Para el director Miguel Salazar, la temporada Boom de la Orquesta Municipal de Santa Cruz de la Sierra llegó para ‘romper barreras’. “Significará una evolución de la orquesta y de su público”, afirma.
La agrupación musical, que en cada temporada da una sorpresa, abre telones hoy para presentar su espectáculo Boom. En esta tercera etapa de conciertos del año, la orquesta potenció su repertorio clásico con obras que exigen un rendimiento minucioso y pulido. A la par, el público seguidor del conjunto tiene la oportunidad de pretender y apreciar cada vez una mejor oferta.
“Hay mucho trabajo, sueños, esperanzas y una visión muy grande con este proyecto”, describe Salazar. Se refiere al emprendimiento musical sin precedentes en Santa Cruz debido a la particular vivencia de un concierto que propone la Orquesta de Santa Cruz, dependiente del gobierno municipal.
Sus músicos transmiten la euforia de la interpretación, descontando que con cada puesta en escena hay un concepto y un despliegue de producción que no escatima creatividad.
Boom, con funciones previstas para las 20:30 en la Casa Municipal de Cultura Raúl Otero Reiche, tiene programado el estreno del Concierto para Piano No 2 de Shostakovich, interpretado por la pianista Adriana Inturias. “Será un suceso importante de la música boliviana”, señala Miguel Salazar.
Versiones propias y estilizadas sobre los temas del folclore oriental Piama y Tamarindo seco, buscan causar impacto por el acompañamiento con instrumentos urbanos de percusión, diseñados por los concertistas y hechos con todo tipo de chatarra, igual que la escenografía.
jueves, 1 de septiembre de 2011
Tra-la-la regala más de su humor en El chuto nuestro de cada día
La compañía que Peter Travesí dejó como herencia a Bolivia trae su reciente obra, el espectáculo humorístico El chuto nuestro de cada día.
Con la dirección y libretos de Cecilia Travesí, la temporada de Tra-la-la Show comienza hoy en la sala René Moreno, a las 20:00; sin embargo, las funciones de viernes a domingo serán dos por día, a las 19:00 y a las 22:00. Daniel Travesí, el relator que con sus intervenciones hila los sketchs, califica El chuto nuestro de cada día como “una travesura cómica que trata sobre qué es chuto y qué es trucho”, explica.
Cecilia destaca en esta oportunidad la participación, como actor invitado, de David Santalla, quien jerarquiza la celebración de los 30 años de vida artística de Tra-la-la.
Entre otros personajes que se verán en el escenario, Manolito Molina Travesí representará a Woody, el juguete de la película Toy Story.
Con la dirección y libretos de Cecilia Travesí, la temporada de Tra-la-la Show comienza hoy en la sala René Moreno, a las 20:00; sin embargo, las funciones de viernes a domingo serán dos por día, a las 19:00 y a las 22:00. Daniel Travesí, el relator que con sus intervenciones hila los sketchs, califica El chuto nuestro de cada día como “una travesura cómica que trata sobre qué es chuto y qué es trucho”, explica.
Cecilia destaca en esta oportunidad la participación, como actor invitado, de David Santalla, quien jerarquiza la celebración de los 30 años de vida artística de Tra-la-la.
Entre otros personajes que se verán en el escenario, Manolito Molina Travesí representará a Woody, el juguete de la película Toy Story.
Muestra Qhapaq Ñan recorrerá seis países
La muestra fotográfica del Qhapaq Ñan o “Camino Real del Inca”, que actualmente se expone en Cochabamba recorrerá seis países de Latinoamérica, por donde antiguamente, se extendía su construcción.
Colombia, Ecuador, Perú, Argentina y Chile serán los países por los que está monumental exposición recorrerá después de pasar por las ciudades de Tarija, Sucre, El Alto, La Paz y Cochabamba.
Esta determinación se hizo conocer luego de una reunión entre el canciller del Estado Plurinacional David Choquehuanca y, su homónimo, Rafael Roncagliolo Orbegozo de Perú, realizada en Santa Cruz el martes, según informaron desde el Ministerio de Culturas.
Por la importancia histórica que tiene para ambos países el Qhapaq Ñan, “se propuso que la muestra recorra los países por donde fue construido el camino, aunque no se determinó la fecha de inicio de dicha exposición en los países vecinos, se la considera de gran importancia”, dijo la Jefa de Unidad de Patrimonio Cultural, Lupe Meneses que asistió a la reunión.
También se determinó que en 2012, Bolivia sea sede de la tercera conferencia de cooperación cultural para protección y repatriación de patrimonio cultural, para lo cual, se ultimarán detalles en la primera quincena de diciembre próximo.
Otro tema considerado para la próxima reunión entre Choquehuanca y Roncagliolo es el Plan de Acción sobre Control del Tráfico Ilítico de Patrimonio Cultural.
La muestra fotográfica La Ruta del Qhapaq Ñan se la consideró en agenda, desde el XVIII Foro de Ministros y Ministras de Culturas de América Latina y El Caribe, realizado el pasado julio en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra.
En la reunión bilateral sostenida entre ambos cancilleres, según agenda, se trataron temas como el proyecto de desarrollo en Ilo, autos indocumentados, drogas, acuerdos Mercosur-Migración, resarcimiento a ciudadanos peruanos y detención arbitraria de autoridad peruana, fortalecimiento del Grupo binacional de la ALT, descontaminación de la Bahía de Cohana, contaminación del río Suches, reunión de la Comisión Técnica Binacional (CTB) sobre el Río Maure, Pasos Fronterizos y otros.
La construcción de la red vial
El Imperio Inca promovió la implementación del camino real y sus tramo a lo largo de la cordillera de Los Andes, destinados a alcanzar los principales centros de producción en las cabeceras políticas de los diversos grupos poblacionales asentados en el altiplano y valles: Lupacas, Pacajes, Carangas, Quillacas, Azanaques, Aullagas, Uruquillas, Sevaruyos, Cara-caras, Charcas, Chichas y Lípez.
La construcción histórica y monumental del Qhapaq Ñan se la hizo con el objetivo primordial de lograr la planificación del avance de los ejércitos al sur y el aprovechamiento de los recursos locales para lograr la captación de impuestos en trabajo, incluyendo el complejo mosaico multiétnico del imperio en una lógica estatal de producción comunitaria y de redistribución ritual sagrada.
La exposición que se desarrolla actualmente en Cochabamba, en coordinación con la Cancillería de Perú, pretende justamente, llegar a todos esos países del continente por donde atravesaba el camino y la red vial del Tawantinsuyu.
Colombia, Ecuador, Perú, Argentina y Chile serán los países por los que está monumental exposición recorrerá después de pasar por las ciudades de Tarija, Sucre, El Alto, La Paz y Cochabamba.
Esta determinación se hizo conocer luego de una reunión entre el canciller del Estado Plurinacional David Choquehuanca y, su homónimo, Rafael Roncagliolo Orbegozo de Perú, realizada en Santa Cruz el martes, según informaron desde el Ministerio de Culturas.
Por la importancia histórica que tiene para ambos países el Qhapaq Ñan, “se propuso que la muestra recorra los países por donde fue construido el camino, aunque no se determinó la fecha de inicio de dicha exposición en los países vecinos, se la considera de gran importancia”, dijo la Jefa de Unidad de Patrimonio Cultural, Lupe Meneses que asistió a la reunión.
También se determinó que en 2012, Bolivia sea sede de la tercera conferencia de cooperación cultural para protección y repatriación de patrimonio cultural, para lo cual, se ultimarán detalles en la primera quincena de diciembre próximo.
Otro tema considerado para la próxima reunión entre Choquehuanca y Roncagliolo es el Plan de Acción sobre Control del Tráfico Ilítico de Patrimonio Cultural.
La muestra fotográfica La Ruta del Qhapaq Ñan se la consideró en agenda, desde el XVIII Foro de Ministros y Ministras de Culturas de América Latina y El Caribe, realizado el pasado julio en la ciudad de Santa Cruz de la Sierra.
En la reunión bilateral sostenida entre ambos cancilleres, según agenda, se trataron temas como el proyecto de desarrollo en Ilo, autos indocumentados, drogas, acuerdos Mercosur-Migración, resarcimiento a ciudadanos peruanos y detención arbitraria de autoridad peruana, fortalecimiento del Grupo binacional de la ALT, descontaminación de la Bahía de Cohana, contaminación del río Suches, reunión de la Comisión Técnica Binacional (CTB) sobre el Río Maure, Pasos Fronterizos y otros.
La construcción de la red vial
El Imperio Inca promovió la implementación del camino real y sus tramo a lo largo de la cordillera de Los Andes, destinados a alcanzar los principales centros de producción en las cabeceras políticas de los diversos grupos poblacionales asentados en el altiplano y valles: Lupacas, Pacajes, Carangas, Quillacas, Azanaques, Aullagas, Uruquillas, Sevaruyos, Cara-caras, Charcas, Chichas y Lípez.
La construcción histórica y monumental del Qhapaq Ñan se la hizo con el objetivo primordial de lograr la planificación del avance de los ejércitos al sur y el aprovechamiento de los recursos locales para lograr la captación de impuestos en trabajo, incluyendo el complejo mosaico multiétnico del imperio en una lógica estatal de producción comunitaria y de redistribución ritual sagrada.
La exposición que se desarrolla actualmente en Cochabamba, en coordinación con la Cancillería de Perú, pretende justamente, llegar a todos esos países del continente por donde atravesaba el camino y la red vial del Tawantinsuyu.
Villca elabora mural más grande de Tarija
El artista Ariel Villca tiene previsto realizar obras de gran magnitud para esta temporada, entre las que hace referencia a escultura con arcilla, pintura, y de un mural que tendría una dimensión de diecisiete metros de largo y tres metros de alto, obra que estará puesta en la carretera a Tomatitas, en afueras de la fábrica de ladrillos Incertar. El principal material será la arcilla que se tiene en abundancia en la ciudad de Tarija, para lo que se buscó la arcilla blanca, por ser de buena calidad y tener mayor resistencia.
Villca explicó que para realizar un trabajo más detallado en lo que es la escultura, los trabajos son realizados en bloques para posteriormente realizar el armado de todo el mural y luego tallarlo, con el secado cada pieza se va separando y va encontrando la parte de cada pieza, distanciándose de cada pieza, separándose y achicándose para poderlo sacar. Cada bloque será de 31 centímetros por 27 centímetros. Luego es modelado, secado, quemado en el horno, pintado de las partes que fueron seleccionadas con pigmentos color ocre y variando algunas pinturas sintéticas, un poco de óleo para lograr diferentes matices que serán agradables a la vista.
Culminada la labor, las partes serán transportadas hasta el lugar donde se realizará el armado como un rompecabezas, será expuesta que es la carretera al norte, la parte de Tomatitas, en afueras de la cerámica Incertar. “Ya se tiene dos meses de labores y en cuatro meses podría estar todo concluido”, indicó.
El artista adelantó que también se tiene planificado otro mural que tendrá un largo de veinte metros y un alto de tres metros. “Esto será una novedad para la ciudad de Tarija, ya que no se está realizando este tipo de arte. Quisiera que toda la población, cuando ya esté acabado el mural, se asome a ver lo que es la carretera a Tomatitas, ya que es un mural de gran dimensión y es único, yo diría en todo Tarija, la población estará invitada”, expresó. La idea es llegar a mostrar la cultura tarijeña dentro de este mural. “Hago la invitación a toda la población a pasar por Tomatitas para ver el mural una vez terminado”, expresó.
OBRAS DEL ARTISTA
Entre sus obras, se cuentan los murales “La Custodia de los ángeles”, para la empresa industrial “La Colmena” (San Mateo), mide 12 x 4 metros, fue realizado en 51 días, trabajando alrededor de 20 horas diarias.
El mural “Virgen de Fátima” para la iglesia y barrio del mismo nombre; el Mural “Viñedos” para el Centro Nacional Vitivinícola del Valle de Concepción. Tomó como obra el pintado de 80 m2 de plafones para la casa de la familia Oliva; 12 cuadros para la iglesia Catedral (para suplir los sustraídos); y alrededor de 2.800 cuadros de diferentes dimensiones, los que se encuentran en Tarija, Bélgica, Dinamarca, Argentina, Chile y en varias ciudades de Bolivia, las que conforman colecciones particulares de 20 cuadros cada una, como la de José Ramallo Guillén; Club Social Tarija; Ciabol, entre otras.
Como su incursión en el tallado; en 2009, realizó “El Velero”, tallado en madera de cedro para la iglesia San Martín de Porres, de 1,20 metros, consta de dos ángeles, en medio un rostro colonial, con mesón con base y patas talladas en espiral, con detalles de uvas, hojas de parra, zarcillos.
Con las obras realizadas tiene alguna tranquilidad y alivio económico, pero no el suficiente como desearía para despegar hacia el mundo exterior. Por el momento, el artista se encuentra abocado en la preparación de bocetos para sus proyectos, propuestas que las envía a instituciones y personas amantes del arte, actividad que le genera trabajo permanente y manera independiente.
En el último tiempo, se encuentra empeñado en completar una colección de modelados en arcilla de personajes de sus cuadros, todos con su arte Losangino, gordos, romboides. Piensa que le falta mucho por aprender; consciente de su transitoriedad por la vida.
Villca explicó que para realizar un trabajo más detallado en lo que es la escultura, los trabajos son realizados en bloques para posteriormente realizar el armado de todo el mural y luego tallarlo, con el secado cada pieza se va separando y va encontrando la parte de cada pieza, distanciándose de cada pieza, separándose y achicándose para poderlo sacar. Cada bloque será de 31 centímetros por 27 centímetros. Luego es modelado, secado, quemado en el horno, pintado de las partes que fueron seleccionadas con pigmentos color ocre y variando algunas pinturas sintéticas, un poco de óleo para lograr diferentes matices que serán agradables a la vista.
Culminada la labor, las partes serán transportadas hasta el lugar donde se realizará el armado como un rompecabezas, será expuesta que es la carretera al norte, la parte de Tomatitas, en afueras de la cerámica Incertar. “Ya se tiene dos meses de labores y en cuatro meses podría estar todo concluido”, indicó.
El artista adelantó que también se tiene planificado otro mural que tendrá un largo de veinte metros y un alto de tres metros. “Esto será una novedad para la ciudad de Tarija, ya que no se está realizando este tipo de arte. Quisiera que toda la población, cuando ya esté acabado el mural, se asome a ver lo que es la carretera a Tomatitas, ya que es un mural de gran dimensión y es único, yo diría en todo Tarija, la población estará invitada”, expresó. La idea es llegar a mostrar la cultura tarijeña dentro de este mural. “Hago la invitación a toda la población a pasar por Tomatitas para ver el mural una vez terminado”, expresó.
OBRAS DEL ARTISTA
Entre sus obras, se cuentan los murales “La Custodia de los ángeles”, para la empresa industrial “La Colmena” (San Mateo), mide 12 x 4 metros, fue realizado en 51 días, trabajando alrededor de 20 horas diarias.
El mural “Virgen de Fátima” para la iglesia y barrio del mismo nombre; el Mural “Viñedos” para el Centro Nacional Vitivinícola del Valle de Concepción. Tomó como obra el pintado de 80 m2 de plafones para la casa de la familia Oliva; 12 cuadros para la iglesia Catedral (para suplir los sustraídos); y alrededor de 2.800 cuadros de diferentes dimensiones, los que se encuentran en Tarija, Bélgica, Dinamarca, Argentina, Chile y en varias ciudades de Bolivia, las que conforman colecciones particulares de 20 cuadros cada una, como la de José Ramallo Guillén; Club Social Tarija; Ciabol, entre otras.
Como su incursión en el tallado; en 2009, realizó “El Velero”, tallado en madera de cedro para la iglesia San Martín de Porres, de 1,20 metros, consta de dos ángeles, en medio un rostro colonial, con mesón con base y patas talladas en espiral, con detalles de uvas, hojas de parra, zarcillos.
Con las obras realizadas tiene alguna tranquilidad y alivio económico, pero no el suficiente como desearía para despegar hacia el mundo exterior. Por el momento, el artista se encuentra abocado en la preparación de bocetos para sus proyectos, propuestas que las envía a instituciones y personas amantes del arte, actividad que le genera trabajo permanente y manera independiente.
En el último tiempo, se encuentra empeñado en completar una colección de modelados en arcilla de personajes de sus cuadros, todos con su arte Losangino, gordos, romboides. Piensa que le falta mucho por aprender; consciente de su transitoriedad por la vida.
"Arte O" Más de diez artistas en una sola exposición realzan la fe y cultura
La Unión de Artistas Plásticos "Arte O", inauguró una exposición donde realzan la fe y cultura de Bolivia a través de lienzos colmados de colores vivos. Son más de diez artistas reunidos en una sola muestra en el salón de exposiciones del Museo "Simón Iturri Patiño".
La presentación de este material pictórico fue inaugurada ayer y estará abierta hasta el 10 de septiembre, donde se podrá observar a detalle la gama de colores llamativos en técnicas poco usuales.
Por ejemplo, llama la atención el cuadro titulado "Monte de los Olivos", de Omar Flores quien plasmó en el lienzo la imagen de Jesús orando, un pasaje bíblico conocido por la comunidad católica en la época de Pascua, la técnica utilizada es interesante ya que trabajó en cerámica esmaltada.
Luego se puede apreciar la obra denominada "Petreo" de Jaime Calisaya quien trabajó con oleo sobre cartón, plasmando imágenes difusas tipo geométricas. Pero también se encuentra en la exposición el trabajo de Wilson Zambrana quien plasmó en la técnica del oleo, la imagen de un zampoñero titulando el lienzo "Secretos del Viento".
La obra denominada "Juan Pablo II", de Antonio Valdez, es un dibujo que rescata el rostro del religioso beatificado, donde se advierte una mirada profunda al cielo infinito.
Por otro lado la bolivianidad también está presente en esta exposición, puesto que Ramiro Zambrana trabajó en oleo un cóndor, resaltando a detalle su mirada y la cabeza de ésta ave que reina en los andes bolivianos, poniendo de fondo el rojo, amarillo y verde del pabellón nacional.
Entre los rostros se puede observar los trabajos en oleo de Bladimir Abasto, asimismo está la obra de Pamela Chávez titulada "Tejido de la tierra", donde se destacan aguayos, en cambio Iván Chávez muestra la presencia de la mujer indígena ofreciendo a la Pachamama un tributo, mostrando| el respeto a las costumbres del altiplano.
Los animales también forman parte de la inspiración de los artistas, puesto que Ismael Antequera y José Luis Cepeda plasman a un caballo apacible en la oscuridad y el segundo tres cachorros caninos de porte amigable y juguetón en la técnica del repujado en cuero.
Luisa Mora muestra el rostro de una niña muy bien abrigada, Verónica Guzmán presenta al oleo la obra titulada "Sidnirb". Pero en esta exposición pictórica también se muestra la cerámica con una figura del tradicional negrito que baila en el Carnaval de Oruro Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, la obra fue amoldada por Natalio Zambrana.
La presentación de este material pictórico fue inaugurada ayer y estará abierta hasta el 10 de septiembre, donde se podrá observar a detalle la gama de colores llamativos en técnicas poco usuales.
Por ejemplo, llama la atención el cuadro titulado "Monte de los Olivos", de Omar Flores quien plasmó en el lienzo la imagen de Jesús orando, un pasaje bíblico conocido por la comunidad católica en la época de Pascua, la técnica utilizada es interesante ya que trabajó en cerámica esmaltada.
Luego se puede apreciar la obra denominada "Petreo" de Jaime Calisaya quien trabajó con oleo sobre cartón, plasmando imágenes difusas tipo geométricas. Pero también se encuentra en la exposición el trabajo de Wilson Zambrana quien plasmó en la técnica del oleo, la imagen de un zampoñero titulando el lienzo "Secretos del Viento".
La obra denominada "Juan Pablo II", de Antonio Valdez, es un dibujo que rescata el rostro del religioso beatificado, donde se advierte una mirada profunda al cielo infinito.
Por otro lado la bolivianidad también está presente en esta exposición, puesto que Ramiro Zambrana trabajó en oleo un cóndor, resaltando a detalle su mirada y la cabeza de ésta ave que reina en los andes bolivianos, poniendo de fondo el rojo, amarillo y verde del pabellón nacional.
Entre los rostros se puede observar los trabajos en oleo de Bladimir Abasto, asimismo está la obra de Pamela Chávez titulada "Tejido de la tierra", donde se destacan aguayos, en cambio Iván Chávez muestra la presencia de la mujer indígena ofreciendo a la Pachamama un tributo, mostrando| el respeto a las costumbres del altiplano.
Los animales también forman parte de la inspiración de los artistas, puesto que Ismael Antequera y José Luis Cepeda plasman a un caballo apacible en la oscuridad y el segundo tres cachorros caninos de porte amigable y juguetón en la técnica del repujado en cuero.
Luisa Mora muestra el rostro de una niña muy bien abrigada, Verónica Guzmán presenta al oleo la obra titulada "Sidnirb". Pero en esta exposición pictórica también se muestra la cerámica con una figura del tradicional negrito que baila en el Carnaval de Oruro Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, la obra fue amoldada por Natalio Zambrana.
Inauguración de muestra fotográfica “Trasbordos”
La destacada fotógrafa boliviana Paola Lambertín inauguró con un brindis la exposición fotográfica “Transbordos”, muestra que estará abierta al público hasta el 9 de septiembre en el auditorio Christian Valvert de la Alianza Francesa.
Coro y Orquesta de Urubichá dará dos conciertos en la Llajta
El Coro y Orquesta Urubichá llegará a Cochabamba gracias a la Provincia Misionera San Antonio (Orden Franciscana en Bolivia), para dar dos conciertos, los días viernes 2 y sábado 3 de septiembre a las 19.00 horas, en el templo de Santa Teresa (Plazuela del Granado).
El Instituto nació en los 90 como una iniciativa de Walter Neuwirth, por entonces párroco de la localidad de Urubichá (Santa Cruz); y la hermana Ludmila Wolf, quienes conocieron a Rubén Darío Suárez Arana, con quien decidieron iniciar un proceso de rescate de la tradición musical y el arte de la fabricación de instrumentos en el poblado.
Los gestores convocaron a 60 niños y jóvenes urubicheños, y con ellos nació la agrupación.
El 14 de abril de 1996, el Coro y Orquesta de Urubichá tuvo su bautizo de fuego en Concepción de Chiquitos, en la inauguración del primer Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Misiones de Chiquitos.
Desde entonces tiene como objetivo rescatar la tradición musical dejada por los misioneros jesuitas y franciscanos en la región desde el siglo XVII, hasta la primera mitad del siglo XX.
Después de años de arduo trabajo, el Coro y Orquesta de Urubichá se ha convertido en una referencia musical en Bolivia y ha sido proyectado a nivel nacional e internacional, llegando a convertirse en la principal atracción turística de la región.
Tras sus exitosas presentaciones por Europa y América, se ha ganado el título de Auténtico Embajador Cultural de la música ante el mundo.
Sus presentaciones fueron numerosas tanto en Bolivia como en otros países, tales como: Francia, España, Alemania, Venezuela, Perú, Ecuador, Chile, Argentina e Italia.
En los conciertos de Cochabamba estarán presentes 40 jóvenes músicos, los mejores alumnos del Instituto de Formación Integral Coro y Orquesta Urubichá, bajo la dirección de César Cara Oreyai, interpretando un repertorio seleccionado para la ocasión del Capítulo Provincial de la Provincia Misionera San Antonio: la Sinfonía No. 40 de Wolfgang Amadeus Mozart, la Danza Húngara de Johannes Brahms, Gloria de Antonio Vivaldi, Aleluya de GF Handel, Misterio del Corazón, adaptación para tres voces y arreglo para orquesta de Álvaro Lanza Segurola; y Flor de Santa Cruz adaptación para Coro y Orquesta de Álvaro Lanza Segurola.
El Instituto cuenta con el apoyo de la Orden Franciscana, del Estado y de otros colaboradores particulares; sin embargo, las necesidades son muchas y casi siempre costosas, por esta razón es que la entrada a los conciertos será una donación voluntaria de cada persona para que el Instituto continúe con su labor en beneficio de estos niños y jóvenes músicos.
El primer Festival de Música Barroca de Chiquitos en 1996, fue el impulso para iniciar la enseñanza de música en Urubichá.
El Instituto nació en los 90 como una iniciativa de Walter Neuwirth, por entonces párroco de la localidad de Urubichá (Santa Cruz); y la hermana Ludmila Wolf, quienes conocieron a Rubén Darío Suárez Arana, con quien decidieron iniciar un proceso de rescate de la tradición musical y el arte de la fabricación de instrumentos en el poblado.
Los gestores convocaron a 60 niños y jóvenes urubicheños, y con ellos nació la agrupación.
El 14 de abril de 1996, el Coro y Orquesta de Urubichá tuvo su bautizo de fuego en Concepción de Chiquitos, en la inauguración del primer Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Misiones de Chiquitos.
Desde entonces tiene como objetivo rescatar la tradición musical dejada por los misioneros jesuitas y franciscanos en la región desde el siglo XVII, hasta la primera mitad del siglo XX.
Después de años de arduo trabajo, el Coro y Orquesta de Urubichá se ha convertido en una referencia musical en Bolivia y ha sido proyectado a nivel nacional e internacional, llegando a convertirse en la principal atracción turística de la región.
Tras sus exitosas presentaciones por Europa y América, se ha ganado el título de Auténtico Embajador Cultural de la música ante el mundo.
Sus presentaciones fueron numerosas tanto en Bolivia como en otros países, tales como: Francia, España, Alemania, Venezuela, Perú, Ecuador, Chile, Argentina e Italia.
En los conciertos de Cochabamba estarán presentes 40 jóvenes músicos, los mejores alumnos del Instituto de Formación Integral Coro y Orquesta Urubichá, bajo la dirección de César Cara Oreyai, interpretando un repertorio seleccionado para la ocasión del Capítulo Provincial de la Provincia Misionera San Antonio: la Sinfonía No. 40 de Wolfgang Amadeus Mozart, la Danza Húngara de Johannes Brahms, Gloria de Antonio Vivaldi, Aleluya de GF Handel, Misterio del Corazón, adaptación para tres voces y arreglo para orquesta de Álvaro Lanza Segurola; y Flor de Santa Cruz adaptación para Coro y Orquesta de Álvaro Lanza Segurola.
El Instituto cuenta con el apoyo de la Orden Franciscana, del Estado y de otros colaboradores particulares; sin embargo, las necesidades son muchas y casi siempre costosas, por esta razón es que la entrada a los conciertos será una donación voluntaria de cada persona para que el Instituto continúe con su labor en beneficio de estos niños y jóvenes músicos.
El primer Festival de Música Barroca de Chiquitos en 1996, fue el impulso para iniciar la enseñanza de música en Urubichá.
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