El elenco del Teatro La Cueva pondrá en escena hoy, a las 20.00 horas, por segunda noche la obra “El Libertador en su abrigo de madera”, en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez.
Esta representación teatral gira en torno a los últimos días de la vida de Simón Bolívar, siendo el mayordomo José Palacios y la amante incondicional del Libertador, Manuela Sáenz, los protagonistas principales, quienes serán los encargados de relatar varios de esos momentos.
Dentro la obra, que fue escrita por Enrique Gorena basada en los libros: “Que solos se quedan los muertos” de Ramón Rocha Monroy y el libro “El general en su laberinto” de Gabriel García Márquez, el elenco teatral de la Cueva muestra a un Simón Bolívar más humanizado, doliente, mujeriego y apasionado por la búsqueda de la patria.
ELENCO TEATRAL
El Teatro “La Cueva” se fundó el 2000 en la ciudad de Sucre, Chuquisaca. La agrupación está formada por Enrique Gorena, Darío Torres, Cecilia Campos, Joao Monje, Francisco Barrios y Alejandro González.
El montaje que presentará en el Teatro Municipal cuenta con la participación de todos ellos además el grupo participó en varios festivales en Bolivia y el exterior.
viernes, 2 de septiembre de 2011
La vida de Carlos Palenque inspira la ópera ‘El Compadre’
“Es una idea mía, que surge de mi interés en interpretar a través de la música una vida. Hacer un drama en base a un personaje”, explicó el autor, quien inició el trabajo de la pieza el 2006.
Suárez se contactó con la libretista Verónica Córdoba para que estructurara una trama que, inspirándose en algunos eventos de la vida real, cuente una historia acerca de las relaciones románticas, el poder de los medios y la intriga política.
Durante un poco más de seis meses, músico y escritora intercambiaron ideas para elaborar una ficción que sea reconocida por la mayoría del público, pero sin convertirse en un trabajo biográfico. Suárez es categórico, El Compadre no cuenta la vida de Carlos Palenque, sino interpreta eventos específicos.
“Ésta no es una pieza biográfica de Palenque, pero está inspirada en la vida de esta personalidad pública. Es una interpretación de ciertos acontecimientos que son cercanos a nosotros y que pueden ser comunes a mucha gente”, explicó el compositor.
La elección de Palenque como inspiración radica, también, en que el comunicador y político “hizo pública su vida, desde su crecimiento hasta su ocaso”.
Cada una de las canciones compuestas por Suárez buscan transmitir los sentimientos y emociones de los personajes, combinando el género lírico con el folklore nacional y estilos latinoamericanos. El montaje cuenta con seis solistas, dos de los cuales serán intérpretes extranjeros, y un coro mixto de 30 personas.
La Orquesta Sinfónica de Bolivia será la responsable de interpretar los temas, que tomaron dos años en materializarse. La obra está dividida en tres actos y tiene una duración de una hora y media. El estreno está planificado para el 15 de noviembre en el Teatro Municipal de La Paz.
AUSPICIO. El director de la Fundación de la Orquesta Sinfónica, Flavio Machicado, indicó que la institución se está moviendo a fin de conseguir la financiación para la puesta en escena y la posterior distribución de la obra.
“Esperamos lograr el apoyo de las empresas estatales, aunque aún no tenemos respuesta”, informó el gestor cultural. Entre los planes que menciona Machicado, está la grabación del El Compadre en DVD y en CD, para lograr que la “mayoría de los bolivianos accedan a este género, poco producido en el país”.
Suárez se contactó con la libretista Verónica Córdoba para que estructurara una trama que, inspirándose en algunos eventos de la vida real, cuente una historia acerca de las relaciones románticas, el poder de los medios y la intriga política.
Durante un poco más de seis meses, músico y escritora intercambiaron ideas para elaborar una ficción que sea reconocida por la mayoría del público, pero sin convertirse en un trabajo biográfico. Suárez es categórico, El Compadre no cuenta la vida de Carlos Palenque, sino interpreta eventos específicos.
“Ésta no es una pieza biográfica de Palenque, pero está inspirada en la vida de esta personalidad pública. Es una interpretación de ciertos acontecimientos que son cercanos a nosotros y que pueden ser comunes a mucha gente”, explicó el compositor.
La elección de Palenque como inspiración radica, también, en que el comunicador y político “hizo pública su vida, desde su crecimiento hasta su ocaso”.
Cada una de las canciones compuestas por Suárez buscan transmitir los sentimientos y emociones de los personajes, combinando el género lírico con el folklore nacional y estilos latinoamericanos. El montaje cuenta con seis solistas, dos de los cuales serán intérpretes extranjeros, y un coro mixto de 30 personas.
La Orquesta Sinfónica de Bolivia será la responsable de interpretar los temas, que tomaron dos años en materializarse. La obra está dividida en tres actos y tiene una duración de una hora y media. El estreno está planificado para el 15 de noviembre en el Teatro Municipal de La Paz.
AUSPICIO. El director de la Fundación de la Orquesta Sinfónica, Flavio Machicado, indicó que la institución se está moviendo a fin de conseguir la financiación para la puesta en escena y la posterior distribución de la obra.
“Esperamos lograr el apoyo de las empresas estatales, aunque aún no tenemos respuesta”, informó el gestor cultural. Entre los planes que menciona Machicado, está la grabación del El Compadre en DVD y en CD, para lograr que la “mayoría de los bolivianos accedan a este género, poco producido en el país”.
España presenta a Dalí como pionero del videoarte en festival surcoreano
El festival de cine y vídeo experimental de Seúl, Exis, que se desarrolla durante siete días en la capital surcoreana, presentó hoy la historia del videoarte español y recordó la figura de Salvador Dalí, considerado pionero en esta expresión artística.
Así, una de las protagonistas del evento fue hoy la pieza "Chaos and Creation", una obra surrealista del genial artista catalán considerada la primera expresión de videoarte de la historia y en la que Dalí parodia el arte de Piet Mondrian y El Bosco.
La pieza se pudo ver en el marco de la muestra itinerante "Caras B de la historia del videoarte en España", que integra una de las secciones de esta edición del festival surcoreano, en el que participan artistas de más de una decena de países.
"Caras B" repasa el videoarte español desde los años 70 hasta la actualidad dentro del certamen surcoreano, que incluye cinco series de proyecciones, y hoy albergó una conferencia especial de Carlos Trigueros, comisario de la exposición itinerante.
Trigueros indicó a Efe que el hecho de estar presentes en Corea del Sur es muy apropiado ya que es el país natal de Nam June-paik, considerado un referente mundial en este arte, pese a que su desarrollo como artista lo completó en Alemania y EEUU.
"La figura de Nam June-paik hace que el público surcoreano sea muy favorable y esté familiarizado con el videoarte", afirmó Trigueros.
Además del trabajo de Dalí, en el festival el público surcoreano podrá asistir a la proyección de unas siete horas totales de obras de videoartistas españoles contemporáneos, como Iván Zulueta, Chus Domínguez o Nuria Canals.
"Caras B" es una exposición itinerante que cuenta con el apoyo y financiación del Ministerio de Exteriores y que ya ha recalado en Tailandia. Tras Corea del Sur se dirigirá a Australia y Nueva Zelanda.
Trigueros también expresó su esperanza de que la participación española en el festival Exis sirva para dar a conocer mejor a los artistas nacionales y permita contactar con nuevos creadores surcoreanos para favorecer posibles intercambios en el futuro.
Así, una de las protagonistas del evento fue hoy la pieza "Chaos and Creation", una obra surrealista del genial artista catalán considerada la primera expresión de videoarte de la historia y en la que Dalí parodia el arte de Piet Mondrian y El Bosco.
La pieza se pudo ver en el marco de la muestra itinerante "Caras B de la historia del videoarte en España", que integra una de las secciones de esta edición del festival surcoreano, en el que participan artistas de más de una decena de países.
"Caras B" repasa el videoarte español desde los años 70 hasta la actualidad dentro del certamen surcoreano, que incluye cinco series de proyecciones, y hoy albergó una conferencia especial de Carlos Trigueros, comisario de la exposición itinerante.
Trigueros indicó a Efe que el hecho de estar presentes en Corea del Sur es muy apropiado ya que es el país natal de Nam June-paik, considerado un referente mundial en este arte, pese a que su desarrollo como artista lo completó en Alemania y EEUU.
"La figura de Nam June-paik hace que el público surcoreano sea muy favorable y esté familiarizado con el videoarte", afirmó Trigueros.
Además del trabajo de Dalí, en el festival el público surcoreano podrá asistir a la proyección de unas siete horas totales de obras de videoartistas españoles contemporáneos, como Iván Zulueta, Chus Domínguez o Nuria Canals.
"Caras B" es una exposición itinerante que cuenta con el apoyo y financiación del Ministerio de Exteriores y que ya ha recalado en Tailandia. Tras Corea del Sur se dirigirá a Australia y Nueva Zelanda.
Trigueros también expresó su esperanza de que la participación española en el festival Exis sirva para dar a conocer mejor a los artistas nacionales y permita contactar con nuevos creadores surcoreanos para favorecer posibles intercambios en el futuro.
Los lazos Alemania-Bolivia se reafirman 60 años con acento alemán
El Goethe-Institut cumple seis décadas de vida cultural.
Hace seis décadas, el Goethe-Institut dice “presente” en varios países alrededor del mundo. Este año, en conmemoración de su sexagésimo aniversario, lleva a cabo una serie de actividades destinadas al encuentro de culturas con el propósito de reforzar los lazos de educación y fraternidad entre Alemania y Bolivia .
Lo mejor de alemania. Dentro del marco de actividades programadas para celebrar y fortalecer la unión de dos países, el Goethe-Institut organiza el Taller denominado Best of (Lo mejor del periodismo de la televisión boliviana), en el que participarán David Olmos, experto periodista de la Deutsche Welle, y Mariano Valdivieso, reconocido productor televisivo y radial, y profesor de la Universidad de Belgrano, Buenos Aires, Argentina.
Cine alemán. Asimismo, la Cinemateca Boliviana será anfitriona del Viernes de cine alemán, fecha en que se proyectará la película El milagro de Berna.
Al mismo tiempo, durante el mes de septiembre, los estudiantes y profesionales de artes audiovisuales tendrán la oportunidad de enviar su material al concurso de cortometrajes “Viendo Europa”, del Festival de Cine Europeo en Bolivia 2011, que tendrá lugar en las ciudades de La Paz, El Alto, Santa Cruz, Cochabamba, Sucre y Tarija entre el 10 y el 24 de noviembre. El ganador de este concurso recibirá mil dólares americanos. Los interesados pueden recabar mayor información en revistacinemascine@gmail.com. También en fceb2011@gmail.com.
Actividades programadas
Hoy, el Goethe-Institut proyectará la película El milagro de Berna en la Cinemateca Boliviana. El costo de la entrada es de 10 bolivianos. Para los estudiantes del instituto hay promoción de 2 por 1.
30 de septiembre
Es la fecha tope para presentar las producciones postulantes al concurso de cortometrajes “Viendo Europa”, del Festival de Cine Europeo en Bolivia 2011.
El premio está valuado en 1.000 dólares americanos.
Hace seis décadas, el Goethe-Institut dice “presente” en varios países alrededor del mundo. Este año, en conmemoración de su sexagésimo aniversario, lleva a cabo una serie de actividades destinadas al encuentro de culturas con el propósito de reforzar los lazos de educación y fraternidad entre Alemania y Bolivia .
Lo mejor de alemania. Dentro del marco de actividades programadas para celebrar y fortalecer la unión de dos países, el Goethe-Institut organiza el Taller denominado Best of (Lo mejor del periodismo de la televisión boliviana), en el que participarán David Olmos, experto periodista de la Deutsche Welle, y Mariano Valdivieso, reconocido productor televisivo y radial, y profesor de la Universidad de Belgrano, Buenos Aires, Argentina.
Cine alemán. Asimismo, la Cinemateca Boliviana será anfitriona del Viernes de cine alemán, fecha en que se proyectará la película El milagro de Berna.
Al mismo tiempo, durante el mes de septiembre, los estudiantes y profesionales de artes audiovisuales tendrán la oportunidad de enviar su material al concurso de cortometrajes “Viendo Europa”, del Festival de Cine Europeo en Bolivia 2011, que tendrá lugar en las ciudades de La Paz, El Alto, Santa Cruz, Cochabamba, Sucre y Tarija entre el 10 y el 24 de noviembre. El ganador de este concurso recibirá mil dólares americanos. Los interesados pueden recabar mayor información en revistacinemascine@gmail.com. También en fceb2011@gmail.com.
Actividades programadas
Hoy, el Goethe-Institut proyectará la película El milagro de Berna en la Cinemateca Boliviana. El costo de la entrada es de 10 bolivianos. Para los estudiantes del instituto hay promoción de 2 por 1.
30 de septiembre
Es la fecha tope para presentar las producciones postulantes al concurso de cortometrajes “Viendo Europa”, del Festival de Cine Europeo en Bolivia 2011.
El premio está valuado en 1.000 dólares americanos.
Protagonistas de la música argentina inician un ciclo
El ciclo de seminarios denominado Protagonistas de la música argentina (tango, folklore y rock) se inicia el 6 de septiembre en el Espacio Simón I. Patiño de La Paz con la participación del consagrado cantante Dardo Greco que expondrá sobre el movimiento tanguero y de tres grandes artistas como Carlos Gardel, Agustín Magaldi e Ignacio Corsini.
El evento histórico-musical, que es organizado por la Embajada de la República de Argentina en Bolivia, incluye piezas de danza del Ballet de Chela Urquidi y de la Escuela Boliviana de Milonga y Tango Argentino Tango Sur.
El tango es un género musical y una danza de naturaleza y origen urbano, sensual, y de renombre internacional. Musicalmente suele tener forma binaria (tema y estribillo) o ternaria (dos partes a las que se agrega un trío).
La coreografía —del tango—, diseñada a partir del abrazo de la pareja, es sumamente sensual y compleja. Las letras están compuestas basándose en un argot local llamado lunfardo (que nace de los suburbios del Río de la Plata) y suelen expresar las tristezas, especialmente “en las cosas del amor”, que sienten los hombres y las mujeres de pueblo, circunstancia que lo emparenta en cierto modo con el género del blues —por el contenido de la poesía—, sin que ello obste al tratamiento de otras temáticas, incluso humorísticas y políticas.
Carlos Gardel fue cantante y compositor, el más importante tanguero de la primera mitad del siglo XX. Se nacionalizó argentino en 1923 y murió en 1935 en un accidente aéreo durante una gira musical, en Medellín (Colombia). En el espectáculo del 6 de septiembre participarán Víctor Hugo Angulo y Eileen Sarmiento, tangueros de amplia trayectoria internacional, que representaron a Bolivia en la Novena Cumbre Mundial del Tango que se realizó en Finlandia y en los Festivales Mundiales de Tango.
El evento histórico-musical, que es organizado por la Embajada de la República de Argentina en Bolivia, incluye piezas de danza del Ballet de Chela Urquidi y de la Escuela Boliviana de Milonga y Tango Argentino Tango Sur.
El tango es un género musical y una danza de naturaleza y origen urbano, sensual, y de renombre internacional. Musicalmente suele tener forma binaria (tema y estribillo) o ternaria (dos partes a las que se agrega un trío).
La coreografía —del tango—, diseñada a partir del abrazo de la pareja, es sumamente sensual y compleja. Las letras están compuestas basándose en un argot local llamado lunfardo (que nace de los suburbios del Río de la Plata) y suelen expresar las tristezas, especialmente “en las cosas del amor”, que sienten los hombres y las mujeres de pueblo, circunstancia que lo emparenta en cierto modo con el género del blues —por el contenido de la poesía—, sin que ello obste al tratamiento de otras temáticas, incluso humorísticas y políticas.
Carlos Gardel fue cantante y compositor, el más importante tanguero de la primera mitad del siglo XX. Se nacionalizó argentino en 1923 y murió en 1935 en un accidente aéreo durante una gira musical, en Medellín (Colombia). En el espectáculo del 6 de septiembre participarán Víctor Hugo Angulo y Eileen Sarmiento, tangueros de amplia trayectoria internacional, que representaron a Bolivia en la Novena Cumbre Mundial del Tango que se realizó en Finlandia y en los Festivales Mundiales de Tango.
Más de 800 bailarines actúan en “Boliviadanza”
Cochabamba será sede del VII Iberoamericano de Danza, dentro el IX Circuito Boliviano “Boliviadanza 2011” y en el marco de la Confederación Interamericana de la Danza (CIAD).
El acontecimiento se efectuará este sábado 3 de septiembre desde las 9 horas de la mañana, en una jornada continua de casi 20 horas de actuaciones, que tendrá lugar en el coliseo Alemán Santa María (C. Colombia esquina Antezana), donde incluso este viernes se recibirán inscripciones de elencos que deseen participar.
Estarán reunidos cerca de 800 bailarines del país, para compartir experiencias múltiples en técnicas y modalidades diversas. La competencia de integración preparada por la Confederación Interamericana de Danza para escenarios de Bolivia tiene por finalidad contribuir a la formación de nuevos cultores e impulsores del arte de danza escénica, desde la amplitud de perspectivas, permitiendo el desarrollo libre de su arte y brindándoles además apoyo y estímulo a su talento mediante seminarios de especialidad dictados en cada sede.
CIAD ofrece en Cochabamba cuatro seminarios dirigido a profesores y bailarines que participen del evento. Serán dictados por las maestras Pamela Llontop de Argentina, Shirley La Torre de La Paz y Amanda Zelaya de Cochabamba, dentro el género de folklore: Folklore Peruano, Preparación Física, Folklore Boliviano y Diseño Espacial. El espectáculo brindara al público demostraciones en danza clásica, neoclásica, contemporánea, moderna, español, jazz, técnica libre, street dance, show, danza de salón y folklore.
El acontecimiento se efectuará este sábado 3 de septiembre desde las 9 horas de la mañana, en una jornada continua de casi 20 horas de actuaciones, que tendrá lugar en el coliseo Alemán Santa María (C. Colombia esquina Antezana), donde incluso este viernes se recibirán inscripciones de elencos que deseen participar.
Estarán reunidos cerca de 800 bailarines del país, para compartir experiencias múltiples en técnicas y modalidades diversas. La competencia de integración preparada por la Confederación Interamericana de Danza para escenarios de Bolivia tiene por finalidad contribuir a la formación de nuevos cultores e impulsores del arte de danza escénica, desde la amplitud de perspectivas, permitiendo el desarrollo libre de su arte y brindándoles además apoyo y estímulo a su talento mediante seminarios de especialidad dictados en cada sede.
CIAD ofrece en Cochabamba cuatro seminarios dirigido a profesores y bailarines que participen del evento. Serán dictados por las maestras Pamela Llontop de Argentina, Shirley La Torre de La Paz y Amanda Zelaya de Cochabamba, dentro el género de folklore: Folklore Peruano, Preparación Física, Folklore Boliviano y Diseño Espacial. El espectáculo brindara al público demostraciones en danza clásica, neoclásica, contemporánea, moderna, español, jazz, técnica libre, street dance, show, danza de salón y folklore.
En II Jornadas Culturales 2011 Instituciones evaluarán trabajo del Consejo Departamental de Culturas
Representantes de instituciones, evaluarán el trabajo realizado por los miembros del Consejo Departamental de Culturas que fueron elegidos hace un año para controlar y fiscalizar las actividades culturales y coadyuvar en la organización del Carnaval de Oruro, según informó el jefe de la Unidad de Turismo y Cultura del Gobierno Autónomo Departamental, Pedro Ramos.
La información se dio a conocer en conferencia de prensa cumplida ayer en horas de la mañana en ambientes de la Unidad de Comunicación dependiente de la Gobernación.
Según Ramos, la evaluación se realizará en las II Jornadas Culturales 2011 que se efectuarán el 5 y 6 de septiembre en el salón dorado "Ildefonso Murguía" de la Gobernación actividad que es coordinada con el Ministerio de Culturas.
En las jornadas se ejecutará un trabajo participativo, evaluativo y de planificación del sector cultural a nivel departamental para obtener información sobre el trabajo que desempeñaron los miembros del consejo que deberán presentar un informe con datos cuantitativos y cualitativos para su verificación.
Según el director de la Unidad de Turismo, el objetivo de las jornadas es promocionar la participación ciudadana en las políticas culturales para incentivar las mismas y elaborar propuestas que sean la base del Plan Nacional de Culturas y del Plan de Trabajo Bianual del Consejo Ciudadano Departamental de Culturas; además elegir a nuevos representantes que trabajen con legitimidad y representatividad de manera institucional.
Las jornadas culturales deben ser procesos sostenidos de evaluación y planificación participativa en el que se involucren los actores, gestores culturales, además de la ciudadanía interesada en el desarrollo artístico y cultural a nivel municipal, departamental y plurinacional con fines metodológicos, de planificación y organizativos a través de mesas de trabajo, recordó.
Para ello se instalarán diez mesas en las que participarán artesanos, pintores, técnicos en diseño, decoradores, actores de teatro, cuenta cuentos, mimos, bailarines, productores de cine, videos, televisión, productores, actores y otros.
Asimismo, podrán participar catalogadores, restauradores, indígenas, arqueólogos, arquitectos, guías comunitarios, editoriales, y profesionales en formación artística e investigación académica.
La información se dio a conocer en conferencia de prensa cumplida ayer en horas de la mañana en ambientes de la Unidad de Comunicación dependiente de la Gobernación.
Según Ramos, la evaluación se realizará en las II Jornadas Culturales 2011 que se efectuarán el 5 y 6 de septiembre en el salón dorado "Ildefonso Murguía" de la Gobernación actividad que es coordinada con el Ministerio de Culturas.
En las jornadas se ejecutará un trabajo participativo, evaluativo y de planificación del sector cultural a nivel departamental para obtener información sobre el trabajo que desempeñaron los miembros del consejo que deberán presentar un informe con datos cuantitativos y cualitativos para su verificación.
Según el director de la Unidad de Turismo, el objetivo de las jornadas es promocionar la participación ciudadana en las políticas culturales para incentivar las mismas y elaborar propuestas que sean la base del Plan Nacional de Culturas y del Plan de Trabajo Bianual del Consejo Ciudadano Departamental de Culturas; además elegir a nuevos representantes que trabajen con legitimidad y representatividad de manera institucional.
Las jornadas culturales deben ser procesos sostenidos de evaluación y planificación participativa en el que se involucren los actores, gestores culturales, además de la ciudadanía interesada en el desarrollo artístico y cultural a nivel municipal, departamental y plurinacional con fines metodológicos, de planificación y organizativos a través de mesas de trabajo, recordó.
Para ello se instalarán diez mesas en las que participarán artesanos, pintores, técnicos en diseño, decoradores, actores de teatro, cuenta cuentos, mimos, bailarines, productores de cine, videos, televisión, productores, actores y otros.
Asimismo, podrán participar catalogadores, restauradores, indígenas, arqueólogos, arquitectos, guías comunitarios, editoriales, y profesionales en formación artística e investigación académica.
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