas como The Redeemer (Festival de Cine de SoHo); Happy Anniversary (Love & Hope - Festival Internacional de Cine de Barcelona) y Ciruelo (Estreno Próximamente). 

Darina posee una doble licenciatura en Danza y Política y Derechos Humanos, y recientemente ha completado el riguroso programa de formación actoral de dos años en HB Studio especializándose en la técnica Hagen. Su diversidad de talentos y su dedicación a su arte continúan marcando su brillante trayectoria artística. 

“En Nueva York, el Teatro GALA siempre fue considerado en el ámbito teatral hispano como uno de los principales bastiones culturales para la comunidad latina en Estados Unidos. Recuerdo con claridad el momento en que me topé con un anuncio de casting en las redes sociales para su producción, "Momia en el Closet: El Retorno de Eva Perón". En ese instante, una determinación ardiente se encendió en mí: "De alguna manera, debo ser parte de esta obra", manifiesta Eid.

La obra “Mummy in the closet- Evita’s return”, se exhibió en idioma español con sobretítulos en inglés, llena de música seductora con ritmos de samba, reggae, bachata, vals, tango y tarantella, este pérfido musical mezcla la realidad y la fantasía al exponer el mundo después de la muerte de Eva Perón. Narra el  intenso amor entre Eva Perón y la clase trabajadora, y su fascinante poder como la figura más emblemática de Argentina, incluso después de su prematura muerte.

En esta nueva realidad, su bien preservado cuerpo causa escándalos políticos, aventuras amorosas y asesinatos misteriosos. Al mismo tiempo, el intenso amor entre Evita y la clase trabajadora queda expuesto, así como el poder espiritual que ella ejerce al ser el ícono más venerado de Argentina.

El elenco estuvo conformado por los artistas: Darina Eid, Fran Tapia, Martín Ruiz, Rodrigo Pedreira, Camila Taleisnik, Facundo Agustín, Camila Aldet, Luis Armando Benitez, Tsaitami Duchicela, Sofia Grosso, Diego Mariani, Luis Obed Velázquez, Jennifer Preston, Ralphie Rivera, Oscar Antonio Rodríguez, Rodolfo Santamarina y Rachael Small.

Datos sobre la producción del show

Libro y letras de Gustavo Ott; Música Original y Letras de Mariano Vales; Dirigida por Mariano Caligaris; Dirección Musical de Walter "Bobby" McCoy;  Coreografía de Valeria Cossu; Coreógrafo Asociado: Rodolfo Santamarina

“El proceso de ensayos duró un poco más de un mes y fue bastante intenso. Ensayamos de lunes a viernes durante seis horas, aunque el trabajo no se detenía allí. Dado que la obra era un musical, abarcaba baile, actuación y canto. Por lo tanto, gran parte de mi tiempo libre lo dedicaba a repasar coreografías, aprender mis líneas, practicar mis armonías y desarrollar  varios personajes que tenía que interpretar como parte del ensamble. Aunque fue un mes extremadamente difícil y agotador, resultó ser tremendamente gratificante. Mi elenco estaba conformado por profesionales extraordinarios, al igual que el equipo creativo. Cada día regresaba a casa más inspirada y motivada que el anterior” finaliza la artista.

La obra de teatro “Mummy in the closet - Evita’s return” se presentó en Washington , Estados Unidos

 Junio 2024.- “Mummy in the closet- Evita’s return” es el show artístico que se presentó en el Teatro Hispano GALA (Grupo de Artistas LatinoAmericanos), un Centro Nacional para las Artes Escénicas Latinas ubicado en la capital de Estados Unidos, Washington. 

La obra se presentó desde el 9 de mayo hasta el 9 de junio, de jueves a sábados a las Hrs. 8:00pm y domingos a las 2:00 pm.

La obra que se exhibió en idioma español con sobretítulos en inglés, llena de música seductora con ritmos de samba, reggae, bachata, vals, tango y tarantella, este pérfido musical mezcla la realidad y la fantasía al exponer el mundo después de la muerte de Eva Perón. Narra el  intenso amor entre Eva Perón y la clase trabajadora, y su fascinante poder como la figura más emblemática de Argentina, incluso después de su prematura muerte.

En esta nueva realidad, su bien preservado cuerpo causa escándalos políticos, aventuras amorosas y asesinatos misteriosos. Al mismo tiempo, el intenso amor entre Evita y la clase trabajadora queda expuesto, así como el poder espiritual que ella ejerce al ser el ícono más venerado de Argentina.

El elenco estuvo conformado por los artistas: Darina Eid, Fran Tapia, Martín Ruiz, Rodrigo Pedreira, Camila Taleisnik, Facundo Agustín, Camila Aldet, Luis Armando Benitez, Tsaitami Duchicela, Sofia Grosso, Diego Mariani, Luis Obed Velázquez, Jennifer Preston, Ralphie Rivera, Oscar Antonio Rodríguez, Rodolfo Santamarina y Rachael Small.

Datos sobre la producción del show

Libro y letras de Gustavo Ott; Música Original y Letras de Mariano Vales; Dirigida por Mariano Caligaris; Dirección Musical de Walter "Bobby" McCoy;  Coreografía de Valeria Cossu; Coreógrafo Asociado: Rodolfo Santamarina

La fotógrafa María Daniel Balcázar presenta muestra sobre las Misiones

 La célebre fotógrafa y periodista María Daniel Balcázar anunció la exposición artística y presentación del libro “Custodios Invisibles, Moxos, Chiquitos y Guarayos”, a realizarse en el espacio artístico de Manzana 1, en Santa Cruz.

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Santa Cruz, Bolivia. La reconocida fotógrafa documental y periodista María Daniel Balcázar anunció la muestra fotográfica y presentación del libro Custodios Invisibles, Moxos, Chiquitos y Guarayos, centradas en las Misiones Jesuíticas y Franciscanas de las Tierras Bajas de Bolivia. El acto de inauguración se llevará a cabo el viernes 12 de abril a partir de las 19:30 hrs, en el espacio de arte de Manzana1, ubicado en pleno centro de la capital cruceña.

La exhibición fotográfica abrirá sus puertas entre el 11 de abril al 19 de junio del año en curso. El trabajo está dedicado a los custodios anónimos que preservaron el legado cultural de los Chiquitos, Moxos y Guarayos. Para la autora, está destinado “a quienes van tejiendo nuestro acervo, fomentando un sentido de pertenencia para generaciones futuras”. Una de estas personas es Marcelo Arauz, uno de los gestores culturales más importantes del país, cuyo apoyo y guía fueron sustanciales en el proceso.

“Durante más de diez años, recorrí las rutas de las antiguas reducciones jesuitas, retratando el legado misional y a quienes lo sostuvieron por generaciones, así como a las nuevas generaciones que continúan preservando estas enseñanzas. Visité sus hogares, templos y escuelas de música, participé en sus festividades y documenté su vida cotidiana, mostrando cómo llevan en su esencia los sonidos de la selva y la música barroca mestiza, reflejados en todas sus celebraciones. Me fascinó descubrir una cultura viva y auténtica, representando su entorno local en sus obras artísticas, como pinturas y esculturas, con colores propios y la riqueza de su flora y fauna”, apuntó Balcázar.

El proyecto expositivo cuenta con una agenda itinerante y estará presente en distintas ciudades dentro y fuera de Bolivia. Para este año, se tiene agendada la visita de Custodios Invisibles a la Casa de la Independencia en Sucre y el desembarco en el Museo Fernández Blanco de Buenos Aires, Argentina. Para el 2025 se está trabajando en concretar la continuación de su itinerancia en las ciudades de Cochabamba y La Paz. 

Exposición y libro 

“La exposición ocupará cuatro salas y parte de la galería, empezando el recorrido con una introducción al trabajo de la fotógrafa y el proyecto, para luego introducirse en un viaje que va desde el contexto natural de los pueblos registrados, la sencillez de la vida diaria, la mistura de sus costumbres y celebraciones urbanas, y finaliza mostrando el esplendor que se encuentra en el interior de sus templos”, explicó la curadora del proyecto María Schneider.

La propuesta museográfica juega con diversos tamaños y soportes, presentando imágenes pequeñas que van desde 20 x 30 cm. hasta fotografías de gran formato que superan los 2 metros por su lado más largo. Las imágenes de la exhibición fueron impresas por la casa especializada ICONICA en la ciudad de La Paz, usando tres tipos distintos de papel.

“Desde el diseño gráfico, nos dimos a la tarea de traducir de la manera más fiel posible la pasión, el conocimiento y el respeto con los que la autora abordó el tema. Por ello, prestamos particular atención a los detalles, tipográficos, de composición y otros. Este proyecto ha buscado crear un relato visual que contribuya a comunicar desde el concepto y las coincidencias morfológicas una historia única y emotiva. Hoy este libro se constituye en un referente documental y estético para la producción editorial de Bolivia”, Cecilia Mariaca.

El libro tiene una extensión de trecientas páginas y contiene 177 fotografías, en una edición limitada con características de libro-objeto. Fue impreso en Brasil por la reconocida casa editorial IPSIS, especializada en arte y fotografía.

Antecedentes

Los jesuitas se establecieron a lo largo de la Amazonía boliviana, llegando hasta la cuenca del Río de la Plata. Eran arquitectos y músicos de profesión, demostrando una sensibilidad artística y humana notables. Durante el proceso de evangelización aprendieron las lenguas nativas y descubrieron el don musical de nuestros pueblos originarios, el cual se preserva hasta hoy.

“Respetaron los instrumentos nativos, incorporándolos a los violines, chelos, flautas, arpas y órganos, creando así la música misional barroca mestiza. Todo esto, despertó mi interés y pasión por documentar el encuentro de dos mundos: el europeo y los pueblos originarios de 15 comunidades étnicas en Chiquitos, Moxos y Guarayos”, puntualizó la respetada fotógrafa.

El proyecto contó con distintas etapas para la selección de imágenes. En primer lugar, el equipo especializado en fotografía de la Fundación Burn (USA) realizó una selección inicial. En una segunda etapa, Cecilia Marica, diseñadora y directora de la carrera de diseño gráfico de la UCB en La Paz, llevó a cabo el diseño editorial y la selección de imágenes para el libro.

En paralelo, la curadora cruceña María Schneider realizó una tercera selección con un enfoque espacial para su exposición en sala. La exposición complementa las imágenes con objetos referentes como tallados chiquitanos, instrumentos musicales y máscaras festivas de los pueblos, en un recorrido que pretende simular un viaje de introducción a este legado cultural. 

El libro contiene textos de las historiadoras Paula Peña Hasbún, Gaby Cuellar Camacho y de Eduardo Paz Campero, así como una introducción de la periodista Carmen Beatriz Ruiz. 

Acerca de la autora

Balcázar Estudió Bellas Artes en Bolivia y Suecia; Periodismo y Comunicación Social en Bolivia y Fotografía en EE. UU. Realizó estudios de maestría en Comunicación Social impartidos por la Universidad Complutense de Madrid en Bolivia. Su trabajo ha sido destacado en diversas revistas y periódicos internacionales, ofreciendo charlas, talleres y eventos culturales en varios países latinoamericanos.

Su obra ha sido exhibida en universidades, galerías y museos de varias ciudades en Bolivia, Brasil, EE. UU., Italia, Argentina, Chile, Perú y Puerto Rico. Sus fotografías son parte del archivo de la biblioteca Beinecke de la Universidad de Yale y otras instituciones educativas y culturales en los Estados Unidos. Ha publicado los siguientes libros que giran alrededor de su obra: Kilombo, sobre el legado africano en Brasil; Herederos del Alba, dedicado al carnaval de Oruro; y Matices de tu Mirada, serie fotográfica inspirada en la poesía de Julia de Burgos. Actualmente, se encuentra trabajando en un proyecto con la Universidad Internacional de Florida (FIU).

Caligrafías, la exposición en BNB Art para navegar en la escultura de las letras diseñadas por Ligia D’ Andrea

 La entidad financiera abre sus puertas para mostrar, a partir de este 16 de noviembre, la belleza de las letras reflejadas en diccionarios y libros plegados a través de objetos realizados en papel y tela. El ingreso es gratuito.

Espacio BNB Art abre nuevamente sus puertas. En esta oportunidad, la entidad financiera presenta en La Paz la propuesta artística de Ligia D’Andrea denominada Caligrafías, donde la autora, formada en arte y diseño, refleja a través de esculturas realizadas en papel y tela, la relación de las letras en la formación de la memoria, el conocimiento y el aprendizaje en diferentes culturas.

Gonzalo Abastoflor, Vicepresidente Ejecutivo del BNB aseveró que esta nueva exposición tiene el propósito de impulsar la cultura en el país a través de obras  de una artista como Ligia D´Andrea con amplio recorrido tanto en el país como fuera de él y que refleja toda esa experiencia en sus obras. 

“Invitamos a los amantes del arte a visitar el Espacio BNB Art en el edificio La Florida de la avenida Los Sauces y conocer las esculturas que ha trabajado Ligia donde refleja las caligrafías que fue conociendo durante sus viajes y cómo estas tipografías trascienden una cultura”, aseguró.

Más de 30 años de trayectoria en el arte

Ligia D’Andrea ha recorrido el mundo absorbiendo el arte. Nació en Brasil, estudió Diseño y Plástica en la Universidad do Rio Grande do Sul, fue posteriormente profesora y directora del Departamento de Artes Plásticas de la universidad de Caxias do Sul. Ganó una beca para realizar una Maestría en Pintura en Berlín.

Después de 11 años, Ligia se traslada a Barcelona por cinco años más y posteriormente llega a Bolivia, donde permanece y crea hace casi 30 años.  Cuenta con una prolífica obra - muchas aun no vistas - siendo pinturas, objetos e instalaciones, que ha expuesto desde los años 90 en el país. 

Desde entonces, Ligia mira con mayor precisión las caligrafías y las refleja en diversas instalaciones, obras de arte en 2D , 3D y recurriendo a papeles y libros que corta y dobla casi obsesivamente. En el silencio de su casa/estudio, profundas reflexiones llenan su existencia. “Esta muestra tiene como columna vertebral un diccionario y libros plegados una y mil veces, convertidos en esculturas. La muestra también incluye objetos realizados en papel y tela. Ligia D’ Andrea es una artista que reflexiona con la gráfica de las palabras teniendo en cuenta la belleza de la tipografía y la trascendencia de los contenidos en los soportes con los que trabaja; el diccionario, escritos de Homero, Platón, Humboldt, García Lorca y otros importantes escritos de carácter universal”, asegura Cecilia Bayá, curadora de este proyecto.

Teatro Khimaira: Tarantella - Una Experiencia de Danza Teatro Emocional e Impactante

 La Paz, octubre de 2023 – El colectivo Teatro Khimaira, de la mano del visionario director y dramaturgo Gino Ostuni, tiene el honor de presentar "Tarantella", una obra de danza teatro que te transportará a un mundo de emociones intensas y liberadoras. 

La obra "Tarantella" desafía las convenciones y te lleva a explorar la relación entre la mordedura de la tarántula y el remordimiento del alma. Antiguamente se creía que la mordedura de la tarántula causaba el tarantismo, un envenenamiento que provocaba fiebre y convulsiones. La cura, según la tradición, involucraba la música, la danza y los colores, y se creía que la intensidad de los síntomas estaba relacionada con los remordimientos del alma de la persona afectada. "Tarantella" refleja, a través de una interpretación emocional y sanadora, la lucha interna, el miedo y la inmovilidad que pueden llevarnos a experimentar el peor de los tormentos.

El Teatro Khimaira, con más de 10 años de antigüedad, fue fundado por el director, dramaturgo, compositor y escritor Gino Ostuni, quien una vez más pone en escena su amplia experiencia en el mundo del teatro, la música y la educación artística para presentar una producción impactante que desafía las expectativas y toca los corazones del público.

Esta producción surge a partir de la investigación antrolopológica de la pizzica, una forma musical tradicional del sur de Italia, y combina la perspectiva creativa del autor con elementos de la historia y la cultura italiana. Experimenta el poder de la danza teatro y sumérgete en una historia que te hará reflexionar sobre la liberación de tus propios remordimientos y miedos.

La obra "Tarantella" es una experiencia que no te querrás perder. Te invitamos a unirte a nosotros y ser parte de esta travesía emocional el sábado 4 de noviembre a hrs 19.30 en el espacio cultural Casa Grito ubicado en la Calle José María Zalles #939, San Miguel. 

El público interesado en disfrutar de los conciertos o ser parte de los talleres y actividades de formación teatral para jóvenes y adultos, puede reservar sus espacios o inscribirse ingresando al enlace: https://w.app/cDkHfu o llamando al teléfono 76263915.

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GANADORES DEL XIV FESTIVAL DE TEATRO BICU BICU DE LA UPSA

 Bicu Bicu volvió con todo. El Festival Nacional de Teatro que organiza la UPSA tuvo en 2023 récord de elencos participantes y de ciudades representadas, en su retorno tras una pausa forzada de cuatro años debido a la pandemia. La vigésimo quinta versión tuvo su ceremonia de entrega de premios el 20 de octubre, en el Salón Auditorio del Campus

Fue el corolario para un programa que durante 10 días contó con las presentaciones de 41 elencos teatrales de colegios y universidades de Santa Cruz de la Sierra, Cochabamba, La Paz, Oruro, Pando, Potosí y El Alto. La puesta en escena tuvo lugar en salas de la Casa de la Cultura, AECI y CBA.

El encargado de Extensión Cultural de la UPSA, Fernando Ascarrunz, destacó “la mayor cantidad de elencos y obras en este año, lo que consolida al Bicu Bicu como un referente cultural en nuestro país”, en tanto que el Secretario General de la UPSA, Roberto Antelo, señaló que la gran actividad cultural que genera este festival refuta el estigma de que la juventud cruceña está centrada exclusivamente en actividades sociales o lúdicas.

La entrega de premios contó como invitado especial con el pedagogo, literato y gestor cultural Edgar Lora Gumiel, quien consideró que la puesta en escena de más de 40 obras en menos de dos semanas, en los festivales Pauro y Bicu Bicu, es una demostración “de que el teatro marcha viento en popa. Nada puede frenar ya el desarrollo cultural cruceño, más todavía si las universidades brindan su apoyo”.

Por su parte, el Vicerrector de la UPSA, señaló que las universidades “generan conocimiento y también cultura. Se inculca el amor por los libros, pero también por las artes. El teatro es muy útil para desarrollar las relaciones interpersonales, por eso es importante que sea tomado en cuenta en los programas de estudio de colegios y centros de educación superior”.

La primera parte de la entrega de premios fue referida a las menciones, para luego entregar trofeos a los ganadores en similares categorías.

GANADORES BICU BICU 2023 – COLEGIOS.

Obra: El fantasma de Canterville - Colegio Alemán, Oruro

Escenografía. Obra: El color de las aves - Colegio Alexander von Humboldt

Actriz secundaria. Luciana Gutiérrez. Personaje: Bravucona. Obra: Save The Children - Colegio Marista, Santa Cruz.

Actor Secundario: Yessick Franco Alarcón Lizarazu. Personaje: Mario. Obra: Desencajados - Colegio Jesús Maestro, Cochabamba.

Mariane Jazmín Guarena. Personaje: Niña Huérfana. Obra: El Silencio de la Noche - María Teresa Pulido, Santa Cruz.

Adrián Kevin Gandarillas. Personaje: Romeo. Obra: Romeo y Julieta en tiempos fe Facebook - Santo Domingo, Cochabamba.

Dirección: Norma Precio Bustamante. Obra: El Cuerpo de la Mujer - Colegio Marista, Santa Cruz.

Save the Children - Colegio Marista, Santa Cruz.

GANADORES BICU BICU 2023 – UNIVERSIDADES.

Obra: El lobo bueno - UPDS, Santa Cruz

Escenografía: Obra: Ciudad Sitiada - UCB Santa Cruz

Actriz Secundaria. Ivana Méndez Gutiérrez. Personaje: Yamila. Obra: Aflicciones, adicciones y otras cuestiones - Unifranz Cochabamba

Actor Secundario. Paul Velasco. Personaje: Crosta. Obra: Huyamos Marqués, Huyamos - UPSA Santa Cruz.

Actriz: Blanca Mary Vargas. Personaje: La mujer sola. Obra: En la cama y en la casa - UCB Santa Cruz.

Actor: Wuden Pinedo Nieto. Personaje: Eleuterio. Obra: Dónde están mis ovejas. Universidad Técnica de Oruro.

Dirección. Cristian Castillo. Obra: Las trágicas payasas - UCB Santa Cruz

En el parque - UMSA La Paz.

La Embajada de Italia en La Paz, junto el Instituto Dante Aligheri y La Paz EnCanto Coro y Ensamble, presentan Sentire L’Italia

 La Embajada de Italia en La Paz, junto con el Instituto Dante Aligheri y el grupo musical La Paz EnCanto, presenta el programa musical “Sentire L’Italia”, como parte de los festejos por el 77º aniversario de la República de Italia. 

En este concierto se presentará un repertorio especialmente preparado para la ocasión, donde el público disfrutará de la cultura musical italiana, pasando por la ópera clásica y recorriendo la música popular italiana, bajo el particular estilo de La Paz EnCanto, quienes interpretarán el repertorio con un coro femenino, acompañado de un ensamble instrumental popular. Se tendrán 2 concierto muy exclusivos que se llevarán a cabo los días viernes martes 27 de junio y miércoles 28 de junio, en el Teatro Doña Albina (Calle Ecuador, esq. Rosendo Gutierrez) a partir de las 19:30 horas.

La propuesta musical, dirigida por la directora Angela Lucuy Sanz, estará dividida en 3 partes. En la primera parte de este programa el grupo combinará música clásica de  arias de ópera interpretadas por las solistas del elenco y acompañadas por el piano bajo la interpretación de Gabriela Ruiz, pianista del elenco

En la segunda parte estrenará arreglos exclusivos de La Paz EnCanto, preparados para esta ocasión y sobre temas muy famosos de la música italiana popular del siglo XX y que trascienden hasta nuestros días. 

Y para finalizar en la tercera parte del concierto, el público podrá disfrutar de la de dos obras emblemáticas de la cultura musical italiana: “Va Pensiero” y “Libiamo”, donde invitaremos a todo el público a participar de esta celebración de homenaje a la República Italiana. 

Este programa será presentada bajo el formato que carácteriza a La Paz EnCanto, con coro femenino y acompañamiento instrumental.

La Paz EnCanto, se caracteriza por ser una agrupación versátil que se adapta diferentes estilos musicales interpretando música del mundo de diferentes épocas de la música, siendo capaz de interpretar programas de concierto de ópera, música sinfónico coral, música coral a capella de diferentes géneros y diferentes estilos, música popular, música folklórica boliviana y latinoamericana. Ha trabajado programas musicales desde la polifonía renacentista hasta la música contemporánea, música popular del mundo, y del folklore boliviano.

El público interesado en disfrutar de los conciertos, puede reservar sus espacios ingresando al enlace: https://wa.link/maapxu o visitando la página de Facebook e Instagram: @LaPazEnCanto