lunes, 13 de septiembre de 2021

Video Artistas de la ABAP, filial El Alto, presentan una activación creativa animada por artistas alteños

LA BELLEZA DEL ENVEJECIMIENTO DE UNA CIUDAD, CAPTADA EN LA EXPOSICÓN DE LA GALERÍA CHEVROLET - CBA

 Santa Cruz de la Sierra, septiembre 2021.- “La belleza del envejecimiento de una ciudad”, se denomina la nueva exposición fotográfica de la Galería de Arte Chevrolet – CBA, inspirada en la historia y el tiempo que tiene la arquitectura del Centro Histórico o Casco Viejo de Santa Cruz de la Sierra.

La muestra está compuesta por 12 fotografías de gran formato, donde el autor captó la imagen arquitectónica del Centro Cruceño, de los vestigios de una Santa Cruz de antaño que convive en la urbe actual, haciendo prevalecer las costumbres y tradiciones.

Álvaro Gutiérrez, responsable de la exposición, asegura que el Centro Cruceño tiene historia y que debemos darle el valor que se merece. La antigüedad de la arquitectura tiene mucho valor, valía que solo el tiempo le puede dar. Es arte visual, donde las construcciones hablan por sí mismas y son parte del desarrollo integral de sus habitantes. “Una población con un alto sentido de pertenecía, es feliz y permite amar y cuidar tu ciudad, te permite apreciar su belleza y disfrutar del paisaje urbano”, añade el artista. 

Por su parte, Andrés Aponte, jefe de comunicación y marketing del CBA, comentó que los visitantes que lleguen a la galería podrán disfrutar de un recorrido con paneles móviles, que le darán más dinamismo a la exposición, al mismo tiempo, posibilitará que tengan la sensación de estar dando un paseo por la ciudad de los anillos, que invitará a conectarse con las locaciones y encontrar nuevos caminos”.

A su vez, Nelson Cabrera, Brand Manager de Chevrolet, expresó que la marca automotriz norteamericana, apoyará con el soporte comunicacional y la difusión de esta y todas las muestras de arte que tenga la galería Chevrolet – CBA. “En el mes de Santa Cruz, se eligió al ´Quijote Cruceño´ por su capacidad de captar los detalles de la ciudad que son imperceptibles ante una mirada ocasional, aquellos detalles que en el día a día ignoramos de nuestra querida urbe cruceña y que están plasmados en la exposición fotográfica”, señaló el ejecutivo, acotando que, en Chevrolet, a la hora de concebir un vehículo, se piensa hasta en el más mínimo detalle, con la idea de crear una verdadera pieza de arte.   

La exposición fotográfica, que estará vigente hasta el jueves 30 del presente mes, abre al público de lunes a viernes, de Hrs. 8:30 a 16:00, en la galería situada en la calle Sucre 340.

En Bolivia, Chevrolet se distribuye y comercializa por Imcruz desde 1998, esa presencia se vio reforzada por General Motors en 2017, generando nuevas acciones en el país para el posicionamiento de la marca, como la firma del convenio con el CBA.

Sobre el artista. - Álvaro Gutiérrez Mansilla (el Quijote Cruceño), 

nació en Santa Cruz de la Sierra (1991), es hijo de Sarita Mansilla Peña y Eduardo Gutiérrez Sosa. Hizo su formación como licenciado en Arquitectura en Bellas Artes y cursó una maestría en Savannah College of Art and Design de Savannah, USA. Participó en programas de intercambio en Hong Kong, China (2012) y en Savannah College of Art and Design en París, Francia (2013). También se dedica a la fotografía y es activista del Centro Cruceño.

“Es importante saber de dónde uno viene, para saber a dónde uno va. Por este sentido profundo de pertenencia, el futuro de nuestra ciudad está en nuestras y manos, y diseñar la expectante Santa Cruz por construir, es nuestro deber”, finaliza Gutiérrez.



martes, 17 de agosto de 2021

EL CONFINAMIENTO POR EL COVID, INSPIRÓ LA EXPOSICIÓN DE LA GALERÍA DE ARTE CHEVROLET - CBA

 Serendipia Colectiva – “Un hallazgo inesperado”, se denomina la nueva exposición de la Galería de Arte Chevrolet – CBA, inspirada en las vivencias generadas por el confinamiento del Covid-19.

La muestra pictórica está compuesta por 25 obras en óleo sobre lienzo, pertenecientes a 10 estudiantes de la Facultad de Ciencias del Habitad, Diseño y Arte de la Universidad Autónoma Gabriel René Moreno (U.A.G.R.M.), quienes expondrán hasta el 31 del presente mes. 

“Utilizando como material en común el óleo y soportes improvisados; renovando estilos y dimensiones a los que estaban acostumbrados, se logró una reinvención artística en medio de la supervivencia individual que cada uno de los artistas atravesó durante la pandemia”, manifestó Andrés Aponte, jefe de comunicación y marketing del CBA, quien añadió que gracias al convenio que se realizó con Chevrolet, los estudiantes ahora tienen un espacio para exponer sus obras y dar a conocer su arte en nuestra comunidad. 

A su vez, Nelson Cabrera, Brand Manager de Chevrolet, expresó que la marca automotriz ícono de Norteamérica, apoyará con el soporte comunicacional y la difusión de esta y todas las exposiciones de la galería. “Nuestros vehículos son una obra de arte, cada unidad conlleva un proceso desde el diseño hasta su construcción, es por eso que entendemos la importancia del apoyo a nuestros artistas emergentes, y que mejor manera de hacerlo, que brindarles un lugar donde puedan exhibir sus creaciones y tener su primera vitrina al mercado”, finalizó el ejecutivo.   

La exposición que está abierta al público, de lunes a viernes, de Hrs. 8:30 a 16:30, en la galería situada en la calle Sucre 340, contó con la presencia de María José Parejas y Carlos Mauricio Banegas, autoridades municipales y gubernamentales, respectivamente. 

En Bolivia, Chevrolet se distribuye y comercializa por Imcruz desde 1998, esa presencia se vio reforzada por General Motors en 2017, generando nuevas acciones en el país para el posicionamiento de la marca, como la firma del convenio con el CBA.


Pachamama de Herlan Manrriquez
Pachamama de Herlan Manrriquez


viernes, 25 de junio de 2021

CHEVROLET Y EL CBA SE UNEN PARA APOYAR A LOS ARTISTAS EMERGENTES

 El Centro Boliviano Americano (CBA) y Chevrolet, la marca automotriz ícono de Estados Unidos, realizaron la firma de un convenio interinstitucional para apoyar a los artistas emergentes nacionales. 

El acuerdo se plasmó entre el Brand Manager de Chevrolet, Nelson Cabrera y el presidente de la Junta Directiva del CBA, Dr. René Valdivia, en la “Galería de Arte Chevrolet - CBA”, nombre que recibe a partir de la fecha el espacio cultural del centro de enseñanza del idioma inglés, más importante en Bolivia. 

“El ADN de nuestra marca se enfoca en la búsqueda del motor interior que da vida a cada persona, a través de experiencias únicas que están enlazadas a la música y el arte; en esta oportunidad creamos la alianza con el CBA para apoyar a talentos emergentes y artistas de todo el país, brindándoles un espacio idóneo para exponer su habilidad. Estamos muy complacidos”, expresó Cabrera.

Por su parte, Valdivia aseguró que en el CBA están entusiasmados por el acuerdo logrado con Chevrolet, una de las marcas mejor posicionadas en el rubro automotriz nacional e internacional, entendiendo que las marcas líderes deben ir de la mano, más aún cuando se unen por una buena causa como es el apoyo a los talentos jóvenes.

En el evento se dio a conocer que Chevrolet brindará soporte en la comunicación y difusión de las exposiciones a través de sus redes sociales, también activará imagen de marca en la galería apoyando a los artistas. Así mismo, el CBA ofrecerá beneficios corporativos para todos los trabajadores de IMCRUZ, empresa que distribuye y comercializa la marca Norteamérica en el mercado boliviano desde 1998.

Muestra pictórica. - Con la rúbrica del acuerdo iniciaron las exhibiciones de arte, la primera exposición del ciclo se denomina “Inconsciente Colectivo”, perteneciente a la artista plástica María José Menacho Rivero.

“Inconsciente Colectivo es una exposición abstracta que expresa la vida genealógica desde los inicios, enuncia el alma de la humanidad”, explicó Menacho al referirse a su colección que estará en la galería hasta el 15 de julio.

Sobre la artista. - María José Menacho Rivero (1995) es cruceña de nacimiento. Durante los últimos cuatro años se ha desarrollado en su estudio privado, tiene una formación netamente autodidacta y estilo propio, se especializó en el expresionismo abstracto, personalizado y contemporáneo a gran escala. Públicamente se dio a conocer como una artista abstracta y emergente dentro del ámbito artístico nacional.

Su trabajo es ecléctico, intuitivo, emocional y muy personal. Busca explotar la expresión visual de pensamientos y sensaciones definidas.

La base de sus pinturas se caracteriza por el uso de colores vibrantes, texturas y aplicación de técnicas propias y mixtas de acrílicos, óleos, aerosoles y carboncillo.

Sus colecciones han sido recientemente exhibidas a nivel nacional y sus pinturas han recorrido compilaciones privadas de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica.




martes, 23 de marzo de 2021

Droga “Sinónimo de dolor y muerte” pretende llegar a la conciencia de los jóvenes

 Se trata de un trabajo literario que reúne tres partes (actos), gira en torno a una fuerte "reflexión" de los jóvenes, quienes viven una realidad muy cruel, considerada una población muy vulnerable.

Valentín Franz Apaza Aramayo (dramaturgo) especialista por redactar obras de teatro, presenta en este libro una secuencia de personajes, Agapo, Fermín, Tony, Sabina, Cristina, Ramiro, Gato, Luis, Carol, Capitán y Cabo, quienes en el escenario protagonizan situaciones del cotidiano vivir en Droga “Sinónimo de dolor y muerte”.

Apaza, insiste que el mensaje de la obra radica en la “reflexión”. “A esos  jóvenes que solo buscan diversión en su entorno social, acogiéndose en los caminos de la violencia, el  alcoholismo, la drogadicción. Olvidándose  en los principios del respeto, honradez y superación, en el que todo ser humano debe enmarcarse para un bienestar social”, manifiesta el autor y actor de teatro.

El dramaturgo define a su obra como un libro de bolsillo, mil ejemplares fueron impresos en el primer tiraje, 100 páginas. Dos géneros se combinan, tragedia y comedia, Ramiro y Cristina personajes de la obra escenifican la desgracia social en la tapa del libro.

La obra está dedicada a su hijo Nilo Fernando y su hermana Gladys, fallecidos en abril de 2010, faltando veinte días antes de su llegada a Bolivia desde España.

Conociendo al dramaturgo

Apaza, empezó su carrera actoral el año 2000, protagonista de la película “Faustino Mayta visita a su prima”, refleja de la vida de los migrantes bolivianos en Argentina, el 2006 se fue a España donde participó en varios talleres de teatro y cine, vivió en Europa más de 12 años. Desde el 2018 imparte clases de teatro en la Universidad Tecnológica Boliviana (UTB), con mucho éxito ha conformado un Club de Teatro de universitarios.

CAF presenta muestra que explora el Tarot desde una perspectiva boliviana

 En el marco de la nueva edición de la Bienal del Cartel Bolivia BICeBé, CAF -banco de desarrollo de América Latina- presentó Tarot Arcanos bolivianos, exposición que está disponible en la plataforma virtual a partir del 11 de marzo.

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(La Paz, Bolivia. 23 de marzo, 2021).  CAF -banco de desarrollo de América Latina-  dio inicio a la exposición online Tarot- Arcanos bolivianos. El evento de inauguración se dio el pasado jueves 11 de marzo desde las plataformas de Facebook y YouTube de CAF y de la Bienal del Cartel Bolivia (BICeBé), con palabras de apertura a cargo de Gladis Genua, Representante CAF en Bolivia, quien resaltó la importancia de generar espacios de difusión para artistas emergentes y mostrar la identidad cultural de los países.

La muestra fue conceptualizada y convocada por Hermes Peredo, diseñador gráfico y tarotista, en el marco de la décima edición de la BICeBé. El evento fue organizado por CAF - banco de desarrollo de América Latina en colaboración con la Bienal del Cartel, Diseñadores Gráficos Bolivia y la Fundación Áurea. 

“Esta exposición no solamente son cartas, personajes o representaciones; es un lenguaje de símbolos que nos habla de un contexto sociocultural y psicológico. Espero que el público entre con la apertura de hacerse preguntas, y que permita que los arcanos le hagan un cuestionamiento interno”, manifestó Peredo, impulsor del proyecto.

El tarot clásico de Marsella está dividido en 22 arcanos mayores y 56 menores. Los 22 arcanos mayores son cartas con figuras simbólicas, mientras que los menores son naipes numerados. En un principio, el tarot era utilizado como una forma de transmitir conocimientos filosóficos, aunque pronto dio paso a una interpretación esotérica, un método de adivinación y de predecir la fortuna. Hoy en día, en gran parte gracias al aporte del filósofo, cineasta y escritor chileno Alejandro Jodorowski, las cartas del tarot tienen un ancla en la psicología y el misticismo.

 “Se puede decir que ‘bolivianizamos’ el tarot para contar una historia a través de 22 ilustraciones. Cada tarotista utiliza una baraja con el diseño que mejor represente la forma en la que se expresa. Se plantea una propuesta creativa basada en la universalidad de los elementos gráficos que se pueden aplicar en las cartas del Tarot, bajo la inspiración de la rica y diversa cultura boliviana”, expresó Cecilia Lampo, curadora de la galería. 

El objetivo central de la exposición virtual, curada desde La Paz por Salvador Poma, es generar una nueva identidad de la cultura del Tarot, tanto en términos de contenido como de forma visual, recurriendo a elementos gráficos representativos de las distintas regiones de Bolivia. Asimismo, esta forma de representación abrirá las puertas para socializar estos conceptos arquetípicos en nuestra sociedad.

La lista de arcanos según su reconfiguración boliviana empieza con la carta del Loco, que expresa inocencia y se transforma en el Peladingo. El Mago da paso al Yatiri; La Papisa a la Doñita; la Emperatriz (el impulso creativo) a la Reina del Corso; el Emperador al Caporal y el Papa al Chamán. El Enamorado deviene en El Kamote, el Carro en El Carretón; la Justicia en La Huasca, el Ermitaño en el Minero, la Rueda de la Fortuna en las Alasitas;  la Fuerza en la Cholita y el Colgado en el Vueltero.

La Muerte, símbolo de transformación, se convierte en la Revolución, mientras que la Templanza, unidad de fe, se traduce en La Virgen De Urkupiña. El Diablo, como era de esperarse, pasa a ser el Tío, la Torre pasa a ser el Turbión y la Estrella se materializa en la Bolivianita. Finalmente, la Luna se identifica con la Lunita Camba; el Sol con nuestro Sol Inti, el Juicio con El Lapo y el Mundo con la realización del presente: ¡Elay!.

La selección de 22 ilustradores participantes está compuesta por: Omar-Umugus, Armín Castellanos, Cristian Castillo, Diana Val, Valinski, Salvador Pomar, Bruno Rivera y Oscar Zalles, de La Paz; Dennis Rocha, Rocío Terceros y Christopher Rojas, de Cochabamba; Jiyirii Nieme, Cristiane Michel, Mequetrefee, Diana Ramírez, Alejandra Salvatierra, German Schrup, Mariano Aguilera, Hermes Peredo, Estefany  Zambrana y Gabriela Zenteno, de Santa Cruz; Valeria Arancibia a. k. a. Valinski de Oruro y de Sucre, Merlina Annukaki.

Para buscar mayor información sobre ésta y otras muestras, puede visitar las plataformas en línea de la BICeBé. Así también, el clip de la inauguración de Tarot- Arcanos bolivianos puede apreciarse íntegramente en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=JtJL7qepEEM.





martes, 19 de enero de 2021

Fotos de paisajes poco conocidos de La Paz, llaman la atención a nivel internacional

 Las revistas National Geographic Magazine, la alemana Gesellschaft für bedrohte, la colombiana Enfoque Visual y la nacional Lumen son las interesadas. 

Dos hermosas fotografías que muestran una perspectiva muy singular de la ciudad de La Paz, se han hecho virales en redes sociales y han llamado la atención de importantes revistas nacionales e internacionales como National Geographic Magazine y Canon España, que publicarán las instantáneas.

Las fotografías tituladas como “Pampahasi, balcón de la ciudad maravilla” y “En la naturaleza vivo, en la ciudad sobrevivo”, ésta última tomada en el Valle de la Ánimas (zona de Chasquipampa), muestran la sensibilidad, creatividad y buen ojo de Sergio Escobar Vega, un paceño aficionado a la fotografía y a la naturaleza. 

En total son cinco fotos que fueron captadas en diciembre pasado y que se han viralizado en redes sociales. “Mi objetivo es transmitir perspectivas diferentes, al mismo tiempo mostrar lugares tan hermosos y únicos que tenemos en varias zonas de La Paz como Pampahasi y el Valle de las Animas, y que no son muy conocidos por los turistas”, dice Sergio. Logró su objetivo pues “Pampahasi, balcón de la ciudad maravilla” y “En la naturaleza vivo, en la ciudad sobrevivo”, hasta el momento suman más de 65.000 likes en Facebook e Instagram.

Ambas tomas llamaron la atención de varios sitios y medios de gran alcance que las publicaron, entre ellas, la página oficial de la oficina de Turismo de La Paz, el espacio La Paz en fotografía. “Pampahasi, balcón de la ciudad maravilla” fue difundida en la revista nacional Lumen como la fotografía más viral del mes (impresa y digital), así como en la revista internacional Enfoque Visual de origen colombiano y alcance latinoamericano, que busca impulsar a fotógrafos de la región y la revista Gesellschaft für bedrohte Völker (Alemania). Mientras que National  Geographic Magazine” publicará la foto “En la naturaleza vivo, en la ciudad sobrevivo”.

Sergio Escobar Vega es un joven productor audiovisual, aficionado a la fotografía, es un paceño que radica en Sevilla (España). Como ocurrió con gran parte de la población, su trabajo fue muy afectado primero por la crisis política a fines de 2019, así como por la cuarentena a causa de la pandemia por Covid-19, aspectos que le han impedido continuar con sus proyectos audiovisuales en el ámbito turístico/cultural. Su cuenta de Instagram está llena de fotografías extraordinarias de los paisajes paceños. https://www.instagram.com/sergioescobar.es/

 

“Pampahasi, balcón de la ciudad maravilla”

“En la naturaleza vivo, en la ciudad sobrevivo”



Video Presentación de coros ganadores del Concurso Municipal de Villancicos.

miércoles, 6 de enero de 2021

“Manual del Actor” pretende dar línea al teatro boliviano

 Valentín Franz Apaza Aramayo, se define como “dramaturgo” por redactar obras de teatro, autor del libro titulado “Manual Básico del Actor y Actriz”, pretende constituirse en un texto esencial para todas las personas relacionadas con la redacción, actuación, formación y apreciación del teatro. 

Según el autor, el libro surge porque en Bolivia “no ha existido ninguna institución formadora de actores y actrices. En España se estudia cinco años para actuación, desde su objeto de estudio, sus contenidos mínimos y la investigación científica, respetando todos los parámetros académicos”, manifestó.

Apaza vivió en Alto Obrajes, Villa Victoria, Villa Adela, actualmente vive en la Urbanización Copacabana de Senkata de El Alto, empezó su carrera actoral el año 2000, protagonista de la película “Faustino Mayta visita a su prima” que refleja de la vida de los migrantes bolivianos en Argentina, el 2006 se fue a España donde participó en varios talleres, recuerda haber vivido en Europa 13 años. Para la elaboración de su libro tardo ocho años, se quedó leyendo días y noches en el “Museo de la biblioteca nacional de España” y la “Dirección general de archivos de Madrid”, casas donde se guardan los documentos más importantes de España.

Formando nuevos valores de teatro

Desde el 2018 imparte clases de teatro en la Universidad Tecnológica Boliviana (UTB), empezó dando una clase magistral por el éxito obtenido el 2019 inicio con el primer curso, actualmente ha conformado el Club de Teatro integrado por 35 universitarios de las carreras de Ingeniería Comercial, Administración de Empresas, Contaduría Pública de la UTB de El Alto y La Paz.