El Teatro de los Andes celebrará en la ciudad de La Paz sus 25 años ininterrumpidos de trabajo teatral, con una temporada de lujo que se desarrollará desde el jueves 26 de enero hasta el 1 de febrero, en funciones de tanda, en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.
“Vamos a festejar al Teatro de los Andes, como siempre lo ha hecho La Paz en estos 25 años, a teatro lleno”, menciona la información proporcionada por Utopos, entidad cultural que organiza la celebración en la sede de Gobierno.
El festejo reunirá al Teatro Malayerba (de Ecuador), a Sergio Mercurio, el Titiritero de Banfield (Argentina), a Alto Teatro, el grupo revelación de estos últimos años, a Octáfono, que hace radio teatro escénico y, por supuesto, al prestigioso Teatro de Los Andes.
El elenco fue fundado en Bolivia en agosto de 1991. Su sede está en la localidad de Yotala, cerca de la ciudad de Sucre, en una pequeña hacienda donde prepara y presenta sus espectáculos, realiza encuentros y talleres sobre teatro, y hospeda a otros artistas y grupos teatrales.
Su trabajo se caracterizó fundamentalmente por la creación colectiva. Todos, director y actores, aportan en la creación en diferentes disciplinas, desde los elementos de la puesta en escena, hasta la propuesta musical, escenográfica y dramatúrgica. En sus espectáculos busca reflexionar sobre el espacio escénico, el arte del actor y la necesidad de contar historias, de recordar, de retomar la propia esencia, construyendo un puente entre la técnica teatral y las fuentes culturales andinas, utilizando el encuentro, el contacto y el diálogo como elementos imprescindibles para su trabajo cultural. La relación con el público determina su quehacer: llevar el teatro donde están las personas, buscar un nuevo público para el teatro y crear un nuevo teatro para este público.
En los 25 años de su existencia, el Teatro de Los Andes ha producido obras que ha llevado a todos los rincones de Bolivia y a varios países de los cinco continentes. También ha dictado talleres sobre la formación del actor y la puesta en escena, y ha realizado proyectos sociales donde el teatro no es un fin en sí mismo, pero sí un medio de discusión e inclusión social.
Después de 20 años trabajando con César Brie como director, desde su alejamiento el 2010, el grupo ingresó en una nueva fase y pone en escena su primera obra con un director invitado (Diego Aramburo): “Hamlet de Los Andes”. En este espectáculo existe una nueva búsqueda estética del grupo. El 2014 el elenco estrenó la obra “Mar”, dirigida por el director invitado Arístides Vargas.
Actualmente el Teatro de Los Andes está integrado por Giampaolo Nalli (coordinador general), Gonzalo Callejas (responsable artístico, actor, escenógrafo), Lucas Achirico (responsable musical, actor), y Alice Padilha Guimaraes (responsable pedagógica, actriz).
Como actor-técnico invitado está Alejandro Bustamante (en la obra “Mar”), como músico invitado Helder Rivera (Hamlet de Los Andes)
y Darío Torres como actor invitado (En un sol amarillo…)
MAR
Teatro de Los Andes
Jueves 26 de enero
“Mar” cuenta la historia de tres hermanos (Juana, Miguel y Segundo) que deciden emprender un viaje para cumplir el último deseo de su madre moribunda: ser abandonada en las olas del mar, desconocido para ella. ”Mar” es una producción del Teatro de Los Andes en colaboración con el director y dramaturgo argentino residente en Ecuador Arístides Vargas y el grupo ecuatoriano Malayerba.
PELIGRO
Alto Teatro
Viernes 27 de enero
Este espectáculo es un trabajo musical, una búsqueda sonora del sentimiento y una rebeldía a la rutina del fracaso. Esta obra visceral habla de malos sueldos, despidos, de sueños perdidos, de la necesidad de superarse, del poder, de la familia, habla también del actor y de lo difícil que es para un artista encontrar trabajo. Se cuestiona el oficio del actor, sus logros y fracasos. En medio de imágenes y músicas se pinta situaciones que hacen comprender lo difícil que es conseguir un trabajo en este país.
LA RAZÓN BLINDADA
Teatro Malayerba (Ecuador).
Lunes 30 de enero
La razón blindada será presentada por Malayerba, uno de los más importantes grupos teatrales de Iberoamérica.
Está basada en El Quijote de Cervantes, La verdadera historia de Sancho Panza de F. Kafka, y en las narraciones que hicieran Chicho Vargas y otros presos políticos de la dictadura argentina de los años 70, en las inmediaciones de la cárcel de Rawson.
Dos presos políticos, presionados por las circunstancias emocionales y físicas , se juntan todos los domingos al atardecer para contarse la historia de Don Quijote y Sancho Panza; lo hacen desde las limitaciones más extremas que supone el estar preso en una cárcel de alta seguridad, pero también con la necesidad vital de contarse una historia que los salve, que los transporte a una aventura humana situada en la imaginación: ese lugar al que la realidad más extrema no puede llegar, lugar donde el dolor más extremo pueda ser mitigado por el acto de imaginar otra realidad.
MOMO
Octáfono. Radio teatro escénico
Domingo 29 de enero
Momo es una pequeña niña, que vive en un pueblo de una tierra lejana. Nadie sabe de ella, ni ella sabe mucho de su vida. No sabe qué edad tiene, ni por qué se llama Momo.
Un día, el aspecto del poblado donde vive, comienza a verse perturbado por la presencia de unos hombres extraños, vestidos de gris, con sombreros y portafolios, como los que usan los banqueros; y justamente ellos son los agentes que convencían a las personas de invertir su tiempo en una especie de banco de tiempo, intercambio desigual en todas las aristas del trato.
VIEJOS
Sergio Mercurio, el Titiritero de Banfield (Argentina)
Martes 31 de enero
Con increíbles títeres para adolescentes y adultos, “Viejos” es la primera de una nueva trilogía sobre la vejez. Tierna, irónica, crítica, poética y llena de humor, los viejos que el titiritero trae a escena son de los tamaños más disimiles y de pasados diferentes. En cuanto a la parte técnica, el titiritero desenvuelve siete diferentes tipos de manipulación que van desde la ventriloquia, un pie, los muñecos gigantes y el contacto con el público en un ida y vuelta tierno y humorado sello del trabajo del titiritero de Banfield.
EN UN SOL AMARILLO, MEMORIAS DE UN TEMBLOR
Teatro de Los Andes
Miércoles 1 de febrero
El texto de la obra proviene de una fuente colectiva; es el resultado de un largo trabajo de síntesis, montaje y edición de los centenares de testimonios que se recogió en las ciudades de Aiquile y Totora, y las comunidades campesinas de Hoyadas, Chijmuri, Loma Larga, Chakamayu y Antakawa. Se tuvo que unir y seleccionar los testimonios, rescribirlos y adaptarlos. No hay ninguna frase escrita que no tenga su equivalente, su origen, en alguno de los relatos. El testimonio sobrecogedor de MichielVerweij es un relato escrito por él, que sinteticé y al cual se dio estructura rítmica. Se trató, en todos los casos, de respetar el espíritu de los testimonios, de no traicionarlos.
HAMLET DE LOS ANDES
Teatro de los Andes
Sábado 28 de enero
La muerte del padre. Una de las pruebas de la vida a la cual cada uno de nosotros es llamado. Pero, ¿qué pasa cuando la muerte no basta para cerrar la relación, cuando uno es perseguido por fantasmas que insisten en no hacer las paces con los que quedan vivos? Hamlet de Los Andes presenta el texto shakespeariano como lo perciben los ojos de los actores que lo ponen en escena.
miércoles, 18 de enero de 2017
domingo, 15 de enero de 2017
Teatro de Los Andes invita a los tarijeños a su aniversario
La galardonada compañía chuquisaqueña “Teatro de Los Andes” cumplió hace algunos meses 25 años de actividad continua en el país y la ocasión será celebrada en grande en la ciudad de La Paz, con un festival internacional de teatro en el que participarán cinco elencos de Bolivia y el exterior.
La organizadora del evento, Marta Monzón, se comunicó con El País eN para invitar a la población tarijeña a acudir al homenaje que se desarrollará entre el 26 de enero y el 1 de febrero en el escenario del Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez de La Paz.
El homenaje
El Teatro de Los Andes cumplió en realidad sus 25 años en el mes de agosto de 2016, y para ello, la reconocida actriz Marta Monzón se había ofrecido a organizar un festival aniversario con otras compañías teatrales invitadas, pero este plan no pudo ser llevado a cabo debido tanto a los compromisos internacionales del agasajado como de sus invitados.
En vista de esa situación se decidió postergar la celebración para principios de este año y trasladarla a la sede de gobierno, y de esta forma también darle mayor realce a la actividad.
El festival contará con la participación cuatro compañías teatrales invitadas, dos nacionales y dos internacionales, además de la presentación de las mejores obras de Teatro de Los Andes.
Así, la compañía ecuatoriana Malayerba, visitará el país con su obra “La razón blindada”, en que aborda el tema de la persecución política a través de relatos alternativos sobre el Quijote. Lo propio hará el argentino Sergio Mercurio, conocido como el Titiritero de Banfield, a través de su obra “Viejos”, con la que buscará una reflexión intergeneracional con el público.
Por su parte, la compañía paceña Alto Teatro llevará al escenario su musical “Peligro” en el que refleja la situación del mundo laboral, actoral y existencial que vive el hombre en el mundo moderno. Y también el innovador elenco radioteatral Octáfono presentará su obra “Momo”, adaptada del popular cuento de Michael Ende.
Aunque definitivamente el plato fuerte lo tendrán lo homenajeados, Teatro de los Andes, presentando “Mar”, ganadora del premio Eduardo Abaroa 2016; “Hamlet, de Los Andes”, que reinterpreta el texto shakespeariano; y “En un sol amarillo, memorias de un temblor”, que lleva a escena testimonios de sobrevivientes de los temblores en el país.
“Esperamos que el público acuda masivamente para celebrar un hecho inédito como es el que un grupo de teatro boliviano mantenga su actividad profesional durante tanto tiempo y con tanto impacto”, declaró la organizadora Marta Monzón.
La invitación
Según informó la organización del homenaje a Los Andes, ya varias personas de Tarija se contactaron con ellos para reservar sus entradas y confirmar su asistencia a La Paz, durante la semana entera que durará el festival. “Esperamos que ello no sean todos y que nuestros amigos tarijeños se animen y vengan en masa para participar de este espectáculo único y disfrutar de las obras que nos van a presentar estos cinco elencos hermanos”, invitó Monzón.
Por su parte, Giampaolo Nalli, coordinador general de Teatro de Los Andes, manifestó su satisfacción al cumplir las bodas de plata haciendo teatro con marca propia y poder celebrarlo en la sede de gobierno.
“A lo largo de estos años hemos presentado todas nuestras obras en La Paz, donde el público siempre nos recibió con disponibilidad y proximidad, además de poder compartir con actores y grupos extranjeros que han vivido muestra misma experiencia y están conectados a nuestra historia”, dijo.
Asimismo, Nalli expresó sus deseos de poder visitar pronto las tierras chapacas y presentar sus obras, pues consideran una tarea pendiente conocer más de Tarija.
La compañía yotaleña que representa a Bolivia
La compañía “Teatro de Los Andes” fue fundada en Bolivia en el año 1991. Su sede está en la localidad de Yotala, cerca de la ciudad de Sucre, en una pequeña hacienda donde prepara y presenta sus espectáculos, realiza encuentros y talleres sobre teatro, y hospeda a otros artistas y grupos teatrales. Su trabajo está caracterizado fundamentalmente por la creación colectiva.
En los 25 años de su existencia, el Teatro de Los Andes ha producido obras de teatro que ha llevado a todos los rincones de Bolivia y a varios países de los cinco continentes. También ha dictado talleres sobre la formación del actor y la puesta en escena y ha realizado proyectos sociales donde el teatro no es un fin en sí mismo, pero sí un medio de discusión e inclusión social.
Además, el elenco yotaleño ha dictado varios talleres sobre formación escénica. También, ha realizado proyectos sociales en los que plantea que el teatro no es un fin en sí mismo, pero un medio de discusión e inclusión social. Hasta la fecha, la compañía llevó a escena obras como Romero y Julieta (1990), La Ilíada (2000), Frágil (2002), ¿Te duele? (2007), Hamlet de los Andes (2012) y Mar (2016), entre otras.
Después de los festejos con los que serán homenajeados en La Paz, Los Andes continuará con presentaciones en Europa, presentando la obra “Mar” en Bélgica e Italia, para después retornar al continente americano y viajar por Chile, México y Ecuador, y finalmente retornar al país para seguir trabajando.
Actualmente la compañía Teatro de los Andes está integrada por Giampaolo Nalli como coordinador general; Gonzalo Callejas como responsable artístico, actor, y escenógrafo; Lucas Achirico como responsable musical y actor; y Alice Padilha Guimaraes como responsable pedagógica y actriz.
viernes, 13 de enero de 2017
Califican obras a premio E. Abaroa
El responsable de fomento a las Artes de la secretaría de Turismo y Cultura del Gobierno Autónomo Departamental de Potosí, Juan Carlos Ballesteros, informó que las obras preclasificadas al premio plurinacional Eduardo Abaroa 2016, en el área de artes plásticas, serán enviadas a la ciudad de La Paz para la etapa de calificación final.
Dijo que son nueve los artistas que deben hacer llegar sus obras a la secretaría de Turismo y Cultura hasta el viernes 20 de enero, para que sean enviadas a la etapa final en la ciudad de La Paz, para la evaluación con trabajos de artistas de todo el país.
Las obras calificadas en el área de pinturas son de los artistas que tienen los pseudónimos Carlos Kunturi, Zabu776, Solu, Cóndor, Magel, Kel y Tunupa; mientras que en dibujo son Marbof y Leia. Cada obra tiene un título.
Se explicó que los preclasificados en otras áreas del concurso pueden recabar información en la página virtual del Ministerio de Culturas y Turismo o en la página Facebook del premio Eduardo Abaroa.
Ballesteros comunicó que 36 artistas potosinos participaron en diferentes categorías en el premio Abaroa 2016, de ellos 16 son en pintura, dos en dibujo, dos en escultura, dos en cerámica tradicional y solo a uno en música folclórica, música rock, rock metal, música urbana, periodismo cultural, danza folclórica, artes visuales, orfebrería, proyectos musicales, fotografía digital, ilustración digital, historieta y de revalorización y rescate de nuestras culturas.
Dijo que son nueve los artistas que deben hacer llegar sus obras a la secretaría de Turismo y Cultura hasta el viernes 20 de enero, para que sean enviadas a la etapa final en la ciudad de La Paz, para la evaluación con trabajos de artistas de todo el país.
Las obras calificadas en el área de pinturas son de los artistas que tienen los pseudónimos Carlos Kunturi, Zabu776, Solu, Cóndor, Magel, Kel y Tunupa; mientras que en dibujo son Marbof y Leia. Cada obra tiene un título.
Se explicó que los preclasificados en otras áreas del concurso pueden recabar información en la página virtual del Ministerio de Culturas y Turismo o en la página Facebook del premio Eduardo Abaroa.
Ballesteros comunicó que 36 artistas potosinos participaron en diferentes categorías en el premio Abaroa 2016, de ellos 16 son en pintura, dos en dibujo, dos en escultura, dos en cerámica tradicional y solo a uno en música folclórica, música rock, rock metal, música urbana, periodismo cultural, danza folclórica, artes visuales, orfebrería, proyectos musicales, fotografía digital, ilustración digital, historieta y de revalorización y rescate de nuestras culturas.
Concierto Sinfonik en la Catedral Metropolitana
La Iglesia se unirá en la conmemoración de los quinientos años de la Reforma de Martín Lutero. Con este propósito, la Sinfonik se presentará en la Catedral Metropolitana mañana sábado, a horas 19.00, donde se tocarán himnos y composiciones de Joan Sebastian Bach.
El concierto será dirigido por el maestro Gastón Arce y contará con la participación de reconocidos intérpretes en el ámbito musical. Sachico Sakuma tocará un solo en el órgano de la Catedral Metropolitana, acompañando al evento. Los feligreses y público en general tendrá la oportunidad de escuchar a Alexander Lapich, Kasandra Urquidi, Gabriel Bilbao en los violines y en las flautas a José Antonio Bravo y Hugo Alvarez, junto a toda la Sinfonik.
La Reforma fue el movimiento religioso cristiano, iniciado en Alemania, en el siglo XVI, por Martín Lutero, quien cuestionó los usos y costumbres de las autoridades eclesiásticas de la Iglesia católica, además de negar la jurisdicción del Papa sobre toda la cristiandad.
El movimiento luego recibió el nombre de Reforma Protestante, por su intención inicial de reformar el catolicismo, con la finalidad de retornar al cristianismo, que obedecía los principios establecidos sólo por la Biblia.
Según Rita Calvo, organizadora de la presentación, será un evento imperdible, un regalo musical de la Sinfonik, dependiente de la fundación UPB para la ciudad de La Paz. La asistencia es totalmente gratuita y las piezas musicales que se interpretarán fueron escogidas por su belleza armónica y solemne.
El concierto de la Sinfonik se llevará a efecto mañana sábado, a horas 19.00, en la Catedral Metropolitana.
El concierto será dirigido por el maestro Gastón Arce y contará con la participación de reconocidos intérpretes en el ámbito musical. Sachico Sakuma tocará un solo en el órgano de la Catedral Metropolitana, acompañando al evento. Los feligreses y público en general tendrá la oportunidad de escuchar a Alexander Lapich, Kasandra Urquidi, Gabriel Bilbao en los violines y en las flautas a José Antonio Bravo y Hugo Alvarez, junto a toda la Sinfonik.
La Reforma fue el movimiento religioso cristiano, iniciado en Alemania, en el siglo XVI, por Martín Lutero, quien cuestionó los usos y costumbres de las autoridades eclesiásticas de la Iglesia católica, además de negar la jurisdicción del Papa sobre toda la cristiandad.
El movimiento luego recibió el nombre de Reforma Protestante, por su intención inicial de reformar el catolicismo, con la finalidad de retornar al cristianismo, que obedecía los principios establecidos sólo por la Biblia.
Según Rita Calvo, organizadora de la presentación, será un evento imperdible, un regalo musical de la Sinfonik, dependiente de la fundación UPB para la ciudad de La Paz. La asistencia es totalmente gratuita y las piezas musicales que se interpretarán fueron escogidas por su belleza armónica y solemne.
El concierto de la Sinfonik se llevará a efecto mañana sábado, a horas 19.00, en la Catedral Metropolitana.
jueves, 12 de enero de 2017
Exposición colectiva inicia actividades 2017 de la ABAP
Con la participación de 14 virtuosos de la Asociación Boliviana de Artistas Plásticos (ABAP) filial Oruro, se inauguró una exposición colectiva en el salón "Valerio Calles", dando también inició a las actividades de esta institución, que pretende trabajar los 365 días del año.
El presidente de la ABAP Oruro, Sergio Fernández aseguró que a partir de eta actividad, no habrá un día que la galería de arte que administran tenga las puertas cerradas, donde se espera desarrollar diversas actividades acercándose a la sociedad.
De la exposición participan: Kristel Giménez, Sonia Guzmán, Ramiro Zambrena, Alejandro Zarzuela, Miguel Flores, Sergio Fernández, Saúl Rivera, Janet Silva, Alcides Calizaya, Javier Quispe, Alberto Valdez, Carla Rojas, José Luis Juaniquina, Verónica Guzmán, Marcelo Martinez y Luis Mora, quienes aportan con una muestra sui generis.
"Están mostrando diferentes técnicas y nos han sorprendido gratamente, el dominio de la técnica de la acuarela, que esta predominando esta exposición, complacidos por los temas que tenemos con Miguel Flores, Ramiro Zambrana, Saúl Rivera, Javier Quispe y también Sonia Guzmán, que es una persona que ha vuelto a la institución", remarcó Fernández.
Aparte de las acuarelas que predomina la exposición, se puede observar dibujos, oleos y arte abstracto, demostrando que los artistas orureños incursionan en varias técnicas y lo hacen bien.
La ABAP pretende tener esta gestión 24 muestras temporales en el salón "Valerio Calles", donde se dará oportunidad a una gran mayoría de artistas de mostrar su talento al público orureño, de la misma forma acercarse a la sociedad con diversas actividades.
"Nos hemos propuesto para este año 365 años del año, vamos a trabajar de lunes a lunes, no vamos a cerrar este espacio por ningún motivo, porque queremos que la sociedad pueda conocer el trabajo que realiza el artista en la ´esquina del arte´, como lo hemos denominado", remarcó Fernández.
El presidente de la ABAP Oruro, Sergio Fernández aseguró que a partir de eta actividad, no habrá un día que la galería de arte que administran tenga las puertas cerradas, donde se espera desarrollar diversas actividades acercándose a la sociedad.
De la exposición participan: Kristel Giménez, Sonia Guzmán, Ramiro Zambrena, Alejandro Zarzuela, Miguel Flores, Sergio Fernández, Saúl Rivera, Janet Silva, Alcides Calizaya, Javier Quispe, Alberto Valdez, Carla Rojas, José Luis Juaniquina, Verónica Guzmán, Marcelo Martinez y Luis Mora, quienes aportan con una muestra sui generis.
"Están mostrando diferentes técnicas y nos han sorprendido gratamente, el dominio de la técnica de la acuarela, que esta predominando esta exposición, complacidos por los temas que tenemos con Miguel Flores, Ramiro Zambrana, Saúl Rivera, Javier Quispe y también Sonia Guzmán, que es una persona que ha vuelto a la institución", remarcó Fernández.
Aparte de las acuarelas que predomina la exposición, se puede observar dibujos, oleos y arte abstracto, demostrando que los artistas orureños incursionan en varias técnicas y lo hacen bien.
La ABAP pretende tener esta gestión 24 muestras temporales en el salón "Valerio Calles", donde se dará oportunidad a una gran mayoría de artistas de mostrar su talento al público orureño, de la misma forma acercarse a la sociedad con diversas actividades.
"Nos hemos propuesto para este año 365 años del año, vamos a trabajar de lunes a lunes, no vamos a cerrar este espacio por ningún motivo, porque queremos que la sociedad pueda conocer el trabajo que realiza el artista en la ´esquina del arte´, como lo hemos denominado", remarcó Fernández.
Registran piezas de 18 templos coloniales de La Paz
Técnicos del Ministerio de Culturas y Turismo registraron y catalogaron 300 piezas patrimoniales históricas que pertenecen a 18 templos de la provincia Aroma del departamento de La Paz.
Lourdes Vallejos, técnico en Prevención de Tráfico de Bienes Patrimoniales del Ministerio de Culturas, explicó que el trabajo fue realizado durante siete meses de la pasada gestión. Según la experta, se logró registrar e inventariar piezas patrimoniales con data de los siglos XVII, XVIII y XIX de los 18 templos del municipio de Calamarca.
"Se encontraron diferentes objetos en pintura, escultura, retablos, mueblería, metalistería y objetos litúrgicos”, sostuvo Vallejos. Además, indicó que se ha registrado vestimenta litúrgica. "Se ha podido documentar para salvaguardar del tráfico ilícito de obras de arte”, añadió.
Entre los templos coloniales visitados están Jukuri, Sucanabi, Siricani, Llojturi, Waywasi, Choritotora, Cañuma, Chocorosi, Ajoya, Ichuraya, Cosmini, Finaya Conu Cunu, Vilaque Copata, San Antonio de Padua, Senkata Alta, Totorani y otras.
El registro fue realizado por las expertas Teresa Quispe (evaluadora artística) y Lourdes Vallejos. El proceso de catalogación se desarrolló en dos etapas: de campo (registro) y de gabinete. Este último fue para ampliar la información con investigación respecto a las piezas registradas del municipio, según un comunicado del Ministerio de Culturas.
Las carpetas de registro fueron entregadas a las autoridades locales del municipio de Calamarca en una ceremonia.
Los archivos contienen fichas de registro, inventariado y catalogación de las piezas patrimoniales de los 18 templos.
Lourdes Vallejos, técnico en Prevención de Tráfico de Bienes Patrimoniales del Ministerio de Culturas, explicó que el trabajo fue realizado durante siete meses de la pasada gestión. Según la experta, se logró registrar e inventariar piezas patrimoniales con data de los siglos XVII, XVIII y XIX de los 18 templos del municipio de Calamarca.
"Se encontraron diferentes objetos en pintura, escultura, retablos, mueblería, metalistería y objetos litúrgicos”, sostuvo Vallejos. Además, indicó que se ha registrado vestimenta litúrgica. "Se ha podido documentar para salvaguardar del tráfico ilícito de obras de arte”, añadió.
Entre los templos coloniales visitados están Jukuri, Sucanabi, Siricani, Llojturi, Waywasi, Choritotora, Cañuma, Chocorosi, Ajoya, Ichuraya, Cosmini, Finaya Conu Cunu, Vilaque Copata, San Antonio de Padua, Senkata Alta, Totorani y otras.
El registro fue realizado por las expertas Teresa Quispe (evaluadora artística) y Lourdes Vallejos. El proceso de catalogación se desarrolló en dos etapas: de campo (registro) y de gabinete. Este último fue para ampliar la información con investigación respecto a las piezas registradas del municipio, según un comunicado del Ministerio de Culturas.
Las carpetas de registro fueron entregadas a las autoridades locales del municipio de Calamarca en una ceremonia.
Los archivos contienen fichas de registro, inventariado y catalogación de las piezas patrimoniales de los 18 templos.
El Consejo de Culturas no termina de despegar
El Consejo Plurinacional y los nueve Consejos Departamentales de Culturas fueron creados en 2009 mediante el Decreto Supremo Nº 0064, con cuatro objetivos. El primero: generar procesos democráticos de participación ciudadana “que propongan, evalúen, planifiquen y ejerzan control social”. El segundo: establecer las instancias nacionales y departamentales que propongan políticas públicas de desarrollo. El tercero: descentralizar y territorializar la gestión cultural hacia artistas y gestores culturales. Y el cuarto: fortalecer la participación directa y equitativa de artistas y gestores.
Estos consejos deben funcionar en cada uno de los nueve departamentos y estar integrados por 11 representantes de los diversos sectores culturales, elegidos en unas “jornadas” impulsadas por el Ministerio y las Direcciones de Culturas de las Gobernaciones; y estos representantes deben ser renovados cada dos años.
En el caso concreto de Cochabamba, la última vez que se eligió a la tercera directiva de este consejo fue en agosto de 2014, durante la gestión de Pablo Groux. La renovación correspondía en agosto de 2016, pero no sucedió.
En aquella oportunidad se eligió a Homero Rodas como presidente, quien fue posesionado 10 meses después, en junio de 2015, con las prioridades de socializar la Ley de Culturas con la mayor cantidad de provincias cochabambinas; conseguir avances en la seguridad social para artistas; lograr el apoyo económico estatal al arte y la cultura, y fomentar la existencia de una mayor cantidad de espacios artísticos.
Por diversos motivos, a pocos meses de su posesión, Rodas dejó el cargo habiendo, sin embargo, logrado su cometido en cuanto a la socialización de la Ley. Desde entonces lo sucedió su vicepresidenta, Sdenka Fuentes, que trabaja activamente junto a Wiler Vidaurre, Aydeé Chugar y Edwin Vargas.
En una reciente entrevista, los tres primeros lamentaron que a nivel nacional el Consejo Plurinacional no se termina de establecer y aseguraron que pese a todos los obstáculos (financieros y legales), Beni, Santa Cruz, Oruro y Cochabamba, persisten en la intención de lograr consolidarse.
COMPLEJO DE CULTURAS
A la fecha, los integrantes de este Consejo (quedaron pocos visibles y activos, ya que el cargo es ad honorem), han logrado realizar varias actividades. Entre ellas, Sdenka Fuentes, su actual presidenta, destaca la entrega de reconocimientos a artistas, como Luzmila Carpio; la participación en diversas actividades organizadas por el Ministerio de Culturas, como la elección de las recientes ganadoras de los premios Nacional de Culturas y de Gestión Cultural. Ser parte del Comité de Lucha contra el Racismo y del Directorio del Teatro Achá.
Entre el objetivo ambicioso que se han planteado, está la construcción de un Complejo de las Culturas, que mitigue las crecientes necesidades por mayores espacios de difusión artística. Este complejo estaría equipado con un teatro, una sala de conciertos, una sala de exposiciones y una biblioteca, entre otros. Aunque no hay presupuesto, el proyecto se impulsa a través del Colegio de Arquitectos.
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